Voloshin Maximilian Alexandrovich: biografía, herencia creativa, vida personal

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Voloshin Maximilian (años de vida - 1877 - 1932) - poeta, artista, crítico de arte, crítico literario. Voloshin es un seudónimo. Su verdadero nombre es Kiriyenko-Voloshin.

Infancia, años de estudiante

El futuro poeta nació en Kyiv en 1877, el 16 de mayo (28). Sus antepasados paternos eran cosacos de Zaporozhye. Por parte de madre, había alemanes en la familia, rusificados en el siglo XVII. Maximiliano se quedó sin padre a la edad de 3 años. La infancia y la adolescencia del futuro poeta transcurrieron en Moscú. Su madre en 1893 adquirió un terreno ubicado cerca de Feodosia Koktebel. Aquí en 1897 Voloshin Maximilian se graduó del gimnasio. Ingresó en la Universidad de Moscú (facultad - derecho). Maximiliano en sus años de estudiante se vio atraído por las actividades revolucionarias. Participó en la huelga estudiantil de toda Rusia que tuvo lugar en febrero de 1900. Como resultado de esto, así como por una tendencia a la agitación y una "perspectiva negativa", Maximilian Voloshin fue suspendido de la escuela.

El comienzo del viaje

Parapara evitar peores consecuencias, fue a construir un ferrocarril en el otoño de 1900. Voloshin luego llamó a este período el "momento decisivo" que determinó su vida espiritual posterior. Durante la construcción, sintió la antigüedad, Oriente, Asia, la relatividad de la cultura europea.

Sin embargo, es la familiarización activa de Maximiliano con los logros de la cultura intelectual y artística de Europa occidental desde sus primeros viajes lo que se convierte en el objetivo de la vida del poeta. Visitó Italia, Francia, Grecia, Suiza, Alemania, Austria-Hungría en 1899-1900. Maximiliano se sintió especialmente atraído por París. Fue en él que vio el centro de Europa, y por lo tanto la vida espiritual universal. Maximilian Alexandrovich, habiendo regresado de Asia por temor a una mayor persecución, decide ir a Occidente.

Vida en París, nuevos viajes, "casa del poeta" en Koktebel

Voloshin Maximilian (su foto se presenta en este artículo) visitó repetidamente París en el período de 1901 a 1916, vivió aquí durante mucho tiempo. En el medio, el poeta viajó por el "antiguo mundo mediterráneo". Además, visitó ambas capitales rusas en visitas breves. Voloshin en ese momento también vivía en su "casa de poeta" en Koktebel, que se convirtió en una especie de centro cultural, un lugar de descanso y un refugio para la élite de escritores. G. Shengeli, traductor y poeta, la llamó "Atenas cimeria". En diferentes momentos, esta casa fue visitada por Andrei Bely, Vyacheslav Bryusov, Alexei Tolstoy, Maxim Gorky, Nikolai Gumilyov, Osip Mandelstam, MarinaTsvetaeva, V. Khodasevich, E. Zamyatin, Vs. Ivanov, K. Chukovsky, M. Bulgakov y muchos otros escritores, artistas, artistas, científicos.

Voloshin es crítico literario

Voloshin Maximilian hizo su debut como crítico literario en 1899. En la revista "Pensamiento ruso" sus pequeñas reseñas aparecieron sin firma. En mayo de 1900, la misma revista publicó un extenso artículo titulado "En defensa de Hauptmann". Fue firmado "Max. Voloshin". Este artículo fue uno de los primeros manifiestos de la estética modernista en Rusia. Desde entonces, han aparecido otros artículos. En total, Voloshin escribió 36 de ellos, sobre literatura rusa, 35, sobre teatro francés y ruso, 28, sobre literatura francesa, así como 49 artículos sobre eventos de la vida cultural francesa. Aprobaron y proclamaron los principios artísticos del modernismo. Voloshin introdujo nuevos fenómenos en la literatura de nuestro país (en primer lugar, el trabajo de los llamados jóvenes simbolistas) en el contexto de la cultura europea moderna.

Voloshin Maximilian Alexandrovich, cuya biografía nos interesa, también fue agente literario, consultor, empresario, intercesor y experto de las editoriales Grif, Scorpio y los hermanos Sabashnikov. Él mismo llamó a su misión educativa budismo, magia, catolicismo, teosofía, ocultismo, masonería. Maximiliano percibió todo esto en su obra a través del prisma del arte. En particular, apreció el "pathos del pensamiento" y la "poesía de las ideas", por lo que los artículossus poemas eran como poemas, y sus poemas eran como artículos (esto fue señalado por I. Ehrenburg, quien le dedicó un ensayo en el libro "Portraits of Modern Poets" publicado en 1923).

Primeros versos

Al principio, Voloshin Maximilian Aleksandrovich, poeta, no escribía muchos poemas. Casi todos ellos fueron colocados en un libro que apareció en 1910 ("Poemas. 1900-1910"). V. Bryusov vio en él la mano de un "joyero", un "verdadero maestro". Voloshin consideró como maestros a los virtuosos plásticos poéticos J. M. Heredia, Gauthier y otros poetas "parnasianos" de Francia. Sus obras estaban en oposición a la tendencia "musical" de Verlaine. Esta característica del trabajo de Voloshin se puede atribuir a su primera colección, así como a la segunda, que fue compilada por Maximilian a principios de la década de 1920 y no fue publicada. Se llamaba "Selva oscura". Incluía poemas creados entre 1910 y 1914. La mayoría de ellos entraron más tarde en el libro de la elegida, publicado en 1916 ("Iverny").

Orientación de Verhaarn

Uno puede hablar durante mucho tiempo sobre el trabajo de un poeta como Voloshin Maximilian Aleksandrovich. La biografía resumida en este artículo contiene solo los datos básicos sobre él. Cabe señalar que desde el comienzo de la Primera Guerra Mundial, E. Verharn se ha convertido en un claro referente político para el poeta. Las traducciones de Bryusov de él en el artículo de 1907 "Emil Verharn y Valery Bryusov" fueron objeto de críticas aplastantes por parte de Maximilian. Voloshinél mismo tradujo Verhaarn "desde diferentes puntos de vista" y "en diferentes épocas". Resumió su actitud hacia él en su libro de 1919 "Verhaarn. Fate. Creativity. Translations".

Voloshin Maximilian Alexandrovich - Poeta ruso que escribió poemas sobre la guerra. Incluidos en la colección de 1916 "Anno mundi ardentis", están muy en sintonía con la poética de Verkhanov. Procesaron las imágenes y técnicas de la retórica poética, que se convirtió en una característica estable de toda la poesía de Maximiliano durante la época revolucionaria, la guerra civil y años posteriores. Algunos de los poemas escritos en ese momento se publicaron en el libro Deaf and Dumb Demons de 1919, la otra parte se publicó en Berlín en 1923 con el título Poems about Terror. Sin embargo, la mayoría de estas obras permanecieron manuscritas.

Intimidación oficial

En 1923, comenzó la persecución de Voloshin por parte del estado. Su nombre fue olvidado. En la URSS, en el período de 1928 a 1961, no apareció impresa ni una sola línea de este poeta. Cuando Ehrenburg en 1961 mencionó respetuosamente a Voloshin en sus memorias, esto provocó inmediatamente una reprimenda de A. Dymshits, quien señaló que Maximiliano era uno de los decadentes más insignificantes y reaccionó negativamente a la revolución.

Regreso a Crimea, intentos de publicarse

En la primavera de 1917, Voloshin regresó a Crimea. En su autobiografía de 1925 escribió que no lo dejaría más, que no emigraría a ningún lado y que no se salvaría de nada. Previamente, afirmó que élno actúa en ninguno de los lados contendientes, sino que vive solo en Rusia y lo que sucede en ella; y también escribió que necesitaba quedarse en Rusia hasta el final. La casa de Voloshin, ubicada en Koktebel, permaneció hospitalaria durante la guerra civil. Aquí tanto los oficiales blancos como los líderes rojos encontraron refugio y se escondieron de la persecución. Maximiliano escribió sobre esto en su poema de 1926 "La casa del poeta". El "Líder Rojo" era Bela Kun. Después de que Wrangel fuera derrotado, controló la pacificación de Crimea a través del hambre y el terror organizados. Aparentemente, como recompensa por esconder a Kun bajo el régimen soviético, Voloshin se quedó con su casa y también se le brindó relativa seguridad. Sin embargo, ni sus méritos, ni los esfuerzos de V. Veresaev, influyente en ese momento, ni la apelación un tanto arrepentida y suplicante a L. Kamenev, el ideólogo todopoderoso (en 1924), ayudaron a Maximilian a salir a la imprenta.

Dos direcciones de los pensamientos de Voloshin

Voloshin escribió que para él el verso sigue siendo la única forma de expresar pensamientos. Y lo acometieron en dos direcciones. El primero es historiosófico (el destino de Rusia, las obras sobre las que a menudo adquirió un color condicionalmente religioso). La segunda es antihistórica. Aquí podemos señalar el ciclo "Caminos de Caín", que reflejó las ideas del anarquismo universal. El poeta escribió que en estas obras plasma casi todas sus ideas sociales, que en su mayoría eran negativas. Cabe señalar el tono irónico general de este ciclo.

Obras reconocidas y no reconocidas

La inconsistencia de pensamientos, característica de Voloshin, a menudo condujo al hecho de que sus creaciones a veces se percibían como una declamación melódica altisonante ("Transubstanciación", "Santa Rusia", "Kitezh", "Ángel de los tiempos", "Wild Field"), especulaciones estetizadas ("Cosmos", "Leviathan", "Thanob" y algunas otras obras de "The Ways of Cain"), estilización pretenciosa ("Dmetrius the Emperor", "Protopope Habacuc", "San Serafín", "La Leyenda del Monje Epifanio"). Sin embargo, se puede decir que muchos de sus poemas revolucionarios fueron reconocidos como evidencia poética amplia y precisa (por ejemplo, retratos tipológicos de "burgués", "especulador", "guardia roja", etc., declaraciones líricas "En el fondo de el inframundo" y "Readiness", la obra maestra retórica "North East" y otras obras).

Artículos de arte y práctica de pintura

Después de la revolución, cesó su actividad como crítico de arte. Sin embargo, Maximilian pudo publicar 34 artículos sobre bellas artes rusas, así como 37 artículos sobre arte francés. Su primera obra monográfica, dedicada a Surikov, conserva su trascendencia. El libro "El espíritu del gótico" quedó inacabado. Maximiliano trabajó en él en 1912 y 1913.

Voloshin se dedicó a pintar para juzgar profesionalmente sobreBellas Artes. Al final resultó que, era un artista dotado. Los paisajes de acuarela de Crimea, hechos con inscripciones poéticas, se convirtieron en su género favorito. En 1932 (11 de agosto) Maximilian Voloshin murió en Koktebel. Su breve biografía se puede complementar con información sobre su vida personal, datos interesantes que presentamos a continuación.

Datos interesantes de la vida personal de Voloshin

El duelo entre Voloshin y Nikolai Gumilyov tuvo lugar en el Río Negro, el mismo donde Dantes disparó a Pushkin. Ocurrió 72 años después y también por culpa de una mujer. Sin embargo, el destino salvó a dos poetas famosos, como Gumilyov Nikolai Stepanovich y Voloshin Maximilian Aleksandrovich. El poeta, cuya foto se presenta a continuación, es Nikolai Gumilyov.

Estaban disparando por culpa de Liza Dmitrieva. Estudió en el curso de literatura española antigua y francesa antigua en la Sorbona. Gumilev fue el primero en quedar cautivado por esta chica. La llevó a visitar a Voloshin en Koktebel. Sedujo a la chica. Nikolai Gumilyov se fue porque se sentía superfluo. Sin embargo, esta historia continuó después de un tiempo y eventualmente llevó a un duelo. El tribunal condenó a Gumilyov a una semana de arresto y a Voloshin a un día.

La primera esposa de Maximilian Voloshin - Margarita Sabashnikova. Con ella asistió a conferencias en la Sorbona. Sin embargo, este matrimonio pronto se rompió: la niña se enamoró de Vyacheslav Ivanov. Su esposa le ofreció a Sabashnikova vivir juntos. Sin embargo, la familia del "nuevo tipo" no tomó forma. Su segunda esposa fuela paramédica Maria Stepanova (en la foto de arriba), cuidando a la anciana madre de Maximilian.