2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
“Todo fluye, todo cambia”, nos dice la sabiduría antigua. Lo viejo se va, lo nuevo aparece en su lugar. Todo esto es cierto con respecto al destino de dos antiguos teatros regionales de Moscú: el Teatro Dramático. Ostrovsky y Kamerny, quienes, habiéndose fusionado "en éxtasis creativo" (aunque no voluntariamente, sino por orden más alta del gobernador de la Región de Moscú), formaron el Teatro Provincial de Moscú en 2013 bajo la estricta dirección de Sergei Bezrukov.
Ubicación de dislocación
El nuevo santuario de Thalia y Melpomene está ubicado en el edificio de la Casa Regional de las Artes de Moscú, en Kuzminki (Calle Volgogradskaya, 121). Llegar allí es muy cómodo: se tardan cinco minutos en llegar a la estación de metro de Kuzminki a un ritmo pausado, y aquellos que deseen dar un paseo pueden ir a Volzhskaya, que tardará aproximadamente media hora.
El teatro recién formado tiene dos escenarios a su disposición: uno grande y otro pequeño. En este último se escenifican principalmente las representaciones del antiguo Teatro de Cámara. Mantuvo su propio sitio web, aunque no muy conveniente: en algunos lugares es imposible entender cuán actualizada es la información publicada en él.
Inmediatamente nuevo Provincial de MoscúEl teatro de Sergei Bezrukov es elogiado por los visitantes y por una buena razón. En el exterior, el edificio encaja perfectamente en el paisaje urbano, en el interior, luminoso y espacioso. Escaleras anchas, ventanas grandes: los diseñadores merecen las mejores calificaciones.
Un gran y luminoso templo del arte
La comodidad para el público se puso en primer plano: casi todas las reseñas mencionan la comodidad del auditorio. Las sillas están a una distancia suficiente entre sí ("las rodillas no descansan contra el respaldo frente al que está sentado"), cada fila siguiente se eleva lo suficiente sobre la anterior para que la altura del vecino no se convierta en un obstáculo para ver la actuación (al mismo tiempo, no se puede decir que el ascenso sea demasiado genial).
Los asientos son bastante suaves y los respaldos son cómodos. Esto es importante, porque algunas actuaciones duran bastante tiempo y es mejor pasar más de tres horas en una silla cómoda que viceversa. Varios espectadores están agradecidos con la administración por tal regalo, especialmente las personas propensas al dolor de espalda.
Cuidado de la comodidad
Los bonachones espectadores que visitaron el Teatro Provincial están complacidos con los balcones del auditorio: semicirculares, dispuestos en “escalones” a lo largo del perímetro, le dan a la sala un aspecto acogedor. La única lástima es que el sonido en ellos deja mucho que desear (al menos las reseñas de 2013 están llenas de comentarios tristes).
De los simples placeres humanos, se nota la presencia de dos baños de mujeres (el segundo se abre cuando hay gran afluencia de visitantes). Tal innovación puedesolo las damas pueden apreciarlo: las largas colas para llegar a la querida institución pueden estropear un "viaje de culto" arbitrariamente maravilloso.
En general, en lo que respecta a las necesidades del cuerpo humano, el Teatro Provincial de Moscú, que recibió críticas bastante entusiastas, recibió las recomendaciones más excelentes. Solo hubo quejas sobre los precios en el buffet, donde una taza de café cuesta 250 rublos, y sobre el estacionamiento demasiado pequeño (con reservas, sin embargo, de que "esto es Moscú…"). En los días de mucho calor, el vestíbulo está mal ventilado, pero el auditorio tiene un gran ambiente.
La gestión del teatro fue exitosa
El cuidado de la comodidad de la audiencia fue notado no solo por los "consumidores" directos. La prensa quedó muy impresionada con la innovación que introdujo el Teatro Provincial de Sergei Bezrukov en 2013: una traducción especial para espectadores ciegos. Ahora, la innovación está disponible solo en una actuación: "Pushkin", pero en el futuro está previsto que se "expanda y profundice".
Debo decir que Sergei Bezrukov se las arregla perfectamente con el liderazgo. El nuevo Teatro Provincial bajo su liderazgo se está volviendo cada vez más popular, y el mérito de la gestión en este proceso es considerable.
Tratando con la debida atención a las necesidades puramente fisiológicas de sus visitantes, el Teatro Provincial no se olvida del alimento espiritual - es maravilloso que en este ámbito, la valoración de todos aquellos que se molestaron en dejar comentarios sobre sus impresiones pueda ser descrito como entusiasta.
Alimento espiritual
La actuación se describe como "genial", la música como "maravillosa",las decoraciones son lujosas. La atmósfera del teatro en su conjunto se llama "mágica" y "conmovedora", muchas reseñas contienen elogios para el personal: receptivo, sonriente, siempre dispuesto a ayudar.
El teatro provincial ofrece un repertorio muy diverso: durante el día, ambos escenarios se convierten en moradas de cuentos de hadas, y las salas se entregan a los niños que se unen al arte: muchas representaciones están destinadas a espectadores jóvenes (la edad recomendada es principalmente a partir de los 6 años). También hay aquellos en los que puedes venir con un adolescente "sabio de la vida" ("Cyrano de Bergerac").
Los creadores de las producciones son muy elogiados: "texto normal", trama dinámica, una combinación exitosa de tradiciones y las posibilidades de las tecnologías modernas, que el Teatro Provincial de Moscú no evita en absoluto. Así, en la obra de teatro “El libro de la selva. Mowgli" involucraba una gran pantalla: los autores recurrieron a la animación en aquellos lugares donde era problemático limitarse a algunos escenarios (¿y por qué, cuando lo nuevo toca todas las ventanas y puertas?). Durante la producción de "La isla del tesoro" para el público, con la ayuda de un proyector especial, se crea la ilusión de estar en la escena: las estrellas brillan en lo alto, las gaviotas vuelan, etc.
Paso hacia el espectador
El público agradecido y el diseño del foyer, correspondiente al tema de cada actuación, nota. Esta gran idea es especialmente agradable para los niños: los pequeños asistentes al teatro están infinitamente felices de tomar fotografías con el banderlog (si hay una obra sobre Mowgli más adelante) o participar en la diversión pirata (cuando llega Treasure Island).
El equipo de teatro también se acerca imaginativamente a la reunión de la audiencia que vino a la noche, actuaciones "para adultos".
El repertorio del teatro es bueno y variado, el elenco es de gran calidad, ardiendo en empresas creativas. Hace relativamente poco tiempo, Sergei Bezrukov se probó a sí mismo en un nuevo papel como director de teatro (las revisiones indican que tuvo éxito). El éxito de la producción dio lugar al deseo de compartirlo con residentes de otros lugares: la primera gran gira del Teatro Provincial en la temporada 2014-2015 tuvo lugar en San Petersburgo, Kazán e incluso en el extranjero (Astaná).
Para resumir lo que se ha dicho, un nuevo y muy digno sucesor de las gloriosas tradiciones teatrales ha aparecido en el mapa de la capital rusa: joven, alegre, que combina con éxito los clásicos y la innovación, cautivando con una mirada atenta y respetuosa. actitud hacia su audiencia.
Todo esto es un gran motivo para finalmente encontrar el tiempo y comprar un boleto: numerosas reseñas no preguntan, simplemente exigen: “¡Ven! ¡Mirar! ¡Disfrútalo!"
Recomendado:
Mark Rozovsky es un dramaturgo ruso. Director artístico del teatro "At the Nikitsky Gate"
Mark Rozovsky es una personalidad multifacética. Es compositor, dramaturgo y director artístico de teatro, todo en uno. Mark Grigorievich recibió el título de Artista del Pueblo de Rusia. Es titular de la Orden de Honor, así como "Por Mérito a la Patria". M. Rozovsky - Académico de la Academia Pushkin de América. Dos veces se convirtió en el "ruso del año"
"El rey Lear" en "Satyricon": reseñas de los asistentes al teatro, actores y roles, trama, director, dirección del teatro y venta de entradas
El teatro como lugar de entretenimiento público ha perdido parte de su poder con la llegada de la televisión a nuestras vidas. Sin embargo, todavía hay actuaciones que son muy populares. Una prueba vívida de esto es el "Rey Lear" del "Satyricon". Los comentarios del público sobre esta colorida actuación alientan a muchos residentes e invitados de la capital a volver al teatro nuevamente y disfrutar de la actuación de actores profesionales
¿Qué es el teatro japonés? Tipos de teatro japonés. teatro no. El teatro kyogen. teatro kabuki
Japón es un país misterioso y distintivo, cuya esencia y tradiciones son muy difíciles de entender para un europeo. Esto se debe en gran medida a que hasta mediados del siglo XVII el país estuvo cerrado al mundo. Y ahora, para sentir el espíritu de Japón, para conocer su esencia, debes recurrir al arte. Expresa la cultura y la cosmovisión de la gente como en ningún otro lugar. El teatro de Japón es uno de los tipos de arte más antiguos y casi in alterados que nos han llegado
Teatro de comedia musical de San Petersburgo: historia del teatro, reseñas, fotos
El Teatro de Comedia Musical de San Petersburgo está ubicado en el histórico y uno de los lugares más bellos de la capital cultural, no lejos de Nevsky Prospekt en la Plaza de las Artes, creado por el brillante Carlo Rossi
Teatro Masterskaya (San Petersburgo): sobre el teatro, repertorio, estrenos de temporada, compañía, director artístico
"Taller" - Teatro de San Petersburgo, inaugurado hace apenas unos años. Es uno de los más jóvenes de la capital cultural. Su repertorio incluye actuaciones de varios géneros y está destinado a públicos de todas las edades