Pintura de batalla histórica

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

El género de las batallas épicas y de gran escala ocupa un lugar especial en la pintura. Está íntegramente dedicado a la guerra y todo lo relacionado con ella: batallas marítimas y terrestres, campañas, etc. El género se caracteriza principalmente por un gran dinamismo, una gran cantidad de figuras humanas y una atención minuciosa a los detalles, que dan autenticidad histórica a todo lo que se desarrolla. sucede en el lienzo.

El surgimiento del género y su desarrollo en la Edad Media

La rama oficial de la pintura de batalla en un género independiente ocurrió en el siglo XVI, pero los pintores de todo el mundo comenzaron a crear en esta dirección mucho antes. Entonces, ya en las ánforas, bajorrelieves, paredes de los templos de la antigua Grecia, puedes ver escenas de batallas históricamente importantes. En el Imperio Romano y en Oriente, a menudo se representaban emperadores y grandes generales, gobernantes en batalla. En este caso, la pintura de batalla también sirvió como crónica histórica.

En la Edad Media, el género se reflejaba en alfombras, libros, grabados, tapices e inclusoiconos O, por ejemplo, la “Alfombra Baye” creada en tela con tramas de la historia de la conquista de Inglaterra por parte de los señores feudales normandos (1073-1083), que se muestra en la foto.

Pero realmente impresionante y de gran escala se puede llamar el trabajo de los pintores del Renacimiento en Italia. El género de batalla adquirió sus rasgos característicos, realismo y dinámica. A partir de este momento comienza su cuenta atrás cronológica oficial. En este momento, las imágenes de las batallas fueron creadas por Piero della Francesca, Paolo Uccello, Leonardo da Vinci, Michelangelo y otros.

Siglo 18-20

El siglo XVIII puede considerarse un nuevo hito en el desarrollo. En este momento, en el contexto de la guerra de independencia, aparecieron lienzos de artistas estadounidenses y también nació la pintura de batalla rusa (grabados de Zubkov A. F., pinturas de Nikitin I. N., mosaicos de Lomonosov M. V., etc.). Bajo la influencia de la Revolución Francesa y las Guerras Napoleónicas, surgió una tendencia romántica en el género, expresada más claramente en las obras de E. Delacroix y O. Vernet. En Rusia, en este momento, el tema marítimo y el tema doméstico de batalla "florecen". Los representantes más brillantes del primero son Aivazovsky I. K. y Bogolyubov A. P., el segundo - Polenov V. D., Kovalevsky P. O. Despiadado y realista crea sus pinturas Vereshchagin V. V., quien participó en muchas guerras y campañas como voluntario.

En el siglo XX, la pintura de batalla histórica se formó en el contexto de la liberación y las revoluciones sociales, las guerras destructivas. Hubo cambios cardinales en el género, expandiendo su significado y límites artísticos. Enmuchas obras rastrean cuestiones sociales e histórico-filosóficas, problemas de guerra y paz, fascismo, sociedad humana. La unidad se nota porque, tanto en el arte de los países del campo socialista como en los estados capitalistas, la pintura del género de batalla está dedicada a las batallas antifascistas y revolucionarias, los eventos históricos más grandes no solo de un pueblo individual, sino de todo el mundo.

Pintura de batalla: características

La pintura sobre el tema de la guerra y temas relacionados tiene ciertas características, no se puede confundir con obras de ningún otro género artístico. Su singularidad radica en lo siguiente:

• Una demostración visual de la importancia de una batalla o de un determinado momento histórico, la vida de los soldados, la guerra en general.
• Reflexión sobre lienzos de los momentos más icónicos e importantes de la batalla.
• Demostración del heroísmo del soldado.
• Inculcar y cultivar el sentido del deber, el patriotismo.

Cabe señalar que los géneros histórico y de batalla en la pintura son extremadamente cercanos. Esto se debe al hecho de que los lienzos reflejan no solo acciones militares, sino que están vinculados a un determinado evento históricamente importante. A menudo puedes encontrar imágenes que muestran la vida de los soldados, la vida ordinaria fuera del campo de batalla, pero estrechamente relacionada con la guerra.

Sin claridad y sin una historia sobre destacados pintores de batalla, la información sobre este género de pintura no se percibe completamente. No es de extrañar que uno de los proverbios diga que es mejor ver una vez que escuchar acerca deesto cien veces.

Vereshchagin Vasily Vasílievich

El nombre de este pintor de batalla ruso, pintor del siglo XIX y viajero es conocido en todo el mundo. Dedicó casi toda su vida a varios viajes, campañas militares, incluidas las de Turkestán, Semirechye, India, el Cáucaso, Europa y Rusia. Vereshchagin se graduó del Cuerpo de Cadetes Navales, participó en las hostilidades, incluso resistió el asedio de Samarcanda como parte de una pequeña guarnición rusa, por lo que recibió la Orden de San Jorge de cuarto grado, de la que estaba extremadamente orgulloso. Sabía de primera mano sobre la guerra, por lo que es bastante lógico que en algún momento la pintura de batalla se convirtiera en su vocación.

El artista tenía su propia visión de las operaciones militares, actitud ante la muerte de los soldados ordinarios. En sus lienzos reflejó el precio real de las ambiciones del emperador en las empresas de Oriente Medio. Las pinturas, llenas de una especial filosofía y una actitud crítica hacia la guerra, fueron a menudo motivo de condena por parte del soberano y su séquito. Las obras más famosas: "La apoteosis de la guerra" (en la tercera foto), "Napoleón en Rusia" (foto de arriba), la serie Turquestán y los Balcanes, "Antes del ataque". Bajo Plevna.”

Franz Alekseevich Rubo

El nombre F. A. Roubaud es familiar para todos: desde profesionales en el campo hasta aficionados. Es el fundador de la escuela rusa de pintura panorámica y autor de más de doscientos lienzos, incluidos tres de los más monumentales: La batalla de Borodino, La defensa de Sebastopol (foto superior) y"As alto al pueblo de Akhulgo". Proviene de la familia de un empresario francés que se instaló en Odessa. Desde 1903, el artista ha estado trabajando como director en un taller en la Academia de Artes de San Petersburgo, mientras tenía el título de profesor. Grekov M. B. estaba entre sus estudiantes En vísperas de la revolución en Rusia, Roubaud finalmente se mudó a Alemania en 1912. Sin embargo, en los últimos años de su vida no tuvo grandes encargos, viviendo casi en el más completo olvido.

Grekov Mitrofán Borisovich

Un pintor de batallas de origen ruso-cosaco, nacido en la región de Rostov, se convirtió en el fundador del género en la Unión Soviética. Obtuvo una experiencia invaluable durante la Primera Guerra Mundial y luego la Guerra Civil. Durante este período, realizó una gran cantidad de bocetos temáticos. Su pintura de batalla está representada por pinturas como "Tachanka" (foto de abajo), "Cosacos congelados del general Pavlov", "Batalla de Yegorlykskaya", "Trompetistas de la Primera Caballería", también dirigió el trabajo en el panorama "As alto a Perekop” en 1934.

Sauerweid Alejandro Ivánovich

Profesor de pintura de batalla, un famoso artista ruso y alemán creó sus lienzos en la primera mitad del siglo XIX, era originario de Curlandia. Recibió una excelente educación en la Academia de Dresde. Incluso en su juventud, pintó pinturas encargadas por Napoleón Bonaparte, y en 1814 Alejandro I lo invitó a San Petersburgo a pintar lienzos militares, así como dibujos de uniformes para soldados de las tropas rusas. Bajo Nicolás I, enseñó dibujo a los Grandes Duques. pinturasSauerweid se distinguen por una escritura seca, una composición no del todo perfecta, pero al mismo tiempo un dibujo excelente. Las obras más famosas: "Batalla de Leipzig" (foto de abajo), "Tormenta de la fortaleza de Varna", "Batalla de Leipzig".

Villevalde Bogdan Pavlovich

El hijo de un rico extranjero de Baviera nació en Pavlovsk en 1818, y veinte años más tarde se convirtió en uno de los estudiantes de Karl Bryullov. Habiendo recibido el título de artista, trabajó no solo en Rusia, sino en toda Europa, se dedicó a la enseñanza, recibió órdenes. Los lienzos de Villevalde se expusieron en París y Viena, Berlín y Amberes, reflejaron los acontecimientos de la guerra de 1812, el levantamiento polaco de 1831, la campaña húngara, las hostilidades de la década de 1870, etc. Las obras más famosas del género de la batalla pintura: bajo Grochow", "La hazaña del regimiento de caballería en la batalla de Austerlitz", "El general Blucher y los cosacos en Bautzen", "Fueron capturados en 1814"

Peter von Hess

Peter von Hess, pintor de batallas de la corte bávara y maestro de la pintura histórica, nació en 1792 en Düsseldorf. Como muchos otros maestros del género, conoció la guerra de primera mano. Hess participó en campañas contra Napoleón I en 1813-1814. Comenzó su trabajo con pequeños bocetos de escenas de la vida de los soldados y la gente común. Tras un viaje a Grecia en el séquito del rey Otto en 1831, creó toda una serie de pinturas dedicadas a la lucha de los griegos por la independencia. En 1839, viajó a Rusia con el fin de recolectar material para la creación de lienzos por encargo del propio Nicolás I. Se dedicaron doce pinturas a gran escala a las batallas de 1812, incluida la batalla de Borodino, Smolensk, Vyazma.

Pocos artistas de la pintura de batalla pueden presumir de una composición tan viva como la de Hess. Figuras individuales o grupos complejos en los lienzos están pensados y elaborados hasta el más mínimo detalle, llenos de dramatismo. Sus mejores obras son "Batalla de Austerlitz", "Robber Barbone luchando contra Carabinieri", "Atrapando caballos en Valaquia", "Batalla de Wörgl", "Bivouac of the Austrians". En la foto, una imagen de la batalla cerca de Smolensk.

Alfonso de Neuville

Un destacado representante de la pintura de batalla francesa es Alphonse de Neuville, cuyo debut tuvo lugar en 1859 con el cuadro "El batallón de fusileros en la batería de Gervais". Participó en la guerra de 1870 como segundo teniente en el batallón de móviles de París, y luego en el cuartel general del general Kaye. Estudió a fondo la naturaleza de las hostilidades y luego las plasmó en sus pinturas.

Los lienzos del maestro francés de la pintura de batalla se distinguen por un sincero entusiasmo patriótico y un sano realismo. Rara vez pintó cuadros a gran escala de batallas, campañas masivas, etc., prefiriendo episodios individuales. Sus obras están llenas de movimiento, penetración con una total ausencia de dulzura. Ocasionalmente, se pueden observar notas alegres, que son una manifestación de un rasgo de carácter nacional, y no solo no estropean la impresión, sino que, por el contrario, dan vida a las imágenes. Los lienzos más famosos: "Last Ammo" (en la foto), "Spy", "Battle of Rorke's Drift", "Battle ofChampiñones.”

La pintura de batalla de artistas rusos y maestros europeos y estadounidenses es un género bastante joven que se ha manifestado durante los últimos 3 o 4 siglos. Es increíblemente dinámico, brillante, a veces brutalmente realista. Una cosa está clara que no deja indiferente. Alguien admira una composición bien construida de cientos de figuras humanas, caballos y armas de fuego, otros - la habilidad de dibujar los detalles más pequeños, y aún otros - el mensaje de energía que llevan las imágenes.