Carol Lombard: biografía, vida personal, foto, filmografía, fecha y causa de la muerte
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Lombard nació en una familia rica en Fort Wayne, Indiana, pero creció en Los Ángeles viviendo con su madre soltera. A los 12 años, el director Allan Dwan la vio e hizo su debut en la pantalla en El crimen perfecto (1921). Aspirando a convertirse en actriz, firmó con Fox Film Corporation a la edad de 16 años, pero en ese momento interpretó principalmente papeles pequeños. El estudio la despidió después de sufrir un accidente automovilístico que la "recompensó" con una cicatriz en la cara.

Después de su ruptura con Fox Film Corporation, Carol Lombard apareció en 15 comedias cortas de Mack Sannett entre 1927 y 1929, y luego comenzó a aparecer en largometrajes como High Voltage y The Racketeer. Después de una exitosa aparición en The Arizona Kid (1930), firmó con Paramount Pictures.

Casa de empeño en una tumbona
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Paramount Studios inmediatamente comenzó a ofrecer a Carole Lombard papeles principales femeninos, principalmente en películas dramáticas. su posiciónmejoró cuando se casó con William Powell en 1931, pero la pareja se divorció dos años después. El punto de inflexión en la carrera de Lombard se produjo después de participar en la innovadora comedia vintage The Twentieth Century (1934) de Howard Hawks. La actriz encontró su nicho en el género y apareció en películas como Hands on the Table (1935) y My Man Godfrey (1936), por la que fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Actriz.

Al mismo tiempo, nació el amor de Clark Gable y Carole Lombard. En un esfuerzo por ganar un Oscar, a finales de la década, Lombard pasó a papeles más serios. Habiendo perdido la fe en el sueño de un Oscar, volvió a los papeles cómicos, interpretando en las películas Mr. and Mrs. Smith (1941) de Alfred Hitchcock y To Be or Not to Be (1942) de Ernst Lubitsch. Clark Gable y Carole Lombard eran consideradas una de las parejas más bellas de Hollywood.

La carrera de Lombard llegó a un abrupto final cuando murió trágicamente a la edad de 33 años en un accidente aéreo en Mt. Potosi, Nevada, cuando regresaba de una gira de apoyo al personal militar estadounidense. Hoy en día, se la recuerda como una de las mejores actrices de la época de la comedia clásica y se encuentra entre las estrellas más famosas del Hollywood clásico.

Primeros años

La actriz Carol Lombard, como ya se mencionó, nació en Fort Wayne, Indiana, el 6 de octubre de 1908 en 704 Rockhill Street. Al nacer, recibió el nombre de Jane Alice Peters, fue la tercera hija y la única hija de Friedrich Christian Peters (1875-1935) y Elizabeth Jane Bessie Peters (1876-1942). Tenía dos hermanos mayores, con cada uno de los cuales ellacontinuó comunicándose hasta el final de su vida: Frederick Charles (1902-1979) y John Stewart (1906-1956). Los padres de Lombard, ambos provenientes de familias adineradas, brindaron a sus hijos una infancia cómoda y sin preocupaciones, pero su relación entre ellos era tensa, por lo que nadie se sorprendió especialmente cuando, en octubre de 1914, Elizabeth tomó a los niños y se mudó con ellos a Los Ángeles. Aunque la pareja no se divorció oficialmente, nunca más vivieron juntos. El apoyo económico constante del padre permitió que la familia no necesitara nada, pero su vida ya no era tan próspera como en Indiana, cuando los padres estaban juntos.

Casa de empeño en la cima de su carrera
Casa de empeño en la cima de su carrera

Primer papel

A la joven Carole Lombard le encantaba practicar deportes y ver películas. Jugó tenis, voleibol y natación en la escuela secundaria y recibió premios regularmente por sus logros en el atletismo. A la edad de 12 años, este pasatiempo resultó inesperado para Lombard en su primer papel en la pantalla. Mientras jugaba béisbol con amigos, llamó la atención del cineasta Allan Dwan, quien más tarde recordó haber visto … un pequeño y bonito gamberro que, luchando contra otros niños, era el mejor jugador de béisbol. Necesitaba una chica exactamente de su tipo para la próxima película. Con el apoyo de su madre, Lombard felizmente interpretó un pequeño papel en el melodrama The Perfect Crime (1921). A pesar de un comienzo tan prometedor, la biografía posterior de Carole Lombard estará llena de dificultades y pruebas, y terminará en una verdadera tragedia.

Inicio de carrera

"Crimen perfecto"no ganó gran popularidad, pero la breve experiencia llevó a Lombard y su madre a considerar una carrera cinematográfica. A menudo audicionaba, pero no tenía éxito. Después de una actuación brillante en la escuela, un empleado de Charlie Chaplin la descubrió y le sugirió que hiciera una audición para un papel en The Gold Rush (1925). Nunca obtuvo el papel, pero los productores de Hollywood la observaron más de cerca. Para llamar su atención, cambió su nombre a Carol (Jane se consideraba demasiado aburrida). La aspirante a actriz tomó este nombre en honor a una chica con la que jugaba al tenis en la escuela secundaria.

Casa de empeño en estilo noir
Casa de empeño en estilo noir

En octubre de 1924, después de sufrir numerosos contratiempos y decepciones, Lombard, de 16 años, firmó un contrato con Fox Film Corporation. No está claro cómo sucedió esto: su biografía oficial dice que el director del estudio la conoció en una cena, pero fuentes posteriores indican que la madre de Lombard se puso en contacto con Louella Parsons, una representante de la agencia de contratación, quien organizó una audición para la joven actriz. el papel. Según el biógrafo Larry Swindell, la belleza de Lombard impresionó a Winfield Sheehan, el director del estudio, y decidió contratarla por 75 dólares a la semana. Carol abandonó la escuela para seguir una carrera como actriz a tiempo completo. Habiendo cambiado su apellido, se convirtió en la misma Carole Lombard, que es tan familiar para todos.

Éxito

En marzo de 1925, Fox Studios le dio a la actriz el papel principal en el drama Marriage in Transit, donde actuó junto con Edmund Lowe. Su actuación fuebien recibido por el público y la crítica por igual. A pesar de esto, los directores de los estudios no estaban seguros de que Lombard fuera apta para los papeles principales y no se renovó su contrato de un año. Muchos creyeron que la lesión facial que recibió en un accidente automovilístico fue la principal razón de esta decisión. Temiendo que la cicatriz en su mejilla, que se hizo como recuerdo del accidente, arruinara su carrera, Lombard, de 17 años, decidió pasar por el bisturí de un cirujano plástico, lo cual era una rareza en esos días. El resto de la cicatriz Lombard aprendió a disimular con maquillaje e iluminación.

Más adelante, su carrera subió rápidamente la colina. Actuó en 15 cortometrajes desde septiembre de 1927 hasta marzo de 1929 y estaba feliz de poder actuar en una película completa. Llamó a estos años el punto de inflexión en su carrera.

Fotografía en color Lombardo
Fotografía en color Lombardo

Después del éxito de otra película con su participación, Paramount Pictures firmó un contrato con Carol Lombard por $350 a la semana (en 1936 esta cantidad aumentó gradualmente a $3500 a la semana). Protagonizó la comedia de Buddy Rogers Safety in Numbers (1930), que recibió elogios de la crítica.

Lo mejor de una carrera

1934 fue el año cumbre en la carrera de Lombard. Comenzó con el drama musical Bolero de Wesley Ruggles. George Raft y ella mostraron sus habilidades de baile en esta actuación extravagante de Maurice Ravel. Antes de que comenzara la filmación, le ofrecieron el papel principal femenino en One Night, pero lo rechazó debido a conflictos con sus creadores."Bolero" fue bien recibido por el público y la crítica, y una de las últimas películas de Carole Lombard, la comedia musical "Us", se convirtió en un éxito de taquilla.

Luego, Lombard fue reclutada por el director Howard Hawks, quien la invitó a protagonizar su comedia clásica de culto 20th Century, que la convirtió en una de las principales estrellas de Hollywood. Fotos de Carole Lombard en ese momento adornaban todos los carteles de la ciudad.

Casa de empeño en el escenario
Casa de empeño en el escenario

La primera película de Lombard en 1936 fue Love Before Breakfast, descrita por el crítico de cine Goering como "The Taming of the Shrew, Vintage Version". En The Princess de William K. Howard, que fue su segunda comedia con McMurry, interpretó a una aspirante a actriz que gana un contrato cinematográfico haciéndose pasar por una princesa sueca. La actuación se consideró una sátira de Greta Garbo y recibió críticas mixtas de los críticos.

Mejor actriz de comedia

El éxito de Lombard se reforzó cuando Universal Studios la invitó a protagonizar la comedia clásica My Man Godfrey (1936). William Powell, que interpretó el papel de Godfrey, insistió en que le dieran a Carol el papel de protagonista femenina. Antes de eso, Powell y Lombard ya habían sido pareja e incluso se habían divorciado, pero Powell aún creía que su ex esposa se vería perfecta en el papel de Irina, el personaje femenino principal. La película fue producida por Gregory Lacavoy, quien conocía personalmente a Lombard y le aconsejó que recurriera a su propia naturaleza excéntrica cuando interpretara el papel en la película. Trabajó duro en la interpretación, especialmentecon la búsqueda de expresiones faciales adecuadas para Irina. "My Man Godfrey" terminó siendo un éxito de taquilla. Recibió la friolera de seis nominaciones en la novena edición de los Premios de la Academia, incluida una nominación a Mejor Actriz para Lombard. Los biógrafos llaman a este papel el mejor de su carrera.

Casa de empeño en la flor de la vida
Casa de empeño en la flor de la vida

Ambiciones injustificadas

Lombard siempre se ha esforzado por ganar un Oscar y eligió su próximo proyecto entre varios escenarios posibles, soñando con interpretar el papel más exitoso. La película A Watch in the Night (1940), dirigida por George Stevens, presentó a Lombard como una joven enfermera que enfrenta una serie de dificultades personales. A pesar de ser muy aclamada, no recibió la nominación que esperaba, ya que el estado de ánimo oscuro de la película abrumó a los espectadores y tuvo un desempeño deficiente en la taquilla. A pesar de darse cuenta de que era más adecuada para papeles cómicos, Lombard protagonizó otro drama, They Knew What They Wanted (1940), que tuvo un éxito moderado.

Carrera posterior

Resignada al hecho de que los papeles cómicos le son dados mejor, Lombard protagonizó una comedia por primera vez en tres años, llamada "Sr. y Sra. Smith" (1941). Fue un verdadero éxito comercial, ya que el público quedó complacido con lo que el crítico de cine Swindell llamó "la buena noticia tardía de que Carol vuelve a ser gay".

La historia de amor de Clark Gable y Carol Lombard

Pasó casi un año antes de que Lombard se comprometiera con la siguiente película, ya que le tomó un tiempocentrarse en el hogar y el matrimonio. Clark Gable y Carole Lombard se conocieron en el set unos años antes que el Sr. y la Sra. Smith. Se enamoraron el uno del otro a primera vista. Sin embargo, la relación entre Carole Lombard y Clark Gable fue inicialmente bastante difícil, pero finalmente terminó en un matrimonio feliz. Pero esta felicidad duró poco debido a una decisión errónea que tomó la actriz hacia el final de su corta vida.

Carole Lombard y Randolph Scott
Carole Lombard y Randolph Scott

Fatídico error

A principios de los años 40, la actriz estaba en la cima de la popularidad, y las conmovedoras fotos de Carole Lombard y Clark Gable, de quien se convirtió en su tercera esposa, se consideraban prueba cierta de que el verdadero amor aún vive en Hollywood. Cuando Estados Unidos entró en la Segunda Guerra Mundial a fines de 1941, Lombard viajó a su estado natal de Indiana para recolectar donaciones en apoyo del ejército estadounidense. La casa de empeño pudo recaudar más de $ 2 millones ($ 33,276,018 hoy) en una noche. Inicialmente, se suponía que su equipo regresaría a Los Ángeles en tren, pero Lombard quería llegar a casa más rápido y, por lo tanto, decidió utilizar los servicios de una aerolínea. Su madre y los asistentes de la gira tenían miedo de volar e insistieron en que la actriz siguiera sus planes originales y viajara en tren. Al prestamista se le ofreció lanzar una moneda, como resultado, ganó esta discusión y actuó a su manera. La madre de la actriz decidió volar con ella.

Muerte trágica

En la mañana del 16 de enero de 1942, Lombard y su madre abordaron un Transcontinental &Western Air Douglas DST (Douglas Sleeper Transport) volando a California. Después de repostar en Las Vegas, el vuelo 3 de TWA despegó a las 19:07 y se estrelló contra Double Peak, a unos 8300 pies (2530 m) al suroeste del aeropuerto de Las Vegas. Los 22 pasajeros, incluidos Lombard, su madre y 15 soldados del Ejército de EE. UU., murieron instantáneamente. Se determinó que la causa del accidente se debió a la incapacidad del piloto para maniobrar correctamente entre las montañas que rodean Las Vegas. Como precaución contra la posibilidad de que bombarderos japoneses ingresen al espacio aéreo estadounidense frente a la costa del Pacífico, se desactivaron todas las balizas de seguridad utilizadas para facilitar el vuelo nocturno, dejando al piloto y la tripulación del vuelo TWA sin ninguna advertencia visual de las montañas que se aproximaban. Así que la gran actriz se convirtió en víctima de la negligencia de las autoridades estadounidenses. La muerte de Carole Lombard se ha convertido en una verdadera tragedia nacional para Estados Unidos.

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