2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
Dicen que un paisaje es un retrato de la naturaleza. Y en un buen artista, está lleno de dinamismo, una especie de misterio que se revela al espectador solo en un nivel intuitivo-sensual. Observa un boceto de la naturaleza ordinario, incluso anodino: un árbol solitario en pie, un mar turbulento o una zona montañosa, y, sin embargo, nunca deja de admirar el ángulo inusual de lo representado, el estado de ánimo captado fotográficamente con precisión, el juego impresionista con los colores. Todas estas características también pueden caracterizar los lienzos de Igor Grabar. Intentemos dar una descripción de la pintura "Azul de febrero".
Historia de la Creación
Por regla general, la evidencia de la historia de la creación de una obra de arte es extremadamente breve. Pasa un tiempo, y el propio artista no recuerda exactamente cuándo tuvo la idea de capturar algo enpapel. Afortunadamente, la historia de la pintura "Azul de febrero" no se ha hundido en el olvido. Se sabe que el lienzo fue creado cuando Grabar se hospedaba en Dugino con el hospitalario filántropo Nikolai Meshcherin. El período Dugin se considera quizás el más fructífero en el trabajo del artista, las pinturas pintadas durante 13 años fueron aceptadas con placer por museos y exposiciones.
Una hermosa mañana de febrero, el artista decidió simplemente dar un paseo, sin pinturas ni caballete. Uno de los abedules le pareció a Grabar especialmente hermoso, lo miró fijamente y… soltó su bastón. Y tomándolo, miró el árbol de abajo hacia arriba. ¡El efecto fue simplemente extraordinario! El artista se apresuró a buscar suministros y dibujó lo que vio para comenzar a crear una imagen completa en unos pocos días. Para ello, Grabar cavó una zanja en la nieve, cubrió la lona con un paraguas, lo que potenció el efecto de la presencia del azul, y comenzó a crear. Trabajó durante unas dos semanas, y todo este tiempo la naturaleza mimó al artista con un clima hermoso.
Sujeto de la imagen
Descripción de la pintura "Azul de febrero" comencemos con lo principal: los abedules en primer plano. El árbol está envuelto en el más fino encaje de invierno que puede brillar alegremente incluso en un día nublado. Un poco más lejos se pueden ver las novias más pequeñas de la reina de barril blanco, pequeños abedules. Así que me viene a la mente la comparación con las chicas que dan vueltas en un baile redondo, llamando a la primavera y despidiendo febrero. Parece que si te quedas un poco más junto al lienzo, escucharás una canción sobre el símbolo de nuestro país, el abedul.
El árbol se representa contra el fondo de una manta blanca como la nieve y un cielo azul penetrante. Es por eso que sus ramas, que le dan al abedul una forma interesante, incluso algo extraña, se ven misteriosas, fabulosas, hechizadas. Como si la belleza de tronco blanco acabara de despertarse y alcanzara el cielo para dar la bienvenida a la primavera, lo que hace que parezca que el abedul está en jarras.
Solución de color
Continuamos el ensayo "Descripción del cuadro "Azul de febrero"". Parecería que la imagen del mes de invierno requiere el uso de pintura blanca con poder y fuerza. Sin embargo, Grabar actuó de manera diferente. En el lienzo, el espectador puede ver claramente que la nieve ya no está muy limpia, en algunos lugares se ven parches descongelados, lo que significa que se acerca la primavera. Al mismo tiempo, el artista usa generosamente colores pastel y brillantes. Se cree que en el lienzo alcanzó el límite de saturación de color, pintando, de hecho, con luz pura. Veremos muchas tonalidades de azul, ultramar. Todos ellos se funden en la música única de la pintura, cuyo objetivo principal es transmitir un momento más de la vida de la naturaleza, a veces invisible para el hombre común. Con una instalación similar, el lienzo creado por Grabar - "February Blue" - se acerca a las obras maestras de los impresionistas franceses, como "Amapolas" de Claude Monet.
Estado de ánimo dominante
El principal mensaje ideológico del lienzo puede describirse como una expectativa. El frío invernal seguramente dará paso al clima cálido, el abedul representado se vestirá con un hermoso atuendo de hojas verdes y la naturaleza comenzará una nueva ronda de su desarrollo. Esto explica la extraordinaria y optimistatrasfondo emocional del lienzo. Esta descripción del cuadro "Azul de febrero" debe tenerse en cuenta.
Otros hechos
Grabar ha ganado fama como ilustrador de la temporada de invierno. Hay incluso un interesante paralelismo del mencionado período Dugin con el otoño Boldin de Pushkin como uno de los períodos más fructíferos de la actividad del poeta. Sin embargo, Grabar - "February Blue" y otros lienzos de "invierno" no cuentan. - También capturó otras temporadas, así como rostros de personas. El artista ha trabajado muy fructíferamente a lo largo de su vida: ¡no todos los pintores pueden crear casi sin parar durante unos 60 años!
Inicialmente, el artista llamó a la pintura que nos interesa "Invierno azul", una analogía con otras pinturas de Grabar, pero cuando entregó a su descendencia a la Galería Tretyakov, le cambió el nombre. La obra maestra todavía está allí hoy. Los visitantes miran el lienzo y se sorprenden al encontrar algo que incluso las reproducciones más hábiles son incapaces de transmitir: trazos, puntos individuales que componen el lienzo. Esto también es un rastro de una de las corrientes del arte: el divisionismo.
Esta descripción del cuadro "Azul de febrero" puede considerarse completa.
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