2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
El patrimonio artístico ruso es una capa enorme en la cultura mundial, que es muy importante para su estudio. Nuestros talentosos compatriotas han creado muchas obras maestras, convirtiéndose en maestros reconocidos en sus campos. Este artículo hablará sobre el destacado fundador del impresionismo en Rusia: Konstantin Korovin.
Breve biografía del artista
El talento del pintor se manifestó en su juventud. Cuando era niño, Konstantin Alekseevich sabía qué profesión elegiría, por lo que en 1875 ingresó a la Escuela de Moscú. Fue allí donde el futuro maestro del pincel y el lienzo conoció a otros artistas destacados, cuyas pinturas ahora se presentan en las mejores galerías de Rusia y del mundo. Entre sus amigos se encuentran I. Levitan y su profesor de pintura de paisajes V. Polenov.
Las pinturas de Korovin reflejan esta época de la vida del artista. Dado que la familia Polenov se volvió prácticamente nativa de Korovin debido a las muy cálidas relaciones amistosas entre el maestro y el alumno, se pueden encontrar imágenes en sus lienzos.casa de verano en el pueblo de Zhukovka, donde vivía su maestro.
Al final de los siglos XIX y XX. el realismo en la pintura dominó en Rusia. Las pinturas de Korovin, sin embargo, están escritas en una dirección diferente, ajena a nuestro país: pertenecen al impresionismo. Fue en esta corriente de pintura que Konstantin Alekseevich reveló plenamente su talento.
Korovin era una personalidad multifacética. Además de la creatividad artística, participó activamente en la arquitectura, creando escenarios para producciones teatrales.
El estilo de autor del pintor estuvo muy influenciado por la comunicación y los viajes conjuntos a Europa con V. Serov. A Korovin le gustaron mucho las fotos de su amigo. Inspirándose en ellos, el artista escribió una serie de bocetos.
El tema de las flores en la obra del pintor
Las pinturas de Korovin se distinguen por el brillo de los colores, la ostentación, el relieve de las imágenes. Mirándolos, uno siente la atmósfera de las habitaciones representadas, las calles, los rayos del sol y la luz de las linternas. Un lugar especial en el trabajo del artista lo ocupan las naturalezas muertas, en las que el maestro prefería representar flores.
La armonía cromática escogida para los cuadros es llamativa. Los lienzos parecen estar llenos de aire, son livianos y livianos.
Cabe destacar que las pinturas de Korovin, que representan flores, a menudo no tienen ningún nombre especial. Los títulos reflejan la esencia de las pinturas, por ejemplo, "Flores y frutas", "Vino y frutas", "Crepúsculo en la habitación", "Rosas", "Bodegón con langosta", etc. Esto se debe a la influencia de la tradición realista que prevaleció en Rusia a principios del siglo XX.
Tema de París
Mucho para mí de los viajesen Europa tomó Korovin. La descripción de las pinturas creadas bajo la impresión de la capital de Francia se puede reducir a una palabra: vida. Es la atmósfera de la vida de una gran ciudad luminosa la que llena los lienzos del artista. Entre las mejores obras inspiradas en París, se puede nombrar la homónima “Paris. Calle", "París. Boulevard", "París", "París de noche", etc.
Konstantin Korovin, cuyas pinturas se han expuesto más de una vez en las mejores galerías de Europa, buscaba constantemente nuevas fuentes de inspiración para sus obras. Poseía una técnica de pintura única, por lo que sus lienzos siguen siendo un ejemplo insuperable del impresionismo ruso.
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