La pintura de Lermontov Herencia gráfica de M. Yu

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Al mencionar el nombre de Lermontov, pocas personas inmediatamente aparecen sus imágenes en sus cabezas. Esto se debe a que a Mikhail Yurievich se le asocia principalmente con la poesía, ya que esta faceta es la más conocida.

Además del hecho de que Lermontov era un artista de la palabra, también era un poeta del lienzo. Esto significa que pudo transmitir magistralmente el estado del héroe lírico no solo en la hoja, sino también en las pinturas. Sus imágenes parecen vivas, transmiten emociones y experiencias. Conozcamos a Mikhail Yuryevich, como artista, y mostremos la conexión entre sus dos encarnaciones: un pintor y un poeta. Y también considere cómo se muestra el propio Lermontov en la música y la pintura de otros.

Lermontov como artista

En muchas memorias de amigos de la familia Lermontov, se describe a la pequeña Misha dibujando algo constantemente. Incluso en un retrato infantil de un artista desconocido, se le representa con una tiza en la mano.

No se sabe con certeza si Lermontov estudió dibujo cuando era niño, pero se sabe que ya durante su estadía en el Noble Boarding School de la Universidad de Moscú toma lecciones del famoso artista A. Solonitsky. Luego, M. Yu. Lermontov llegó a la opinión, en la que insistió su maestro, de que todo debería ser natural y al máximo.cerca de la realidad. Tal fue posteriormente no solo la pintura y los gráficos de Lermontov, sino también la poesía.

Después de graduarse del internado, el futuro clásico no deja de dibujar. En San Petersburgo, continúa estudiando bajo la dirección de Peter Zabolotsky.

No solo los que estaban alrededor, sino también los maestros notaron que la pintura de Lermontov merece atención. Si no hubiera escrito poesía, se habría hecho famoso como artista, y es muy posible que la vida hubiera resultado completamente diferente.

El volumen del patrimonio artístico

La pintura de Lermontov nos ha llegado en cantidades relativamente pequeñas. Pero esto es suficiente para formar una opinión general sobre este papel del poeta. Entre el legado se encuentran pinturas al óleo, acuarelas, dibujos individuales, bocetos e incluso caricaturas.

Puedes adivinar que este no es todo el trabajo que tuvo Lermontov. Aunque solo sea porque esto no es suficiente para lograr el tipo de habilidad que tenía Mikhail Yuryevich. Muchas de sus obras han sido regaladas o se han perdido.

La literatura sobre Lermontov el artista se limita a unas pocas notas-notas superficiales. B. Mosolova y N. Wrangel dan una idea general de su persona en la pintura. Pero estos ensayos nada tienen que ver con un análisis científico profesional que establecería un paralelismo con las obras poéticas.

Destacan los álbumes con bocetos y manuscritos de obras, donde encontramos los gráficos de Lermontov. La imagen es un comentario sobre la entrada, o la entrada misma sirve para explicar la imagen, dando lugar a temas.el vínculo más indisoluble entre las dos artes, el llamado sincretismo.

Dado el enfoque no estándar de la creatividad, parece bastante extraño que se olvide la actividad artística de Lermontov. Es posible que esto se haya hecho a propósito. Mikhail Yuryevich nunca tuvo un amor especial por los pequeños tiranos, y si esto pudiera ser velado en poesía, entonces las caricaturas agudas y las caricaturas ensombrecen la autoridad de la nobleza y la nobleza de entonces.

Pinturas de Lermontov

La pintura de Lermontov tiene un naturalismo extraordinario. Hay varias razones para esto. En primer lugar, Lermontov pertenecía a una era en la que ya se había producido un alejamiento de la monumentalidad de la imagen, pero el modernismo, que pedía transformación, aún no había cobrado impulso.

En segundo lugar, el primer maestro A. Solonitsky se acostumbró a la realidad en la imagen de Lermontov, ya que encontró confiabilidad solo en la visualización exacta. Es decir, es imposible representar el paisaje como lo ve el autor en comparación. Es necesario presentarlo tal como es, y cada uno elegirá sus sentimientos y asociaciones por sí mismo.

En tercer lugar, los contemporáneos de Lermontov afirman que tenía una memoria asombrosa, casi fotográfica, que permitía representar pequeñas cosas, sin naturaleza, con solo bocetos y bocetos.

Pero con todo el deseo de una visualización precisa, esto no impidió que Lermontov desarrollara su propio estilo en la pintura.

Acuarelas de Lermontov

Dado que el primer maestro de Lermontov fue acuarelista, no sorprende que el dibujoEl propio escritor se volvió adicto a la acuarela.

Sus dibujos en acuarela, al igual que los realizados al óleo, son una representación gráfica de lo que sucede en sus obras. Entonces, mientras estuvo en el Cáucaso del Norte, escribió más de un poema bajo la impresión de los paisajes y la vida de los pueblos caucásicos. Pero es difícil establecer, si no miras la fecha, qué se escribió primero, un poema o un cuadro. También es difícil decir inequívocamente cuál de estas obras de arte resultó ser más exitosa.

La pintura de Lermontov se distingue por la pureza de la aplicación de pinturas, sin impurezas. Las líneas extremadamente precisas y el hábil uso de la forma hacen que la imagen sea realista y precisa. Aunque los conocedores notan muchos errores, estos se ven contrarrestados por la vivacidad y la riqueza emocional de las pinturas.

Cáucaso en el cuadro de Lermontov

El poema legendario, que le dio fama y popularidad al poeta, está dedicado a la trágica muerte de Pushkin. Desempeñó un papel fatal. Por un lado, se vio obligado a abandonar su hogar y cumplir su condena en el Cáucaso. Por otro lado, la pintura en la obra de Lermontov ha adquirido una dirección nueva e inspirada.

Apareció un nuevo motivo en las obras: el Cáucaso del Norte y sus melodías. Por melodías, uno debe referirse a los temas y costumbres de los nativos.

Además de poemas, la pintura de Lermontov cuenta el período de estancia del poeta allí. El Cáucaso aparece por primera vez como una región romántica. Las rocas ya no inspiran miedo, sorprenden con su grandeza, la naturaleza comparte generosamente sus bellezas. Lermontov fueel primero en descubrir su romanticismo en el Cáucaso.

Las obras maestras poéticas de esa época son como una descripción poética de las pinturas.

Pinturas al óleo

M. Yu. La pintura de Lermontov con imágenes del Cáucaso no se limita a las acuarelas. Una de las pinturas más famosas es Cross Pass, pintada en 1837-1838

Lermontov mismo llamó a esta región un "mundo maravilloso", y comparó a las personas con águilas libres. No es de extrañar que las imágenes de los habitantes de la propia región sean patéticas. Pero la mayoría de las pinturas fueron pintadas de memoria, ya que era asombroso para el poeta. Pero esto no resta valor a la pintura de Lermontov. Las pinturas son extremadamente realistas.

"Cross Pass" es el fruto de la creatividad ya más madura de Lermontov. Esto se evidencia en una construcción competente, respeto por la perspectiva tanto en la esfera dimensional como en la transferencia de colores.

Dibujos de autógrafos

También son interesantes los dibujos del poeta sobre manuscritos, junto a inscripciones dedicatorias, en álbumes de distintas familias. Esto no representa la pintura de Lermontov en la luz en la que se presenta en grandes lienzos. No solo se hace a toda prisa, sino que también se hace en un solo color. Tal dibujo transmite la actitud de Lermontov hacia qué o a quién pintó. Es decir, transmitió exactamente aquellas características que eran más memorables, conspicuas.

Hay muchos dibujos de este tipo, ya que fueron creados en el curso del trabajo en otra poéticatrabajo.

Los bocetos gráficos más antiguos que conocemos en la actualidad son bocetos del S alterio. En realidad, es más un hecho divertido que una obra de arte. No tienen la delicadeza de un bolígrafo ni un tema especial.

Dibujos perdidos

Los dibujos de los niños de Lermontov se perdieron para siempre. Aprendemos sobre su existencia solo a partir de registros biográficos y cartas de contemporáneos.

También hay información sobre dibujos con crayones de cera. No solo dibujó, sino que hizo pinturas volumétricas a partir de cera fundida. Se mencionan en varias cartas, pero la búsqueda de pinturas no tuvo éxito.

También se han perdido los dibujos del álbum de Vereshchagina, con quien Lermontov mantenía una estrecha correspondencia.

Dibujos imaginarios de Lermontov

Uno de los dibujos que se atribuyen al pincel de Lermontov, pero que en realidad no le pertenecen, es "Cabeza de guerrero con casco". El principal argumento a favor del falso autor es la letra, que no es igual a la del resto del cuadro de Lermontov.

La segunda imagen de este tipo es "Tormenta en el mar". Si la obra anterior fue hecha con mayor habilidad que la que tenía el poeta en ese momento, entonces La tempestad, por el contrario, fue dibujada con mano incierta y perezosa. Mientras que Lermontov durante este período ya encontró su propio estilo y dibujó mucho mejor.

“Dos ayudantes” es un cuadro pintado por un amigo cercano de M. Yu. Lermontov - Gagarin. Esto se evidencia por los rasgos característicos de la construcción, selección y aplicación de pinturas.

Ademásde estas pinturas, las características estilísticas que la pintura de Lermontov no tenía son inherentes a tales: "Lápida con una urna", "Disparando a un cosaco a caballo", "Cabeza de un campesino", "Vista caucásica" y algunos otros.

¿Poemas en la pintura de Lermontov o pintura en poemas?

Es difícil dar una respuesta inequívoca sobre cómo se muestran las obras de Lermontov en la pintura. Se puede decir con certeza que estos dos tipos de arte se complementan con éxito. Dependiendo de la imagen y el poema, sirvieron como una ilustración entre sí, dependiendo de cuál vio la luz antes. Entonces, el poema "Cáucaso" sin duda se inspiró en los paisajes románticos y encantadores de la zona. Y luego la poesía se desplegó en la pintura.

El poema "Cáucaso" está impregnado de las experiencias del héroe lírico que en los albores de una vida consciente se ve obligado a servir en el Cáucaso, lejos de su patria. Pero ama esta tierra, que tanto placer le da al contemplar sus bellezas. Verá, representar tales experiencias en un lienzo es difícil. Pero aquí funciona la función de relleno.

Las obras de pintura de Lermontov son ilustrativas y explicativas. Sobre todo se trata de retratos y paisajes. Deseando transmitir el carácter, el estado de ánimo y las características del héroe lírico, el autor, por así decirlo, insiste en su propia versión de la percepción del personaje.