Elemento de composición en una obra de arte: ejemplos

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Hoy estamos hablando sobre el tema: "Elementos tradicionales de la composición". Pero primero debes recordar qué es una "composición". Por primera vez nos encontramos este término en la escuela. Pero todo fluye, todo cambia, poco a poco hasta el conocimiento más fuerte se borra. Por lo tanto, leemos, removimos lo viejo y llenamos los vacíos que f altan.

Composición en la literatura

¿Qué es la composición? En primer lugar, recurrimos al diccionario explicativo en busca de ayuda y descubrimos que en una traducción literal del latín, este término significa "componer, escribir". Huelga decir que sin "composición", es decir, sin "composición", no es posible ninguna obra de arte (a continuación se muestran los ejemplos) y ningún texto como un todo. De aquí se sigue que la composición en literatura es un cierto orden de disposición de las partes de una obra de arte. Además, se trata de determinadas formas y métodos de representación artística que están directamente relacionados con el contenido del texto.

Los elementos principales de la composición

Cuando abrimos un libro, lo primero que esperamosy lo que estamos esperando es una hermosa historia entretenida que nos sorprenda o nos mantenga en suspenso, para luego no soltarnos por mucho tiempo, obligándonos a volver mentalmente a lo que leemos una y otra vez. En este sentido, un escritor es un verdadero artista que ante todo muestra más que cuenta. Evita el texto directo como: "Y ahora lo diré". Por el contrario, su presencia es invisible, discreta. Pero, ¿qué necesitas saber y ser capaz de hacer para tener esa habilidad?

Elementos de composición: esta es la paleta en la que el artista, el maestro de la palabra, mezcla sus colores para obtener una trama brillante y colorida en el futuro. Estos incluyen: monólogo, diálogo, descripción, narración, sistema de imágenes, digresión del autor, géneros insertados, trama, trama. Además, sobre cada uno de ellos con más detalle.

Discurso monólogo

Según el número de personas o personajes de una obra de arte que intervienen en el discurso -uno, dos o más- se distinguen el monólogo, el diálogo y el polílogo. Este último es una especie de diálogo, por lo que no nos detendremos en él. Considere solo los dos primeros.

Un monólogo es un elemento de la composición, que consiste en el uso por parte del autor del discurso de un carácter, que no requiere respuesta o no la recibe. Por regla general, en una obra dramática se dirige al público o a sí misma.

Dependiendo de la función en el texto, existen tipos de monólogo como: técnico: una descripción del héroe de los eventos que han ocurrido o están ocurriendo actualmente; letra -transferencia por parte del héroe de sus fuertes experiencias emocionales; monólogo de aceptación: las reflexiones internas de un personaje que se enfrenta a una elección difícil.

Los siguientes tipos se distinguen por la forma: palabra del autor: el atractivo del autor para los lectores, generalmente a través de uno u otro personaje; flujo de conciencia: el flujo libre de los pensamientos del héroe tal como son, sin una lógica obvia y sin adherirse a las reglas de la construcción literaria del habla; dialéctica del razonamiento: la presentación del héroe de todos los pros y los contras; diálogo en soledad: una apelación mental de un personaje a otro personaje; aparte - en dramaturgia, algunas palabras al lado que caracterizan el estado actual del héroe; las estrofas son también en dramaturgia las reflexiones líricas de un personaje.

Discurso de diálogo

El diálogo es otro elemento de la composición, una conversación entre dos o más personajes. El discurso dialógico suele ser el medio ideal para transmitir el choque de dos puntos de vista opuestos. También ayuda a crear una imagen, revelando personalidad, carácter.

Aquí quiero hablar del llamado diálogo de preguntas, que consiste en una conversación que consiste exclusivamente en preguntas, y la respuesta de uno de los personajes es a la vez una pregunta y una respuesta al comentario anterior tiempo. Una obra de arte (a continuación se muestran ejemplos) de Khanmagomedov Aidyn Asadullaevich "Goryanka" es una vívida confirmación de esto.

Descripción

¿Qué es una persona? Este es un carácter especial, una individualidad y una apariencia única, y el entorno en el que nació, se crió yexiste en un momento dado de la vida, y su casa, y las cosas con las que se rodea, y las personas, lejanas y cercanas, y la naturaleza que lo rodea… La lista puede continuar indefinidamente. Por lo tanto, al crear una imagen en una obra literaria, el escritor debe mirar a su héroe desde todos los lados posibles y describir, sin perder un solo detalle, aún más: crear nuevos "matices" que son imposibles de imaginar. La literatura distingue los siguientes tipos de descripciones artísticas: retrato, interior, paisaje.

Retrato

Este es uno de los elementos compositivos más importantes de la literatura. Describe no solo la apariencia del héroe, sino también su mundo interior, el llamado retrato psicológico. El lugar de un retrato en una obra de arte también es diferente. Un libro puede comenzar con él o, por el contrario, terminar con él (A. P. Chekhov, "Ionych"). Una descripción de la apariencia también puede ser inmediatamente después de que el personaje realice algún acto (Lermontov, "Un héroe de nuestro tiempo"). Además, el autor puede dibujar un personaje de una sola vez, monolíticamente (Raskolnikov en "Crimen y castigo", el príncipe Andrei en "Guerra y paz"), y en otro momento y dispersar las características en el texto ("Guerra y paz", Natasha Rostova). Básicamente, el propio escritor toma el pincel, pero a veces le otorga este derecho a uno de los personajes, por ejemplo, Maxim Maksimych en la novela Un héroe de nuestro tiempo, para que describa a Pechorin con la mayor precisión posible. El retrato se puede escribir irónicamente (Ippolit Kuragin), satíricamente (Napoleón en "Guerra y paz") y "ceremonialmente". Bajo la lupael autor a veces obtiene solo una cara, un cierto detalle o todo: una figura, modales, gestos, ropa (Oblomov).

Descripción interior

El interior es un elemento de la composición de la novela, lo que permite al autor crear una descripción de la casa del héroe. No es menos valioso que un retrato, ya que una descripción del tipo de local, mobiliario, ambiente que prevalece en la casa, todo esto juega un papel invaluable para transmitir las características del personaje, para comprender toda la profundidad de la imagen creada. El interior también revela una estrecha conexión con el detalle artístico, que es la parte a través de la cual se conoce el todo, y el individuo a través del cual se ve el plural. Entonces, por ejemplo, Dostoievski en la novela "El idiota" en la casa sombría de Rogozhin "colgó" la pintura de Holbein "Cristo muerto", para llamar una vez más la atención sobre la lucha irreconciliable de la verdadera fe con las pasiones, con la incredulidad en Rogozhin. alma.

Paisaje - descripción de la naturaleza

Como escribió Fyodor Tyutchev, la naturaleza no es lo que imaginamos, no carece de alma. Al contrario, mucho se esconde en él: el alma, la libertad, el amor y el lenguaje. Lo mismo puede decirse del paisaje en una obra literaria. El autor, utilizando un elemento de composición como un paisaje, representa no solo la naturaleza, el terreno, la ciudad, la arquitectura, sino que también revela el estado del personaje y contrasta la naturalidad de la naturaleza con las creencias humanas condicionales, actúa como una especie de símbolo..

Recuerda la descripción del roble durante el viaje del príncipe Andrei a la casa de los Rostov en la novela "Guerra y paz". ¿Cómo era él (roble) al comienzo del viaje: un viejo, sombrío, "monstruo desdeñoso" entreabedules sonriendo al mundo y la primavera. Pero en la segunda reunión, de repente floreció, se renovó, a pesar de la dura corteza de cien años. Todavía se sometió a la primavera ya la vida. El roble de este episodio no es sólo un paisaje, una descripción de la naturaleza que revive tras un largo invierno, sino también un símbolo de los cambios que se han producido en el alma del príncipe, una nueva etapa en su vida, que ha conseguido “romper” el deseo de ser un marginado de la vida hasta el final de sus días, que ya estaba casi arraigado en él..

Narrativa

A diferencia de la descripción, que es estática, en ella no pasa nada, nada cambia y en general responde a la pregunta "¿qué?", la suya es "¿qué pasó?". Hablando en sentido figurado, la narración como elemento de la composición de una obra de arte se puede representar como una presentación de diapositivas: un cambio rápido de imágenes que ilustran una trama.

Sistema de la piel

Así como cada persona tiene su propia red de líneas en las yemas de los dedos, formando un patrón único, cada obra tiene su propio sistema único de imágenes. Esto incluye la imagen del autor, si lo hay, la imagen del narrador, los personajes principales, antípodas, personajes secundarios, etc. Su relación se construye en función de las ideas y objetivos del autor.

Digresión del autor

O una digresión lírica es el llamado elemento extra-trama de la composición, con la ayuda de la cual la personalidad del autor, por así decirlo, irrumpe en la trama, interrumpiendo asíel curso inmediato de la historia. ¿Para qué sirve? En primer lugar, establecer un contacto emocional especial entre el autor y el lector. Aquí el escritor ya no actúa como narrador, sino que abre su alma, plantea cuestiones profundamente personales, discute temas morales, estéticos, filosóficos, comparte recuerdos de su propia vida. Así, el lector logra tomar un respiro ante el fluir de los siguientes acontecimientos, para detenerse y profundizar en la idea de la obra, para reflexionar sobre las preguntas que se le plantean.

Insertar géneros

Este es otro elemento compositivo importante, que no solo es una parte necesaria de la trama, sino que también sirve como una revelación más voluminosa y profunda de la personalidad del héroe, ayuda a comprender la razón de su elección de vida particular, su mundo interior, etc. Se puede insertar cualquier género de literatura. Por ejemplo, las historias son la llamada historia en una historia (la novela "El héroe de nuestro tiempo"), poemas, novelas, poemas, canciones, fábulas, cartas, parábolas, diarios, dichos, proverbios y muchos otros. Pueden ser de su propia composición o de otra persona.

Historia y trama

Estos dos conceptos a menudo se confunden o se cree erróneamente que son lo mismo. Pero deben distinguirse. La trama es, se podría decir, el esqueleto, la base del libro, en el que todas las partes están interconectadas y se suceden una tras otra en el orden necesario para la plena realización de la intención del autor, la revelación de la idea. En otras palabras, los eventos en la trama puedenocurrir en diferentes periodos de tiempo. La trama es esa base, pero en una forma más concisa, y además, la secuencia de eventos en su orden estrictamente cronológico. Por ejemplo, el nacimiento, la infancia, la adolescencia, la juventud, la madurez, la vejez, la muerte: esta es la trama, luego la trama es la madurez, los recuerdos de la infancia, la adolescencia, la juventud, las digresiones líricas, la vejez y la muerte.

Composición de la historia

La trama, al igual que la propia obra literaria, tiene sus propias etapas de desarrollo. En el centro de cualquier trama siempre hay un conflicto, en torno al cual se desarrollan los acontecimientos principales.

El libro comienza con una exposición o prólogo, es decir, con una "explicación", una descripción de la situación, el punto de partida desde el cual empezó todo. A esto le sigue una trama, se podría decir, una previsión de eventos futuros. En esta etapa, el lector comienza a darse cuenta de que un futuro conflicto está a la vuelta de la esquina. Por regla general, es en esta parte donde se encuentran los personajes principales, que están destinados a pasar juntos por las próximas pruebas, uno al lado del otro.

Seguimos enumerando los elementos de la composición de la trama. El siguiente paso es el desarrollo de acciones. Por lo general, este es el fragmento de texto más significativo. Aquí el lector ya se convierte en un participante invisible de los hechos, está familiarizado con todos, siente la esencia de lo que está sucediendo, pero aún está intrigado. Poco a poco, la fuerza centrífuga lo succiona, lentamente, inesperadamente para él, se encuentra en el centro mismo del remolino. Llega el clímax: el pico mismo, cuando una verdadera tormenta de sentimientos y un mar de emociones cae sobre los personajes principales y el propio lector. Y entonces, cuando ya está claro quelo peor ha quedado atrás y se puede respirar, el desenlace es tocar suavemente a la puerta. Ella mastica todo, explica cada detalle, pone todas las cosas en los estantes, cada una en su lugar, y la tensión disminuye lentamente. El epílogo dibuja la línea final y describe brevemente la vida posterior de los personajes principales y secundarios. Sin embargo, no todas las parcelas tienen la misma estructura. Los elementos tradicionales de la composición de un cuento de hadas son completamente diferentes.

Cuento de hadas

El cuento de hadas es una mentira, pero hay una pista en él. ¿Cual? Los elementos de la composición del cuento de hadas son radicalmente diferentes de sus "hermanos", aunque al leer, fácil y relajado, no lo notas. Este es el talento de un escritor o incluso de todo un pueblo. Como instruyó Alexander Sergeevich, simplemente es necesario leer cuentos de hadas, especialmente cuentos populares, porque contienen todas las propiedades del idioma ruso.

Entonces, ¿cuáles son los elementos tradicionales de la composición de un cuento de hadas? Las primeras palabras son un dicho que te pone de un humor fabuloso y promete muchos milagros. Por ejemplo: "Este cuento de hadas se contará desde la mañana misma hasta la hora del almuerzo, después de comer pan tierno …" Cuando los oyentes se relajen, se sienten más cómodos y estén listos para escuchar más, ha llegado el momento del comienzo: el comienzo. Se presentan los personajes principales, el lugar y el tiempo de la acción, y se dibuja otra línea que divide el mundo en dos partes: real y mágica.

Luego viene el cuento en sí, en el que a menudo se encuentran repeticiones para mejorar la impresión y acercarse gradualmente al desenlace. Además, poemas, canciones, onomatopeyas de animales,Los diálogos también son elementos integrales de la composición de un cuento de hadas. El cuento de hadas también tiene su propio final, que parece resumir todos los milagros, pero al mismo tiempo insinúa la infinidad del mundo mágico: “Viven, viven y hacen el bien”.