"Cesta con conos de abeto", Paustovsky: resumen y análisis de la historia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Uno de los autores rusos más famosos: Konstantin Paustovsky. Muchas personas recuerdan sus historias de la infancia. Siempre se asocian con el crujido de las primeras nevadas, el colorido follaje otoñal de los árboles o bajo los pies, el aire helado y la seductora profundidad de los lagos del bosque. Se observa una tristeza ligera y ligera en todas sus obras, sin ella, la felicidad es imposible, como creía Paustovsky. "Cesta con conos de abeto" es totalmente consistente con esta trama.

Ruta creativa del escritor

Paustovsky Konstantin Georgievich escribió sus primeros trabajos durante sus años escolares en el gimnasio, y se publicaron en 1912. Cuatro años más tarde, trabajando en una sala de calderas, Konstantin Paustovsky emprende su primera novela, que escribirá durante siete años. Sus historias en forma de colección se publicarán mucho antes, en 1928, bajo el título "Barcos que se aproximan".

La historia "Kara-Bugaz" (1932) le dio fama al escritor. Según los críticos de la época, este trabajo lo colocó inmediatamente a la vanguardia de los escritores soviéticos. Paustovsky es uno de esos escritores rusos que son conocidos no solo en Rusia, sino también enpor todo el mundo. Así, cuando su primer libro, publicado en inglés (“A Tale of Life”), apareció hace 40 años en EE. UU., el conocido crítico O. Prescott escribió que este era el mejor libro que había leído este año.

La madurez de la escritura de Paustovsky cayó en la era del totalitarismo estalinista duro (1930-1950), no es el mejor momento para una carrera como escritor. Sin embargo, el autor no escribió una sola palabra de elogio dedicada a Stalin en ninguna de sus obras, como tampoco se recibieron de él cartas calumniosas. El escritor supo encontrar su lugar: mira su lengua materna y la naturaleza del país. Gradualmente, la naturaleza se convierte en una fuente constante para el trabajo de Paustovsky. Describe muchos lugares hermosos de varias partes de Rusia: el sur y la región del Mar Negro, la zona media del territorio de Oka, Meshchera … Pero la visión de la naturaleza de Paustovsky es completamente especial. Es a través de la belleza de la naturaleza que trata de mostrar la belleza del alma humana, el idioma y la cultura nacional.

El principal objetivo de la vida de Paustovsky era escribir dos grandes libros. Se suponía que uno de ellos estaría dedicado a varias personas extraordinarias, tanto famosas como poco conocidas, así como olvidadas inmerecidamente, aquellas a quienes K. G. Paustovsky admiraba. Se publicarán relatos dedicados a algunos de ellos. Estas son, por ejemplo, biografías pintorescas de M. Gorky, A. Green, A. Chekhov, I. Bunin, etc. Todos ellos se distinguieron por una visión especial del mundo, especialmente valorada por Paustovsky. Pero, desafortunadamente, no tuvo tiempo de terminar este trabajo.

Otra idea principal en la que Paustovsky dedicó unos veinte años:escribiendo un relato autobiográfico compuesto por seis libros: Años lejanos (1945), Juventud inquieta (1955), Comienzo de una era desconocida (1957), Tiempo de grandes esperanzas (1959), Tiro al sur (1960), "El libro de andanzas" (1963). Paustovsky murió en Moscú en 1968 y fue enterrado en el cementerio de Tarusa, en una alta colina rodeada de árboles, a orillas de un pequeño río. Este lugar fue elegido por el propio escritor.

¿Por qué Noruega?

Como se mencionó anteriormente, en los años 30 del siglo XX, Paustovsky Konstantin Georgievich se volvió hacia el tema de la naturaleza. La aparición de la famosa miniatura de la hoja de arce se convierte en una especie de prólogo al comienzo de esta nueva etapa creativa. La idea central de las obras del escritor es la idea de la belleza y la poesía del alma humana. Paustovsky trata de despertar en sus lectores los más bellos y tiernos sentimientos.

La historia "Cesta con conos de abeto" es ficción. Sin embargo, al mismo tiempo, esta es una historia real sobre un hombre que sutilmente siente la naturaleza. El cuento de hadas "Cesta con piñas" trata sobre el famoso compositor noruego Edvard Grieg.

Noruega es un país de naturaleza asombrosa: rocas inexpugnables, bosques densos, bahías sinuosas bañadas por el frío Océano Ártico. Los habitantes de este país son orgullosos y valientes: están acostumbrados a subyugar a los elementos y controlarlos. El arte popular de este pueblo es tan único y hermoso como la vida y la naturaleza que los rodea. Noruega es rica en canciones, historias, leyendas y cuentos sobre los vikingos y los misteriosos espíritus malignos con los que tiene que lidiar el hombre.oponerse y que debe vencer. Noruega también es rica en música. Los lugareños creen que los temerarios robaron las melodías más bellas de los espíritus malignos. Tales melodías pueden hacer bailar no solo a una persona, sino incluso a un bosque y montañas. El arte original de este país se dio a conocer al mundo gracias al trabajo de sus habitantes más talentosos, por ejemplo, Heinrich Johan Ibsen (famoso dramaturgo noruego) o el compositor Edvard Grieg. Este compositor plasmó en su obra la vida, las costumbres, los ritos, las tradiciones de su país natal y se las contó al mundo entero.

Quizás Grieg era en realidad el compositor favorito de Paustovsky, o quizás simplemente estaba cerca de los motivos de su trabajo o lo admiraba como persona… De una forma u otra, pero se trata de él "Cesta con conos de abeto". El autor, habiendo hecho del compositor noruego el personaje principal de su obra, no podía ignorar la naturaleza extraordinaria de Noruega. Esto es comprensible.

Argumento

Entonces, la historia "Cesta con conos de abeto" es una obra sobre el famoso compositor Edvard Grieg. Mientras camina por el bosque de otoño, conoce a una niña Dagny con hermosos ojos verdes, la hija de un guardabosques. Esta niña, la naturaleza maravillosa y el clima despejado lo afectan mágicamente, y él promete darle un regalo cuando crezca. Grieg cumplió su promesa. Cuando la niña cumplió dieciocho años, asistió por primera vez a un concierto sinfónico. En algún momento, Dagny de repente escuchó su nombre desde el escenario. Este fue el regalo del compositor: una obra escrita para ella.decimoctavo cumpleaños. El propio compositor ya no vivía en ese momento. Alegría, ligeramente eclipsada por una ligera tristeza: así es la Cesta con piñas.

Análisis del producto (brevemente)

Como ya se mencionó, hay un ciclo completo de obras dedicadas a personajes famosos, que fue escrito por Paustovsky. "Cesta con piñas", obviamente, del mismo ciclo. Este es un pequeño ensayo conmovedor escrito para niños. Enseñar a sus pequeños lectores a ver la belleza de la naturaleza que los rodea y amarla, eso es lo que quería K. G. Paustovsky. El escritor muestra a las personas la belleza que no se puede pasar por alto y que se debe apreciar especialmente.

El encanto único de los bosques, ríos, lagos, campos, mares y océanos, la naturalidad, la juventud es el motivo principal de la obra. Y para poder ver y sentir esta belleza, el autor muestra dos caminos a la vez: con la ayuda de la palabra y la música. La música juega un papel central en esta historia. Aunque el autor está describiendo un bosque noruego, se puede suponer que podría ser cualquier otro bosque en cualquier parte del mundo. E incluso el compositor no podía ser Grieg. Estas imágenes son muy importantes, pero más importantes aún son los sentimientos y emociones de los personajes que la naturaleza evoca en ellas. El leitmotiv de esta historia, quizás, pueda llamarse el amor a la vida, que invariablemente despierta en los personajes principales. El autor trata de mostrar lo hermosa que es la vida. Y puedes entender esto observando la naturaleza, comunicándote con ella. Y una cesta con piñas actúa como símbolo de la interacción entre la naturaleza y el hombre.

Planificarhistoria

Para comprender todas las complejidades de una historia maravillosa, intentemos res altar sus partes individuales. La pieza "Cesta con piñas" se puede dividir de la siguiente manera:

1. Bosques cerca de Bergen.
2. Conociendo al compositor y la chica.
3. La promesa de Grig.
4. Creando una pieza.
5. Primeros oyentes.
6. El primer viaje de una niña a un concierto.
7. Anuncio inesperado.
8. Deleite y gratitud.

Música en la historia

Según el autor, la música es un espejo de la genialidad. La música en la historia invade la vida de los personajes y se hace partícipe de los acontecimientos. El lector puede escucharlo desde las primeras oraciones del trabajo: estos son los sonidos del bosque de otoño. El encuentro del compositor con la niña también está lleno de su propia música, parece escucharse desde una canasta de conos de abeto. Quizás el compositor en ese momento quería que la escucharan no solo él, sino el mundo entero, y en especial la niña, quien ella misma es parte de la melodía. Quizás este deseo lo impulsó a darle tal regalo a la niña con ojos verdes brillantes. Grieg lleva más de un mes escribiendo una composición que iba a dedicar a Dagny. El compositor creía que en diez años, al escuchar los sonidos de la melodía, la niña reconocería en ellos su bosque y su naturaleza nativa, familiar desde la infancia. Quería iluminar con su música todo el encanto y la alegría de la niñez. Grieg trató de transmitir a través de los sonidos de la lluvia la belleza de una niña, que puede ser similar a una noche blanca con una luz misteriosa y el brillo del amanecer. El que se convertirá en la felicidad de alguien y por el sonido de cuya voz el corazón de alguien temblará. Después de todo, quería mostrar la belleza de la vida a través de su música. Y lo hizo.

Fue un regalo verdaderamente valioso. El viento en las coronas otoñales, el susurro de las hojas doradas bajo los pies y una gran canasta de conos de abeto sentaron las bases para ello. El gran compositor, que en el momento del encuentro no tenía en el bolsillo muñecas con ojos móviles, ni cintas de raso, ni liebres de terciopelo, nada que se le pudiera regalar a una niña, le regaló algo más. Cuando Dagny escuchó su música, descubrió un mundo nuevo, sorprendentemente brillante, colorido e inspirador. Sentimientos y emociones que antes le eran desconocidas agitaron toda su alma y le abrieron los ojos a una belleza aún desconocida. Esta música mostró a Dagny no solo la grandeza del mundo circundante, sino también el valor de la vida humana. De particular importancia para estos momentos es el hecho de que el autor del regalo ya no estaba vivo en ese momento.

Otro símbolo importante en esta historia es el viejo piano, la única decoración del apartamento del compositor. Él y las paredes blancas del apartamento permitían a una persona imaginativa ver mucho más de lo que podía mostrar un interior exquisito: enormes olas del Océano del Norte rodando hacia las costas y golpeando contra rocas inexpugnables, o, por el contrario, una niña pequeña cantando una canción de cuna para su muñeca de trapo, que escuchó de mamá. El viejo piano admira las elevadas aspiraciones humanas, lamenta sus pérdidas, se regocija en sus victorias, ríe y llora con él. el puede ser ruidosobeligerante, acusador e indignado, o, por el contrario, callado de golpe. Este piano es la encarnación viva de la música de la historia.

La imagen de Edvard Grieg

Bergen… Una de las ciudades más bellas y antiguas del oeste de Noruega, bañada por las olas del mar de Noruega. La grandeza dura de la naturaleza de la montaña se combina con la paz tranquila de los valles. Picos rocosos de montañas, complementados con lagos profundos y fiordos claros… Fue aquí, entre la belleza fabulosa, el 15 de junio de 1843, nació Edvard Grieg. Como cualquier otra persona, no podía permanecer indiferente ante estos asombrosos paisajes. Si hubiera nacido artista, habría pintado hermosos cuadros que reflejaran la naturaleza extraordinaria de esta región; si se hubiera convertido en poeta, habría compuesto poemas dedicados a su país. Grieg mostró la naturaleza de su amada patria con la ayuda de la música.

El autor retrata a Grieg como un hombre con una organización mental profunda, que siente sutilmente la naturaleza y las personas que lo rodean. Así debe ser un compositor. Grieg percibe cada momento de su vida con admiración, encuentra belleza en todas partes y se regocija en ella. El compositor encuentra fuentes de inspiración en los sonidos de la naturaleza. Escribe sobre sentimientos humanos simples: belleza, amor y bondad, por lo que es comprensible para todos, incluso para la persona más simple.

La idea del autor sobre el teatro

En esta historia, el autor expresa su opinión sobre el teatro en la voz de Nils, el tío Dagny, con la ayuda de una frase: “En el teatro hay que creerlo todo,de lo contrario, la gente no necesitará ningún teatro”. Esta sola frase de gran capacidad dice mucho. El teatro puede enseñar mucho a una persona y mostrarle mucho, pero sin la fe del espectador solo será una pérdida de tiempo.

La imagen de Nils en la historia

Niels es el tío de la chica, un hombre algo soñador y excéntrico que trabaja como peluquero en el teatro. Ve la vida bajo una luz inusual y le enseña a Dagny a mirar el mundo de la misma manera. Su visión del mundo es bastante inusual. A este hombre le gusta hablar de manera sublime y con un poco de subestimación. Compara a su sobrina con el primer acorde de la obertura, y dota a la tía Magda de poder de hechicería sobre las personas, ya que es ella quien cose nuevos trajes para las personas, y con el cambio de traje, en su opinión, cambia la persona misma. También le aconseja a la niña que se vista de tal manera que se destaque del entorno: de negro cuando todo alrededor es blanco, y viceversa. Y el tío resulta tener razón, al final. Quizás, en cierta medida, también muestra la opinión del propio autor sobre el teatro, la música y la belleza. Y el mundo interior de Niels es una cesta llena de sorpresas con conos de abeto.

Relato breve de la pieza

Edvard Grieg pasó el otoño en Bergen. Le gustaban especialmente los bosques costeros por su nebulosa traída del mar y la abundancia de musgo que colgaba en largas hebras de los árboles. Durante uno de sus paseos por tal bosque, conoció a Dagny Pedersen, la hija de un guardabosques. Ella estaba recogiendo conos de abeto en una canasta. Una niña con dos coletas lo encantó y decidió regalarle algo. Pero él no tenía nada con él capaz deencantar a un niño de ojos verdes. Luego prometió darle algo especial, pero no ahora, sino dentro de diez años. Y en respuesta a las súplicas de la niña para que le diera ahora esta cosa, le aconsejó que tuviera paciencia. Entonces el compositor la ayudó a cargar la canasta, supo el nombre de su padre y se despidieron. Para disgusto de la niña, él no fue a su casa a tomar el té.

Grig decidió escribir música para ella, y en la portada escribir: "Dagny Pedersen - la hija del guardabosques Hagerup Pedersen, cuando cumpla dieciocho años".

A continuación, el autor lleva a los lectores a la casa del compositor. No hay nada de muebles en él, a excepción de un viejo sofá y, según los amigos de Grieg, su vivienda parecía la cabaña de un leñador. La única decoración de este apartamento, pero quizás la mejor de todas, es un viejo piano de cola negro. Una variedad de sonidos salen volando de debajo de sus teclas: desde muy alegres hasta muy tristes. Y cuando de repente se detiene de repente, una cuerda suena en silencio durante mucho tiempo, como una Cenicienta llorando, ofendida por sus hermanas.

El compositor lleva más de un mes creando su obra. Lo escribió, imaginando cómo esta chica corre hacia él, ahogándose de felicidad. Mientras le dice a Dagny que ella es como el sol, y gracias a ella, una delicada flor blanca floreció en su corazón. El compositor lo llama felicidad y reflejo del alba. Por primera vez, el mejor público escuchó su obra: tetas en los árboles, un grillo, nieve volando de las ramas, una lavandera de una casa vecina, una Cenicienta invisible y marineros de juerga.

Dagny se graduó de la escuela secundaria a los 18 años, se ha convertido en una chica esbelta con abundante cabello rubiotrenzas Inmediatamente después de eso, fue a visitar a sus familiares. El tío Niels trabajaba como peluquero en el teatro y la tía Magda trabajaba como modista teatral. Su casa se llenó de diversos artículos de parafernalia profesional: pelucas, mantones de gitana, sombreros, espadas, abanicos, botas altas, zapatos de plata, etc. Gracias a su trabajo, Dagny pudo ir a menudo al teatro: las representaciones profundamente se movió y la tocó.

Un día mi tía insistió en que para variar era necesario ir a un concierto en el parque de la ciudad, que se hacía al aire libre. Dagny se puso un vestido negro a instancias de su tío y se veía tan bonita que era como tener una primera cita.

La música sinfónica, que ella escuchó por primera vez, causó una extraña impresión. Imágenes extrañas pasaron ante sus ojos, como un sueño. Entonces, de repente, le pareció que su nombre se pronunciaba en el escenario. Luego se repitió el anuncio, y resultó que ahora sonaría una pieza dedicada a ella.

La música llevó a Dagny al bosque familiar, a su tierra natal, donde sonaban los cuernos de los pastores y rugía el mar. La niña escuchó navegar los barcos de vidrio, el silbido de los pájaros sobrevolándolos, los niños gritando en el bosque, el canto de la niña dedicado a su amado. Escuchó el llamado de la música y lágrimas de gratitud rodaron de sus ojos. Y el aire retumbó: “Eres mi felicidad, eres mi alegría, eres el resplandor del alba.”

Cuando los últimos sonidos de la composición se calmaron, Dagny salió del parque sin mirar atrás. Lamentó que el compositor de la música hubiera muerto y se imaginó corriendo hacia él para agradecerle.

Niñacaminó largo rato por las calles vacías de la ciudad, sin reparar en nadie, ni siquiera en Nils, que la seguía. Con el tiempo, fue al mar y la invadió un sentimiento nuevo, previamente desconocido. Aquí Dagny se dio cuenta de cuánto ama la vida. Y su tío estaba imbuido de la confianza de que la niña no viviría su vida en vano.