Cuadro de Dalí "La tentación de San Antonio"

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Se han escrito muchos libros en honor a San Antonio, se han dibujado innumerables dibujos. Este ermitaño era en verdad un gran creyente. Antonio aún inspira a las personas a obtener la fe de Dios y renunciar a las acciones pecaminosas.

¿Quién es este?

St. Antonio el Grande era un ermitaño, un santo cristiano. Nacido en el Alto Egipto en una familia adinerada. Después de la muerte de sus padres, entregó sus bienes a los pobres y él mismo se fue al desierto egipcio, donde vivió durante muchos años en completa soledad, entregándose a oraciones y reflexiones. Se le considera el fundador de la forma de vida monástica.

Una vez en Europa hubo una terrible epidemia de erisipela, los pacientes pedían medicamentos, pronunciando el nombre de Anthony, por lo que la enfermedad se llamó "fuego de Antonov".

Por lo general, el ermitaño se representa como un anciano barbudo, vestido con una sotana y un manto monásticos. En su mano sostiene una muleta vieja con mango en T y una campana. Siempre hay un cerdo cerca, ya que en la época medieval los monjes antonianos engordaban estos animales, y la manteca de cerdo se usaba como cura para la enfermedad del fuego de Antonov. A veces se representa una campana en el cuello de uncerdos, porque los animales pertenecientes a las parroquias de los hermanos tenían derecho a pastar en pastos especiales, se distinguían de los demás por un cascabel.

Tentaciones

Al igual que muchos otros ermitaños, San Antonio tenía alucinaciones periódicamente; esto surgió como resultado de un estilo de vida ascético en un duro desierto. La vida sin suficiente agua, comida y comunicación conduce a la nubosidad de la mente. En las artes plásticas, los artistas proyectaron en sus cuadros la tentación de San Antonio en dos formas:

1. Un santo vencido por terribles demonios.
2. Visiones eróticas.

Los demonios seducen al ermitaño en su morada, a veces se les representa como monstruos y animales salvajes, atormentando la carne humana. Pero tan pronto como aparece la luz divina, todos los espíritus malignos desaparecen en la oscuridad y la tentación de San Antonio se detiene.

Los artistas siempre han estado muy entusiasmados con este tema lascivo y seductor. En la pintura del Renacimiento temprano, en esta historia, las mujeres aparecían vestidas, pero con cuernos, lo que les recordaba su origen demoníaco. En el siglo XVI ya se empezaba a pintar a las mujeres desnudas. En las pinturas, el ermitaño libra una feroz lucha contra su carne y sus deseos carnales, trata de ahuyentar a sus apasionadas seductoras con una cruz o una oración.

¿Cómo surgió la pintura de Salvador Dalí?

La pintura de Salvador Dalí nació gracias a un concurso de arte convocado por Albert Levin, un productor estadounidense. Él para la película basada en la famosa novela de Guy De"Querido amigo" de Maupassant necesitaba una imagen inspiradora de un santo tentado. Este proyecto involucró a 11 artistas de diferentes países, y el jurado incluyó a dos personajes famosos: Marcel Duchamp (artista de culto) y Alfred Barr (el primer director del Museo de Arte Moderno de Nueva York).

El ganador fue Max Ernst, un surrealista que, como Salvador Dalí, emigró de Europa a los Estados Unidos durante los años de la guerra.

La novela "Querido amigo", para la que se necesitaba el cuadro "La tentación de San Antonio", describe el destino de un hombre mujeriego de la alta sociedad. Tenía una habilidad única para seducir a la gente, pero, por desgracia, además de esto, no tenía nada más en su vida. En general, Guy De Maupassant es famoso por su magnífica habilidad para describir los vicios humanos, sus personajes están siempre en un halo de una mezcla misteriosa de seducción y demoníaco.

Lienzo increíble

La tentación de San Antonio (Salvador Dalí) se exhibe en el Museo Real de Bellas Artes de Bélgica en Bruselas.

La trama de esta pintura es la representación de extrañas criaturas enviadas por el diablo, y vienen a San Antonio. Salvador Dalí retrató magistralmente dos demonios siniestros en una hermosa mujer desnuda.

El artista tomó como base la trama canónica y recreó un mundo extraño lleno de símbolos misteriosos y numerosas alusiones. No todos logran desentrañar su plan.

En la esquina de la imagen hay un santo asceta, está protegido por una cruz de madera hecha en casa. La cruz simboliza la fe inquebrantable. Los monstruos se ciernen sobre el santo, como si trataran de sacarlo del cuadro. Los animales llevan los pecados en delgadas patas de araña. Si Antonio sucumbe a la tentación aunque sea por un segundo, sus patas se romperán y los pecados recaerán sobre él.

Descripción del cuadro "La Tentación de San Antonio"

El lienzo representa animales caminando en secuencia: primero, un caballo (representa fuerza, a veces es símbolo de voluptuosidad), luego viene un elefante, en cuyo lomo hay un cuenco dorado de lujuria, y en él hay una mujer desnuda, que se balancea peligrosamente sobre un frágil soporte, lo que enfatiza la naturaleza erótica de la composición general. Otros elefantes llevan objetos inusuales: un obelisco y un edificio veneciano de estilo Palladio. Mirando la pintura "La tentación de San Antonio" de Dalí, puedes ver que otro elefante camina en la distancia, lleva una torre alta, un símbolo del orden mundano y espiritual.

Salvador Dali trajo una historia bíblica clásica en un estilo único e idiosincrásico. Esto es lo que distingue a la pintura "La tentación de San Antonio". El tamaño original del lienzo es 151x113 cm, el material es lienzo y óleo, el género es surrealismo.

Según muchos expertos e investigadores, es a partir de esta imagen que comienza una nueva rama en la obra del gran artista. En sus creaciones se combinan tres elementos: la pintura clásica, el espiritismo y la era atómica.

Breve biografíaSalvador Dalí

Nacido el 11 de mayo de 1904. Desde la primera infancia, comenzó a aparecer el carácter excéntrico de Salvador Dalí, a menudo caprichoso y con rabietas. Comenzó a dibujar a los 4 años ya los 10 apareció su primera pintura, que representaba un paisaje impresionista. El niño se pasó todo el día dibujando en la habitación que le había sido asignada para tal fin.

En 1925, cuando Salvador tenía 21 años, se realizó su primera exposición, compuesta por 27 lienzos y 5 dibujos. Sin embargo, la fama comenzó a llegar a él solo en 1930. Los temas de destrucción, muerte, corrupción y (debido a la influencia de los libros de Freud) las experiencias sexuales humanas dominaron las pinturas.

En 1959, el amor de los conocedores del arte por el brillante gran artista comenzó a manifestarse, sus lienzos fueron comprados por mucho dinero. Muchos millonarios consideraron necesario tener cuadros de Dalí en sus colecciones.

En 1973 se inauguró el Museo Dalí en Figueras. Hasta el día de hoy, trae un deleite indescriptible a todos los visitantes. El Salvador fue enterrado allí en 1989, en el mismo centro del edificio bajo una losa sin marcar.

"La tentación de San Antonio" de Bosch

Recuerda siempre a Salvador Dalí cuando hablan de Hieronymus Bosch. Para el trabajo de este artista, muchos son ambiguos y, francamente, a muchos no les gustan sus pinturas. Pero aún así, la mayoría está de acuerdo en que las pinturas de Bosch tienen un poder increíble y atractivo.

Al artista Hieronymus Bosch le encantaba representar a San Antonio el Grande en sus creaciones. Unauna de sus mejores obras es el tríptico “La Tentación de San Juan”. Antonio. Bosch representó en la imagen a la raza humana, que está sumida en los pecados y su estupidez, una variedad interminable de tormentos infernales que esperan a cada persona, también se adjuntan la Pasión de Cristo y la tentación de su carne. Pero la fe inquebrantable ayuda a resistir el fuerte ataque de los enemigos.

Sobre cómo y por qué se creó este tríptico inusual, se ha escrito poco. En 1523, fue comprado por el humanista portugués Damiao de Gois. En el cuadro "La tentación de San Antonio", Bosch conectó todos los motivos creativos que utilizó.

Descripción del tríptico

El tríptico que escribió Bosch ("La tentación de San Antonio") está literalmente repleto de increíbles criaturas fantásticas. La trama se puede desmontar en momentos separados:

• La mujer que sostiene la Copa de la Comunión es una bruja con un elixir alquímico de vida elaborado con magia negra.
• Las mujeres negras, blancas y rojas son la personificación de la transformación de los elementos en el proceso alquímico. La jarra y el vaso están llenos de elixir demoníaco.
• Una criatura que sostiene un huevo en sus manos es un aborto espontáneo, o de lo contrario, un hombre de un tubo de ensayo. Sostiene una piedra que puede convertir el metal en oro.
• La lechuza es el único momento brillante en la pintura que creó Bosch. "La Tentación de San Antonio" es una pintura muy inusual. El búho ayuda a presenciar las acciones de los alquimistas, sirve como el Ojo de Dios.
• En el ala izquierda se representa toda una legión de demonios, su diversidad ysofisticación.
• Toda la ala derecha está llena de varias tentaciones personalizadas.

Libro de Gustave Flaubert

San Antonio no solo amaba dibujar. Les encantaba escribir sobre él. Por ejemplo, Gustave Flaubert se identificaba con el ermitaño, no en términos de estilo de vida, sino en términos de estado de ánimo interior.

La imagen de San Antonio acompañó al escritor Gustave Flaubert durante casi 30 años. El libro fue escrito en dos versiones, la primera salió en 1849 y la segunda en 1856.

El ímpetu inmediato para la creación de la obra "La tentación de San Antonio" sirvió a Flaubert como cuadro de Brueghel el Joven (Infernal). No representa el tormento físico de Antonio, sino un diálogo con los pecados mortales entre la interminable procesión de monstruos y dioses antiguos.

Algunos críticos no tienen dudas de que en el drama Flaubert describió sus propias tentaciones. Es una obsesión por los deseos expresados en una luz trágica con una intensidad romántica.