2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
El estilo georgiano en arquitectura se llama los elementos y formas de construcción que existieron desde principios del siglo XVIII hasta los años treinta del siglo XIX. Este período coincide con la era denominada georgiana por los nombres de los cuatro primeros monarcas británicos de la dinastía de Hannover, que del I al IV se llamaron Georges. Sus sucesivos reinados duraron desde agosto de 1714 hasta junio de 1830.
En los Estados Unidos, el término "casa georgiana" se usa comúnmente para describir todos los edificios de ese período, independientemente del estilo. La arquitectura inglesa se limita generalmente a edificios con características propias de la época. La dirección georgiana en los Estados Unidos desde finales del siglo XIX ha renacido como arquitectura neocolonial. A principios del siglo XX, el estilo reaparece en Gran Bretaña bajo el nombre de Neo-Georgian.
Período de transición temprana
Los viajes de larga distancia por Europa eran muy comunes para los ingleses ricos durante este período, porque el arte y la cultura italianos dominaron la cultura británica durante mucho tiempo.estilos. La influencia del barroco inglés continuó a lo largo de la década de 1720, dando paso gradualmente a las líneas más sobrias de la arquitectura georgiana.
Uno de los primeros diseñadores del período de transición fue el famoso arquitecto británico James Gibbs. Sus primeros edificios barrocos reflejaron su época en la Roma de principios del siglo XVIII, pero después de 1720 comenzó a inclinarse marcadamente hacia formas clásicas moderadas. Los principales arquitectos que también contribuyeron al desarrollo de la arquitectura georgiana fueron Colin Campbell, tercer conde de Burlington Richard Boyle y su protegido William Kent; Henry Flitcroft y el veneciano Giacomo Leoni, que desarrolló la mayor parte de su carrera en Inglaterra. Otros destacados arquitectos gregorianos incluyen a James Payne, Robert Taylor y John Wood.
Período floreciente
Las direcciones que llevaron al éxito del estilo georgiano en la arquitectura y se convirtieron en sus partes constituyentes pertenecen a varias categorías. Son también configuraciones similares a los tiempos del Renacimiento tardío en el espíritu de Andrea Palladio con formas y proporciones clásicas. También elementos del gótico e incluso del estilo chinoiserie chino (el equivalente al rococó europeo), que se llevó a todo el mundo angloparlante.
Desde mediados de la década de 1760, el rango del neoclasicismo se expandió notablemente y se convirtió en el más de moda. A partir de 1750, la arquitectura georgiana se complementó con la arquitectura neoclásica orientada hacia los diseños griegos antiguos. Pero a medida que la tendencia creció en popularidad después de 1800, se destacó enestilo independiente. Ejemplos destacados del llamado "gusto griego" son los diseños de William Wilkins y Robert Smirke.
Arquitectos británicos famosos de ese período: Robert Adam, James Gibbs, Sir William Chambers, James Wyatt, George Tanz Jr., Henry Holland. John Nash fue uno de los arquitectos más prolíficos de la era gregoriana tardía, conocida como estilo Regencia, correspondiente al reinado de Jorge IV. Nash fue responsable del diseño de los grandes distritos londinenses.
Los ejemplos más brillantes de la arquitectura colonial estadounidense en la era georgiana son el Dartmouth College, la Universidad de Harvard, el College of William and Mary.
Estilo de difusión
Desde mediados del siglo XVIII, la enseñanza de la profesión de arquitecto como calificación hotelera aumentó, hasta que en Gran Bretaña se llamó a un especialista de este tipo a cualquiera que pudiera manejar dibujos primitivos y el proceso de construcción. Por lo tanto, las estructuras residenciales del período georgiano contrastan con las casas anteriores, que fueron construidas por artesanos con experiencia adquirida a través de un sistema de aprendizaje directo. Sin embargo, una parte considerable de los edificios posteriores todavía fueron erigidos conjuntamente por propietarios y constructores. Y el estilo y diseño de la arquitectura georgiana se difundió ampliamente a través de libros ilustrados con diagramas y dibujos, así como grabados de bajo costo. Uno de estos prolíficos autores de este tipo de material impreso entre 1723 y 1755 fue William Halfpenny, que publicó ediciones en Estados Unidos y Gran Bretaña.
Después de 1750, un granla expansión del urbanismo en Gran Bretaña, que favoreció la popularización del estilo georgiano en la arquitectura. Los terratenientes se estaban convirtiendo en desarrolladores, y las hileras de casas adosadas del mismo tipo se convirtieron en un diseño familiar para lotes baldíos. Incluso los ciudadanos adinerados preferían vivir en esas casas de la ciudad, especialmente si había un jardín cuadrado o una plaza frente a ellos. Los estándares de construcción eran generalmente altos y se erigieron una gran cantidad de edificios en todo el mundo de habla inglesa durante este período. Donde estas casas han sobrevivido dos siglos o más, todavía constituyen una parte importante del núcleo urbano, por ejemplo, en Londres, Newcastle upon Tyne, Bristol, Dublín, Edimburgo.
Características
En arquitectura, el estilo georgiano varía notablemente, pero se caracteriza por una estricta simetría, equilibrio y proporciones clásicas, en las que se aplicó la relación matemática entre altura y anchura. Esta correspondencia se refería a las dimensiones de fachadas, ventanas, puertas y se basaba en la arquitectura antigua de Grecia y Roma, revivida en el Renacimiento. El adorno decorativo externo generalmente también estaba dentro de la tradición clásica, pero se usaba con moderación y, a veces, estaba completamente ausente. Otra característica de la arquitectura georgiana es la repetición uniforme. Esto es especialmente notable en la disposición de ventanas idénticas y en piedra, mampostería uniformemente bordada, que enfatiza una sensación de equilibrio y simetría.
Desde mediados del siglo XVIII elementosy las características del estilo georgiano se marcaron con términos arquitectónicos que se han convertido en parte integral de la formación de todos los arquitectos, diseñadores, constructores, carpinteros, albañiles y yeseros desde Edimburgo (Escocia) hasta Maryland (este de EE. UU.).
Materiales
En Gran Bretaña casi siempre se usaba piedra o ladrillo, a menudo cubierto con yeso. Los techos eran en su mayoría tejas de arcilla hasta que el primer barón Penryn, Richard Pennant, expandió la industria de la pizarra en Gales a partir de la década de 1760, después de lo cual los techos de pizarra se volvieron comunes a finales de siglo.
En América y otras colonias, la madera era la más común, ya que parecía la más asequible y económica en comparación con otros materiales. Incluso las columnas estaban hechas de troncos procesados en grandes tornos. La piedra y el ladrillo se usaban en las grandes ciudades o donde podían obtenerse localmente.
Edificios residenciales
El exterior de las casas de campo en Inglaterra estuvo dominado por modificaciones de la dirección arquitectónica de Palladio (renacimiento posterior). Los edificios a menudo se colocaban entre magníficos paisajes. Las grandes casas solariegas eran en su mayoría anchas y parecían algo achaparradas y se veían más impresionantes desde la distancia. En edificios majestuosos a gran escala, la parte central más alta se destacaba con edificios laterales más bajos.
El techo sin adornos, excepto la balaustrada y la parte superior del frontón, era generalmente bajo, pero ense erigieron cúpulas en edificios más magníficos y caros. Las columnas, así como las pilastras, a menudo terminaban con un frontón neogriego y se consideraban elementos populares de decoración tanto externa como externa en la arquitectura de las casas privadas de estilo georgiano. El ornamento geométrico o floral de estuco no contenía figuras humanas. Sin embargo, en edificios lujosos, la escultura se utilizó como estatuas del Renacimiento tardío. Tanto en edificios residenciales como en otros, las ventanas se colocaron en un orden rítmico y eran grandes. No eran fáciles de abrir y, en la década de 1670, se desarrollaron ventanas abatibles especiales que se hicieron muy comunes.
Iglesias
Las iglesias anglicanas británicas se construyeron para brindar la mejor vista y audibilidad durante el sermón, por lo que la nave principal (a menudo la única) con pasillos laterales se hizo más corta y ancha que en las iglesias anteriores. En los suburbios de Inglaterra, el carácter externo de los templos a menudo conservaba el aspecto familiar de un edificio gótico con una torre, un campanario o un chapitel, grandes ventanales ubicados rítmicamente a lo largo de la nave, un frontón occidental general, donde había uno o más puertas, pero aún había un adorno clásico. Donde había fondos suficientes, se adosó desde la fachada occidental un pórtico clásico con columnas que terminaban en un frontón. Estos principios y configuraciones también se repitieron en las colonias británicas. Las iglesias inconformistas de Inglaterra parecían más modestas; por lo general, no erigían torres nicampanarios.
Un ejemplo de templo georgiano es la iglesia de San Martín en Londres (1720), en la que James Gibbs erigió una torre con una gran aguja sobre la fachada clásica. Esta configuración inicialmente conmocionó al público, pero finalmente se aceptó y se copió ampliamente tanto en Inglaterra como en las colonias. Un ejemplo similar fue la Iglesia de San Andrés en Chennai, India.
Período final
El neoclasicismo georgiano siguió siendo popular incluso después de 1840. En la rivalidad entre los estilos arquitectónicos de la era victoriana temprana, se opuso al neogótico. En Canadá, los colonos conservadores adoptaron la arquitectura georgiana como una de las señas de identidad de su le altad a Gran Bretaña, por lo que el estilo dominó el país hasta mediados del siglo XIX. Inmediatamente después de que Estados Unidos obtuviera la independencia, el estilo federal se extendió por todo el país, que era esencialmente un análogo de los edificios de la época de la Regencia. La arquitectura georgiana ha experimentado numerosos renacimientos, como a principios del siglo XX y en la década de 1950. Y algunos arquitectos prominentes en los EE. UU. y el Reino Unido están trabajando en esta dirección para las residencias privadas en la actualidad.
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