Qué es la arquitectura: definición, estilos, historia, ejemplos. monumentos arquitectonicos

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Vivimos en el siglo XXI y no pensamos que los edificios, monumentos y estructuras que nos rodean están construidos según diseños arquitectónicos. Si las ciudades tienen un pasado centenario, su arquitectura conserva la época y el estilo de aquellos lejanos años en que se construían templos, palacios y otras estructuras. Definitivamente, todos pueden decir qué es la arquitectura. Esto es todo lo que nos rodea. Y, en parte, tendrá razón. Hablaremos de arquitectura con más detalle en el artículo.

Acerca de la arquitectura

Y, sin embargo, ¿qué tan completo es el significado de la palabra arquitectura? Hay una opinión de algunas personas de que la arquitectura es la construcción de edificios, y el arquitecto es quien construye estos edificios, es decir, un simple constructor. Es cierto que un profano que no entiende nada de arte puede argumentar así. De hecho, la respuesta a la pregunta de qué es la arquitectura es que es principalmente el arte de construir edificios. Un arquitecto, como un artista o un compositor, crea obras maestras poniendo su propiaalma.

Los arquitectos más famosos cuyos nombres conoce todo el mundo: Leonardo Da Vinci, Michelangelo Buonarroti, Bartolomeo Rastrelli, Rafael Santi, Konstantin Melnikov, Alexei Shchusev, Alvar A alto. La comprensión moderna de la arquitectura es el arte único del diseño y la distribución de edificios para crear un entorno espacial para la vida humana.

Arquitectura antigua

Históricamente contados desde la arquitectura del Antiguo Egipto. Un rasgo característico en la construcción de edificios es la pendiente de las paredes, característica de los edificios residenciales. Las tumbas, la necrópolis, la pirámide de Keops y las Columnas son monumentos arquitectónicos egipcios.

Las pirámides son el símbolo más reconocible del antiguo Egipto, a pesar de que otras civilizaciones como la maya o la china también utilizaban esta forma. Las pirámides de Giza siguen siendo monumentos imponentes miles de años después de su construcción. Sin embargo, las pirámides no son el pináculo de la arquitectura del Antiguo Egipto, solo dan una idea de cómo era y cuál era la arquitectura de aquellos tiempos.

La antigua Grecia desempeñó un papel importante en el desarrollo de la arquitectura. Los historiadores se refieren a los principales edificios de la Acrópolis de Atenas con los templos incluidos en ella: el Partenón, Apteros y el Erecteion.

Los arquitectos griegos crearon algunos de los mejores edificios de todo el mundo antiguo, y algunas de sus estructuras, como templos, teatros y estadios, se han convertido en parte integral de las ciudades. Los antiguos griegos son justamente conocidos por sus magníficos templos dóricos y jónicos que han pasado a la historia.arquitectura. Un ejemplo es el Templo de Atenea. Fue construido a mediados del siglo V a. C. para albergar una estatua gigante de Atenea y anunciar la gloria de Atenas al mundo. Todavía se yergue majestuosamente en la acrópolis de la ciudad.

La arquitectura romana continuó el legado dejado por los primeros arquitectos del mundo griego. Los romanos expresaron especial reverencia por los monumentos arquitectónicos establecidos. Sin embargo, fueron grandes innovadores y dominaron rápidamente los nuevos métodos de construcción, utilizando nuevos materiales y combinando de manera única las tecnologías existentes con el diseño creativo. Gracias a esto, crearon una serie de nuevas estructuras arquitectónicas: una basílica, un arco triunfal, un acueducto monumental, un anfiteatro y hórreos. La arquitectura de la antigua Roma es conocida en la historia por sus estructuras a base de vigas, arcos, bóvedas y cúpulas.

La relación entre arquitectura y arte

La historia de la arquitectura se ha entrelazado con el arte durante siglos. Esto se confirma por las siguientes razones.

1. Muchos edificios religiosos se han diseñado teniendo en cuenta la estética y la funcionalidad. Fueron creados para inspirar y cumplir una función pública. Como resultado, incluyeron los servicios de una amplia gama de artistas y artesanos decorativos, así como trabajadores.

2. En muchos de estos edificios, los exteriores e interiores eran:

   como escaparates de bellas artes (Capilla Sixtina); frisos y esculturas en relieve (Partenón, catedrales góticas europeas);arte de vidrieras (Catedral de Chartres); mosaicos y estructuras metálicas.

3. La arquitectura de los edificios, por regla general, se combinó con el desarrollo de las artes visuales y se reflejó en los estilos correspondientes del Renacimiento, el Barroco, el Rococó y el Neoclasicismo.

Estilos de arquitectura

El legado que dejan los arquitectos de todos los tiempos en todo el mundo a veces puede ser difícil de entender. Detengámonos en el hecho de que el estilo se caracteriza por características que hacen que un edificio u otra estructura sea notable e históricamente identificable. ¿Cuáles son las características? Estos pueden incluir elementos como la forma, el método de construcción, los materiales de construcción y el carácter regional. Por eso la arquitectura de los edificios se puede clasificar como una cronología de estilos.

Con base en esto, también se puede suponer que varios estilos podrían estar de moda en diferentes países, y su cambio ocurrió gradualmente. Podían pasar de moda y, en ocasiones, volver en nuevas interpretaciones. Por ejemplo, el clasicismo ha sido revivido muchas veces y encontró nueva vida como neoclasicismo. Cada vez que fue revivido, hubo diferencias notables.

Características góticas

El término gótico significa un estilo de arquitectura y arte. Fue introducido durante el Renacimiento como una designación despectiva para todo el arte arquitectónico de la Edad Media. Fue considerado verdaderamente "bárbaro", destruyendo el arte clásico de la antigüedad.

La principal característica de la arquitectura gótica es la puntiagudaarco, según muchos expertos, se originó en la arquitectura asiria y luego islámica. Esta forma puntiaguda dirigió el peso del techo sobre los pilares o columnas de soporte en un ángulo mucho más pronunciado de lo que era posible anteriormente con los arcos de medio punto románicos.

Esto permitió a los arquitectos elevar mucho más las bóvedas y así dar la impresión de alcanzar el cielo. En lugar de paredes macizas y gruesas, ventanas pequeñas e interiores monótonos, los nuevos edificios de la arquitectura gótica presentaban paredes delgadas a menudo sostenidas por arbotantes (partes sobresalientes de una pared) y enormes vidrieras, ejemplificadas por la Sainte-Chapelle (1241-48) en París.

La difusión del estilo gótico

El edificio que marca el verdadero comienzo de la era gótica fue la iglesia abacial de Saint-Denis, cerca de París. Aunque los arcos ojivales y los grupos de columnas solo se habían utilizado antes en Saint-Denis, estas características se unieron y el edificio se convirtió en una especie de prototipo para más iglesias y catedrales en la región conocida como Île-de-France. Con el tiempo, el estilo gótico se extendió por Francia, Inglaterra, Alemania, España e Italia.

El patrimonio arquitectónico del gótico son palacios, castillos, ayuntamientos, gremios, abadías y universidades. Este estilo ilustra mejor las catedrales góticas:

• En el norte de Francia: Catedral de Notre Dame (1163-1345); Catedral de Reims (1211-1275); Catedral de Chartres (1194-1250); Catedral de Amiens (1220-1270).
• En Alemania:Catedral de Colonia (1248-1880).
• En Austria: Catedral de San Esteban Viena.
• En España: las catedrales de Burgos, Toledo y León.
• En Inglaterra: Abadía de Westminster y catedrales: Salisbury, Exeter, Winchester, Canterbury y Lincoln.

Características del barroco

A principios del siglo XVI, apareció una nueva dirección de estilo, cuyo nombre es barroco (italiano barocco, lit. - extraño, extraño).

El estilo arquitectónico barroco puede verse como más intrincado, detallado y más ornamentado en el Renacimiento. Más remolinos, manipulaciones más complejas de luz, color, textura y perspectiva. Si hablamos de catedrales, en su lado exterior hay fachadas, cúpulas, columnas, esculturas y otras decoraciones más prominentes. En el interior, los planos de planta eran más variados, con techos con frescos.

El barroco es un estilo emocional que aprovecha al máximo el potencial teatral del paisaje urbano. Un ejemplo de esto es la Plaza de San Pedro (1656-67) en Roma, frente a la cúpula de la Basílica de San Pedro. A medida que se acercan a la catedral, los visitantes tienen la impresión de estar abrazados por los brazos de la Iglesia Católica, lo que provoca un sentimiento de asombro.

Difusión del barroco en Europa

En general, la arquitectura barroca es parte de la lucha por la supremacía religiosa, los corazones y las mentes de los admiradores de toda Europa. A nivel político, este estilo de arquitectura se utilizó para apoyar el absolutismo de los monarcas reinantes como el ReyLuis XIV de Francia. Desde Italia, el barroco se extendió al resto de Europa, especialmente a los países católicos, donde cada uno de ellos, por regla general, desarrolló su propia interpretación.

En Inglaterra, el líder del estilo barroco fue Sir John Vanbrug (1664-1726), diseñador del Palacio de Blenheim. El barroco alemán se extendió a Polonia, los Estados bálticos y finalmente a Rusia. Tenía un parecido significativo con el barroco italiano, con una tendencia aún mayor a la decoración exuberante, especialmente del interior. También se diferenciaba de las formas italianas en que evitaba los fuertes contrastes de luz y oscuridad en favor de una luminosidad más difusa y serena.

Barroco en Rusia

En Rusia, Bartolomeo Rastrelli (1700-1771) fue el principal responsable del estilo conocido como barroco ruso, pero que incluía elementos tanto de la arquitectura neoclásica temprana como del rococó.

Rastrelli diseñó el Palacio de Invierno (1754-1762), la Catedral Smolny (1748-1757) en San Petersburgo y remodeló el Palacio de Catalina en las afueras de la ciudad. Muchos edificios han sobrevivido hasta el día de hoy, lo que nos permite sacar conclusiones sobre cómo era la arquitectura y la arquitectura en Rusia en los siglos XVII y XVIII. Esta es la casa de Golitsyn en Moscú, las cámaras de piedra de Pogankin en Pskov.

Barroco en Francia

Los arquitectos franceses, como los artistas, se veían a sí mismos como profesionales dedicados a servir y glorificar a su rey. Desarrollaron un estilo barroco más sobrio que el italiano: las plantas eran menos complejas y las fachadas más austeras, con más respeto por los detalles y proporciones de la arquitectura tradicional.órdenes arquitectónicos.

El mayor logro del barroco francés es el Palacio de Versalles, construido para Luis XIV en las afueras de París: una enorme mole en forma de U con dos largas alas, casi intacta por pequeñas arcadas bajas en la fachada principal que da al jardín.

Arquitectura rococó

Durante el reinado del rey Luis XV de Francia, surge un estilo arquitectónico más ornamentado y lúdico, cuya definición es el rococó. A diferencia de otros movimientos arquitectónicos importantes como el románico, el gótico o el barroco, el rococó tiene que ver con el diseño de interiores. Se originó y permaneció en Francia, donde los nobles ricos no estaban dispuestos a reconstruir casas y castillos, prefiriendo en cambio reconstruir sus interiores. Como resultado, los arquitectos rococó son esencialmente diseñadores de interiores. Se limitaron a la creación de habitaciones cuidadosamente decoradas con bellos yesos, frescos, tapices, muebles, espejos, porcelanas, sedas.

Estilo rococó en Europa

Mientras que la arquitectura barroca sofisticada se encontró en Francia, Italia, Inglaterra, España y América del Sur, los estilos más suaves del rococó encontraron admiradores en Alemania, Austria, Europa del Este y Rusia. Aunque el rococó se limitó principalmente a la decoración de interiores y las artes decorativas en Europa occidental, Europa del este se dejó llevar por los estilos rococó tanto por dentro como por fuera. En comparación con el barroco, por definición, la arquitectura rococó tiende a ser más suave y elegante. Los colores son pálidos y predominan las formas curvilíneas. Alemania católica,Bohemia y Austria adoptaron fácilmente el estilo rococó, combinándolo con el barroco alemán. Los interiores de estuco esponjoso eran populares en Turín, Venecia, Nápoles y Sicilia.

Rococó en Rusia

Catalina I, emperatriz de Rusia desde 1725 hasta su muerte en 1727, fue una de las grandes gobernantes del siglo XVIII. Un ejemplo de la arquitectura rococó es el palacio cerca de San Petersburgo, que lleva su nombre: el Palacio de Catalina (en la foto de abajo).

Su construcción fue iniciada en 1717 por su esposo Pedro el Grande. En 1756 se había ampliado específicamente para rivalizar con Versalles en Francia. Se dice que Catalina la Grande, emperatriz de Rusia desde 1762 hasta 1796, desaprobaba mucho la extravagancia del rococó.

Resumiendo lo anterior, podemos responder a la pregunta, ¿qué es la arquitectura? Esto es lo que te hace preguntarte y descubrir nuevas facetas, viendo las creaciones de los arquitectos, sus obras maestras. La arquitectura es música en piedra.