2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
El Teatro Académico Central de Marionetas Obraztsov, que no tiene análogos en el mundo, el mayor representante del arte teatral de marionetas, se encuentra en Moscú, en la calle Sadovaya-Samotechnaya, casa número 3, no lejos del metro Tsvetnoy Bulvar estación.
El fundador del Teatro de Marionetas de Moscú es Sergei Vladimirovich Obraztsov, graduado de la universidad de arte "VHUTEMAS".
Creación de un teatro de marionetas
En 1920, Sergei Obraztsov sentó las bases para las representaciones teatrales de títeres, reuniendo a su alrededor a un grupo de personas y maestros de ideas afines que pueden crear personajes de títeres a un alto nivel artístico. Entonces apareció el teatro de marionetas de Sergei Obraztsov. Las primeras actuaciones tenían el carácter de producciones infantiles sobre un tema de cuento de hadas. Luego, el repertorio de espectáculos de títeres se amplió, la diversidad se hizo posible con la llegada de nuevos títeres, que fueron creados por el propio Obraztsov con sus asistentes. A veces, los moscovitas trajeron héroes de producciones hechos a sí mismos, y sucedió que fueron traídos del extranjero por otros actores que vinieron de gira a la URSS. Marionetael Teatro Obraztsov era conocido en todo el mundo, tenía muchos amigos y admiradores.
Personas de diversas profesiones intentaron ingresar al grupo creativo del maestro. Las especificidades del trabajo del teatro de marionetas requieren tanto técnicos para desarrollar esquemas cinemáticos según los cuales se deben mover los títeres, como diseñadores de vestuario profesionales, ya que los "actores" deben vestirse con los atuendos de su época. Los retratistas también tenían un lugar en el equipo creativo del Teatro Obraztsov. Muchas representaciones requerían marionetas con una expresión característica, y no fue una tarea fácil darle al rostro del personaje la máscara mímica óptima, adecuada para todas las ocasiones, para todos los episodios.
Parodias
En 1930, Sergei Obraztsov ganó una popularidad sin precedentes, se convirtió en un conocido artista pop en Moscú, logró crear programas en el género de parodia llamado "Romances con muñecas" y luego realizó varias actuaciones de vodevil. Las actuaciones se llevaron a cabo en lugares aleatorios, sin embargo, la popularidad del titiritero Obraztsov y sus actuaciones crecieron a un ritmo rápido.
Teatro y cátedra
En 1931, en la ola de interés general en las producciones de marionetas, Sergei Obraztsov creó el Teatro Central de Marionetas en Moscú, que ya funciona de manera permanente. Sergei Vladimirovich fue director de escena de espectáculos y director artístico del teatro. En 1949, Obraztsov se convirtió en director de la Compañía de Televisión y Televisión Central de Moscú y permaneció en este puesto durante 43 años hasta su muerte en 1992.
Teatro de marionetas. Obraztsova es una estructura única que requiere una renovación creativa constante, que es un proceso interminable. A pesar de que Sergey Obraztsov dedicó todo su tiempo al teatro, también logró trabajar en el cine, fue guionista y director de documentales. Además, Sergei Vladimirovich participó en actividades pedagógicas. En 1973 se convirtió en profesor en GITIS y enseñó teatro durante muchos años.
Logros del maestro
En 1976, Sergei Obraztsov fue elegido presidente de la Unión Internacional de Titiriteros, y en 1984 se convirtió en su presidente honorario. Desde 1955, Obraztsov es miembro correspondiente de la Academia de las Artes de Berlín.
Entre otras cosas, Sergei Vladimirovich, durante su fructífera vida, ha coleccionado una colección única de muñecas exóticas, que encontró en diferentes partes del mundo.
En movimiento
En 1970, el teatro de marionetas Obraztsov recibió un nuevo edificio en la calle Sadovo-Samotechnaya. La nueva casa se eligió bien: un amplio vestíbulo y un gran auditorio para la audiencia infantil inquieta encajan perfectamente. En la fachada del teatro se colocó el reloj del Teatro de Marionetas Obraztsov, considerado uno de los principales atractivos de Moscú. Hay 12 casas a lo largo del perímetro de la esfera, sus puertas se abren una por una cada hora y los personajes de cuentos de hadas cobran vida detrás de ellas. El teatro de marionetas de Obraztsov (las fotos se presentan en el artículo) es un mundo infantil diverso, cada visita para un niño esvacaciones inolvidables.
Repertorio infantil
El teatro de marionetas de Obraztsov creó más de ciento veinte representaciones para niños. Y cuántas veces se han jugado en 80 años, es imposible calcular. El repertorio incluye actuaciones para los espectadores más jóvenes: estos son cuentos de hadas amables y divertidos en los que no hay nada aterrador. Hay actuaciones para niños mayores, en su mayoría también son historias entretenidas, pero ya con significado.
Personal
Actualmente, la compañía de teatro de marionetas incluye 57 actores, tres de ellos son artistas populares de la Federación Rusa, diecisiete son homenajeados. Durante 37 años, de 1945 a 1982, el popular actor de teatro y cine Gerdt Zinovy Efimovich trabajó en el teatro (quien no conoce a Panikovsky de la película "El becerro de oro", filmada en 1968 basada en la novela del mismo nombre por Ilf y Petrov?). Zinovy Gerdt interpretó muchos papeles en el Teatro Central de Televisión Obraztsov, pero su personaje más estelar fue el animador Eduard Aplombov de la obra "Un concierto extraordinario".
El repertorio del teatro incluye cinco funciones para adultos:
- En 1941, se representó la obra "La noche antes de Navidad" basada en la obra de E. V. Speranski.
- En 1946 - "Un concierto extraordinario" escrito por Alexander Vvedensky.
- En 1961 - "La Divina Comedia" basada en la obra de Isidor Stock.
- En 1976 - dos representaciones: "Don Juan" - puesta en escena por V. B. Livanova, G. Ya. Bardina, Z. E. Gerdt, así como "Noah's Ark" según el guión de I. V. existencias.
Actuaciones para adultos
La actuación más popular para el público sofisticado se considera "Un concierto extraordinario". El Teatro de Marionetas de Obraztsov lo presentó por primera vez al público en 1946. Esta es una de las cinco representaciones del repertorio para adultos, basada en la obra de Alexander Vvedensky "Concierto de variedades". Inicialmente, la obra se adaptó a una actuación para niños, los personajes en ella eran animales. Luego, la actuación se escenificó como una parodia satírica para adultos, ridiculizando las técnicas escénicas estereotipadas. Esta obra fue muy popular. La fama de ella fue no solo en la capital, sino también en muchas otras ciudades de la Unión.
En 1968, el "Concierto Extraordinario" en la nueva versión tuvo aún más éxito, fue reconocido como el mejor espectáculo de marionetas del mundo, se representó unas 10 mil veces, gracias a lo cual ingresó al Libro Guinness de los Récords.
En la obra "La Divina Comedia", representada en 1961, Zinovy Gerdt interpretó a Adam. El autor de la obra fue el dramaturgo Isidor Shtok. La representación del teatro de marionetas de Obraztsov no tiene nada que ver con la Divina Comedia de Dante. El guión de producción se escribió en base a los dibujos de Jean Effel "La creación del mundo", donde Dios está tratando de restaurar el orden en el paraíso, pero no es bueno en eso. Eva y Adán se aburrieron en el paraíso, decidieron descender a la tierra. "Que no haya nada para comer ahí abajo, pero puedes hacer lo que quieras", pensaron así.
Otra función para adultos - "Don Juan" - se representó en 1976 como una versión satírica de un musical extranjero. Los autores de la obra son el artista-animador G. Ya. Bardin y el famoso actor de cine V. B. Livanov. Pocas personas saben que Vasily Livanov, el Sherlock Holmes favorito de todos, también es un animador talentoso. La producción de "Don Juan" tiene como objetivo ridiculizar la moda teatral en el arte. Sergei Obraztsov siempre ha creído que el verdadero arte no puede seguir la moda.
Cómo entender lo incomprensible
Es característico que la actuación "Don Juan" se interprete en el lenguaje del "galimatías", cuando las palabras se mezclan en una secuencia caótica, suenan irónicas e impredecibles. Sin embargo, el espectador de alguna manera incomprensible reconoce fácilmente el significado de todo este abracadabra. Crear diálogos de personajes en un lenguaje incomprensible también es un tipo de arte. El autor de los textos de la obra "Don Juan" fue Zinovy Gerdt.
Simultáneamente con "Don Juan" se representó la obra "El Arca de Noé" con guión de Isidor Stock. El arcángel Miguel informó varias veces a Dios sobre las atrocidades cometidas por la gente en la tierra. Para restablecer el orden, Dios creó el Diluvio, que duró cuarenta días y cuarenta noches, pero antes reunió en un arca de madera a los animales de "todas las criaturas en parejas", el justo Noé, su mujer y sus tres hijos con sus esposas Qué salió de todo esto, cuenta la obra.
"Moscú,teatro de marionetas Obraztsova": esta frase es familiar para todos los interesados en el arte teatral. El fundador hasta el día de hoy vive en las inolvidables actuaciones que creó para niños y adultos.
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