Hiperrealismo: pinturas indistinguibles de la realidad

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Seguramente todos, al menos una vez, encontraron imágenes en sus noticias que son muy similares a las fotografías. A primera vista, es bastante difícil entender si dicho trabajo se realizó con la ayuda de la tecnología digital moderna o si se creó con un pincel y pinturas. Como regla general, estos son dibujos de artistas que han elegido el estilo del hiperrealismo por sí mismos. Las pinturas se parecen mucho a las fotografías, pero a menudo llevan algo más.

Qué es el hiperrealismo

Este estilo apareció hace relativamente poco tiempo y ya ganó muchos seguidores y se enfrentó al odio de aquellos que no entienden el significado de copiar la realidad. Pocos estilos artísticos en la pintura son tan controvertidos como lo ha sido el hiperrealismo.

El mundo vio las primeras obras de este tipo en los años 70 del siglo XX. La copia sorprendentemente precisa de la realidad sorprendió tanto a las mentes que el estilo rápidamente se hizo muy popular. Actualmente, las interminables disputas entre fanáticos y oponentes de pinturas inusuales atraen aún más la atención sobre él.

Choqueopiniones, por regla general, se convierte en una pregunta sobre por qué dibujar lo que se puede fotografiar. La esencia del hiperrealismo es que atrae la atención del espectador hacia las cosas más ordinarias. Esto sucede debido al acercamiento múltiple, el rechazo de un fondo complejo y la asombrosa claridad de la imagen. Un artista que ha elegido el estilo del hiperrealismo para sí mismo no impone su opinión al espectador: todas sus obras son simples y sorprendentemente realistas.

¿Qué dibujan los hiperrealistas?

El objeto de la creatividad de un artista que trabaja en el estilo del hiperrealismo puede ser casi cualquier objeto que le llame la atención. Fruta, bolsas de plástico, vidrio, metal, agua: cualquier cosa se puede incorporar en la siguiente imagen. Como regla general, los hiperrealistas muestran al espectador el objeto elegido como si estuviera bajo un microscopio, aumentando su tamaño varias veces y permitiendo que una persona se sumerja en un mundo completamente diferente.

A menudo, el artista intenta llamar la atención del espectador sobre un determinado detalle, haciéndolo más contrastante y disolviendo suavemente todo lo demás. A primera vista, es posible que uno ni siquiera entienda que la atención se concentra en esta parte particular de la imagen solo porque el artista así lo quiso. Esta es la psicología sutil de los hiperrealistas, que te permite manipular las emociones. Pero no todos los artistas usan esta técnica, algunos prefieren crear obras que copian completamente la realidad.

Retratos hiperrealistas

Pero entre muchas obras, los fanáticos del estilo prestan especial atención a los retratos. dibujar un limonque cae en un vaso de agua es difícil, pero es aún más difícil transmitir las emociones, el estado de ánimo y el carácter de una persona. Muchos artistas modernos complican su trabajo vertiendo pintura, agua o aceite sobre el modelo para que la pintura sea más original.

Pero, en general, los hiperrealistas no se limitan a elegir un tema para dibujar. Como muchos otros estilos artísticos en pintura, este tipo de arte puede presentar casi cualquier cosa al espectador.

Lo que atrae

Los materiales con los que trabajan los hiperrealistas pueden ser completamente diferentes. Las obras realizadas en óleos o acrílicos son muy populares. La riqueza de colores permite al artista crear pinturas contrastantes, brillantes y realmente atractivas.

Pero hay otros materiales que los verdaderos talentos usan para crear obras al estilo del hiperrealismo. Con un lápiz, por ejemplo, los retratos se realizan con mayor frecuencia. Le permite dibujar claramente las arrugas en la cara, los elementos más pequeños del iris, el cabello, etc. Usando lápices de colores, los artistas hiperrealistas crean retratos increíblemente soleados y vibrantes.

La acuarela es más adecuada para pintar paisajes al estilo del hiperrealismo. Las pinturas son luminosas y aireadas: la pintura translúcida le permite transmitir mejor el espacio. A pesar de que los artistas suelen pintar paisajes urbanos, bosques, lagos y ríos turbulentos, rara vez salen de sus casas para crear. Casi todas las pinturas son copiadas por hiperrealistas a partir de fotografías, que ellos mismos suelen tomar.

Artistas famosos

Muchos han visto las pinturas de artistas que pintan en este estilo, pero pocos han escuchado sus nombres. Uno de los hiperrealistas más famosos es Will Cotton. Sus pinturas "dulces" no pueden dejar de llamar la atención. Por regla general, representan niñas en nubes que se asemejan a algodón de azúcar o varios postres: pasteles, galletas, casas de pan de jengibre, etc.

Es imposible no notar los paisajes de Raffaella Spence, realizados al estilo del hiperrealismo. Las pinturas de este artista sorprenden por su vivacidad, lo que las hace casi indistinguibles de las fotografías.

Gerhard Richter, quien creó muchas obras al estilo del abstraccionismo, es uno de los hiperrealistas más famosos. Las personas y los objetos de sus pinturas parecen un poco descoloridos, como si la luz los atravesara. Gracias a este efecto inusual, las pinturas de Richter son fácilmente reconocibles entre muchas otras.

Vale la pena rendir homenaje a los artistas que pintan al estilo del hiperrealismo. Las pinturas que crean son ejemplos de la más alta artesanía.