Teatro en Rusia en el siglo XVIII: historia y gente

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

El arte teatral ha florecido durante mucho tiempo en nuestro país. Los bufones divirtieron a la gente con canciones y bailes, y también representaron escenas divertidas. En las ferias, los fabricantes de casetas invitaban a la gente. Y en las plazas, los artistas ambulantes cantaban, bailaban y recitaban, entreteniendo al público.

Dos ramas del arte

El teatro en Rusia en el siglo XVIII se desarrolló en dos direcciones. El arte popular continuó las tradiciones de los bufones. Las actuaciones se llevaron a cabo al aire libre o en una sala especial: una cabina.

Las representaciones del teatro de la corte se documentaron por primera vez durante el reinado de Mikhail Romanov, el fundador de esta dinastía en el trono ruso. El iniciador del nuevo entretenimiento fue el boyardo Artamon Matveev. Este hombre hizo mucho por el estado ruso. Era el jefe de Posolsky Prikaz, el Ministerio de Relaciones Exteriores de ese momento. Artamon Matveev viajaba a menudo al extranjero. Estaba profundamente fascinado por la cultura de muchos países y trató de inculcar en Rusia algunas tradiciones europeas. Artamon Matveev es considerado el primer occidental.

Fundador de dramaturgia y dirección

El teatro en Rusia en el siglo XVIII no habría tenido lugar sin esta persona multifacética. En su nombre, se organizó una compañía profesional. Y la primera obra mostrada en Rusia fueHistoria bíblica de Artajerjes. Se construyó una habitación separada para el entretenimiento real. Al soberano le gustó la actuación, y su autor fue generosamente premiado. Entonces, ¿quién fue el primer dramaturgo y director ruso? La historia ha conservado su nombre. Este es el alemán Johann Gregory que vivía en Moscú.

El nuevo entretenimiento prendió rápidamente. Teatros funcionaron en muchas casas ricas de esa época. Los actores eran tanto personas libres como siervos.

La Gran Época

El teatro en Rusia en el siglo XVIII está asociado con el nombre de Pedro el Grande. Durante su reinado, el arte floreció. Peter a menudo invitaba a compañías de gira extranjeras a Rusia. No solo mostraron nuevas actuaciones, sino que también llevaron ideas progresistas, inspirando a los autores rusos. Peter construyó un teatro en la Plaza Roja. Posteriormente fue destruido.

El teatro en Rusia en el siglo XVIII se desarrolló no solo en Moscú, sino también en San Petersburgo. Se abrió una institución con actores rusos en la corte de Anna Ioannovna. Las obras para él fueron escritas por el famoso dramaturgo Alexander Sumarokov.

Más desarrollo

Bajo Isabel Petrovna, aparecieron los llamados teatros imperiales. Estas instituciones estatales existían a expensas del erario público. Sumarokov fue el director del Teatro Imperial en la isla Vasilyevsky.

El teatro del siglo XVIII en Rusia continuó su desarrollo durante el reinado de Catalina II. Varias compañías profesionales trabajaron en su corte. Los cantantes de ópera italianos ocuparon una posición especial. El ruso también trabajócompañía de teatro Durante este período, el teatro dejó de ser un entretenimiento puramente palaciego. Se abrieron establecimientos de entretenimiento público en la ciudad, en los que trabajaron artistas rusos y extranjeros.

Creatividad de Ivan Dmitrevsky

El teatro del siglo XVIII en Rusia conoce los nombres de empresarios famosos: Titov, Belmonti, Medox. En esta época siguen existiendo comparsas terratenientes en provincias, donde tocan artistas siervos. Ivan Dmitrevsky fue un actor maravilloso. Ha tenido una carrera destacada. En la primera compañía rusa profesional de Volkov, el joven Dmitrevsky interpretó papeles femeninos. Más tarde se convirtió en el actor principal del Teatro Imperial en la isla Vasilyevsky. Catalina II envió a Dmitrevsky al extranjero para mejorar sus habilidades. En París, estudió el juego del famoso trágico Leken, y en Londres vio actuaciones con la participación del gran Garrick. Al regresar a San Petersburgo, Dmitrevsky abrió una escuela de teatro. Más tarde se convirtió en el inspector jefe de los establecimientos de entretenimiento imperiales.

Principales tendencias de desarrollo

El teatro del siglo XVIII en Rusia puede describirse brevemente como clasicista. Esta tendencia dominó Europa en el siglo XVII. En el período posterior, el clasicismo fue reemplazado por la creatividad más democrática de la Ilustración. El arte ruso del siglo XVIII gravitó hacia la racionalidad, la jerarquía de géneros y los cánones estrictos. Las obras de teatro se dividían estrictamente en tragedias y comedias. No estaba permitido mezclarlos.

Teatro y música del siglo XVIIIen Rusia estaban inextricablemente vinculados. La ópera se ha convertido quizás en el entretenimiento más popular. Cantantes italianos aparecieron en la corte de Anna Ioannovna. El primer libreto en ruso fue escrito por Alexander Sumarokov. La ópera clasicista, como el drama, tendía a una estricta división de géneros. Las obras trágicas se compusieron en la tradición italiana y se distinguieron por la música sublime. Las comedias, consideradas un género menor, se asociaron con las tradiciones rusas de la caseta de feria. Las características distintivas de estas alegres óperas son los diálogos coloquiales y los números musicales de las canciones. Las obras para el teatro fueron escritas por los compositores Sokolovsky, Pashkevich, Bortnyansky. Las óperas se representaron en francés y ruso.

Nuevas tendencias

El teatro de los siglos XVIII y XIX en Rusia se desarrolló en línea con la Ilustración. En 1782, la comedia de Denis Fonvizin La maleza vio el escenario. La sátira de la sociedad rusa moderna fue mostrada por primera vez con tanto talento por el autor. Fonvizin describió los tipos de la clase alta de esa época con una precisión asombrosa. La malvada Prostakova, su estúpido esposo e hijo Mitrofanushka le dieron fama al autor en su vida. El sabio razonamiento de Starodum sobre el honor y la dignidad emociona a la audiencia aún hoy. A pesar de las convenciones de los personajes, estos tienen sinceridad y expresividad. Pushkin, Gogol y otros escritores leyeron la obra de Fonvizin. Ella es admirada por muchas generaciones de espectadores. "La maleza" aún hoy ocupa un lugar de honor en el repertorio de los principales teatros del país. Esta obra está inscrita en letras de oro en la historia de la literatura rusa.