2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
El futurismo arquitectónico es una forma de arte independiente, unida bajo el nombre general del movimiento futurista que apareció a principios del siglo XX e incluye poesía, literatura, pintura, ropa y mucho más. El futurismo implica un deseo de futuro, tanto para la dirección en general como para la arquitectura en particular, los rasgos característicos son el antihistoricismo, la frescura, la dinámica y el lirismo hipertrofiado. El futurismo ganó particular popularidad en la arquitectura de la URSS, convirtiéndose en un símbolo de la construcción de una nueva vida.
Definición
El año del surgimiento del futurismo en la arquitectura puede considerarse 1912, ya que este año el arquitecto italiano Antonio Sant'Elia representó por primera vez en papel una visión futurista de las formas urbanas. De 1912 a 1914 creó una famosa serie de bocetos sobre este tema. Luego publicó su "Manifiestoarquitectura del futurismo". Antes de eso, el estilo existía solo en la descripción abstracta de las ciudades del futuro, a través de los esfuerzos de Sant Elia, aparecieron dibujos de edificios futuristas adecuados para la construcción real. El fundador del futurismo en la arquitectura se muestra en el foto de abajo.
Por definición, la forma futurista de la arquitectura es una imagen especular de todos los cánones arquitectónicos que existían antes del siglo XX. Así, esta arquitectura es, ante todo, ahistórica y fantasiosa: o bien carece de una simetría clara, o bien, por el contrario, existe una simetría hipertrofiada, y en lugar de las decoraciones habituales en forma de columnas, ventanas y bajorrelieves, solo hay formas que no se parecen a nada, líneas atrevidas y máxima dinámica. Los materiales principales son el vidrio, el metal y el hormigón simple; la forma prevalece sobre el contenido.
Ejemplos de la arquitectura mundial
A pesar de que el futurismo arquitectónico se originó a principios del siglo XX, no llegó a la construcción real de inmediato: en la cima de la popularidad se encontraba el estilo Art Deco, que no abandonó sus posiciones hasta el comienzo de la Segunda Guerra Mundial. Los edificios futuristas más famosos se construyeron durante los años 50-70, su construcción se asoció con el comienzo de la era de la pasión por el espacio y las civilizaciones extraterrestres. Estos incluyen, por ejemplo, la Biblioteca Jack Langston en California (construida en 1965), The Theme Building en Los Ángeles (1961), la Biblioteca Geisel en San Diego (1970). Abajo en la fotofuturismo en la arquitectura de los edificios anteriores.
A principios de los años 70, los edificios futuristas fueron más allá de los EE. UU. y comenzaron a aparecer en varias partes del mundo, como la Catedral de Brasilia, la Casa Ferro en Zúrich y la Ópera de Sídney.
Origen en la URSS
La tendencia futurista en todas las ramas del arte alcanzó su máxima popularidad en el período prerrevolucionario de Rusia, y luego en los años 20 y principios de los 30. El futurismo parecía necesario en la construcción de un nuevo estado: las personas que dieron la bienvenida a la revolución querían destruir todos los cimientos, barrer con las viejas tradiciones y comenzar la vida desde una nueva hoja. La Unión Soviética bien podría haberse convertido en propietaria de los primeros edificios futuristas del mundo, pero, por desgracia, a Stalin, que llegó al poder, le gustaban otros estilos arquitectónicos, que luego recibieron el nombre medio en broma de "Rococó de Stalin". Y después de la guerra, cuando resultó que el principal fundador del futurismo, Filippo Tommaso Marinetti, era partidario del fascismo italiano, la dirección recibió una estricta prohibición.
Ejemplos de arquitectura doméstica
Los primeros edificios con uso del futurismo en la arquitectura de la URSS se construyeron después de los años 60, como en los Estados Unidos, a raíz del entusiasmo por los vuelos espaciales. Y aunque la Unión Soviética no fue la primera en la construcción de edificios del futuro, muy pronto se convirtió en la más rica en arquitectura de este tipo: casi todas las bibliotecas, centros culturales, teatros y cines, aeropuertos.y los estadios de los años 60 a los 80 se construyeron con un estilo futurista. Los ejemplos más brillantes del futurismo soviético en la arquitectura son el edificio del famoso Teatro de Arte de Moscú en Moscú, construido en 1973, el edificio Druzhba del sanatorio Kurpaty de Y alta, construido en 1984, y el edificio que albergaba el Ministerio de Carreteras de la República Socialista Soviética de Georgia., creada en 1975.
Arquitectos futuristas famosos
Uno de los arquitectos futuristas más productivos es el brasileño Oscar Niemeyer, coetáneo del origen del estilo en los años 20 y uno de sus principales populistas en los años 60. Es dueño de la autoría de la mencionada Catedral de Brasilia, así como de "Copan" -un edificio residencial futurista en Sao Paulo (1951), el Palacio del Congreso Nacional y el Palacio de Gobierno en Brasilia (ambos de 1960), el Museo de Arte Moderno Arte en Río de Janeiro (1996).
Otro famoso futurista es el danés Jorn Watson, el autor del proyecto de la Ópera de Sídney. Además de este edificio de fama mundial, Watson creó la Torre del Agua en Swanek (1952) y la Asamblea Nacional en Kuwait (1982).
Moshe Safdie, un arquitecto canadiense y estadounidense nacido en Israel, ha diseñado más de cincuenta edificios futuristas diferentes. Su imaginación pertenece al famoso complejo residencial de Montreal Habitat 67 (1967), que se convirtió en la base de muchos edificios similares en diferentes países, un edificio futuristaMuseo de Bellas Artes, Montreal (1991) y Hotel Marina Bay Sands, Singapur (2010).
Arquitectos futuristas en la URSS
Los arquitectos rusos comprometidos con el futurismo en la arquitectura, en primer lugar, deben incluir a Mikhail Posokhin, el autor de los proyectos del Palacio de Congresos del Kremlin (1961), los edificios del Northern Chertanov (1975) y el Olimpiysky Sports Complejo (1977).
Otros arquitectos soviéticos famosos, Dmitry Burdin y Leonid Batalov, co-crearon la mundialmente famosa Torre de Televisión Ostankino (1967) y la Terminal Aérea de Moscú (1964). Además, Dmitry Burdin actuó como arquitecto del complejo hotelero futurista Izmailovo (1980).
Futurismo moderno en la arquitectura
Con el crecimiento moderno y el rápido desarrollo de países como los Emiratos Árabes Unidos, Arabia Saudita, Singapur, China, Azerbaiyán, el estilo futurista ha revivido nuevamente, esta vez anunciando ciudades enteras. Un ejemplo sorprendente es todo un complejo de edificios en el centro de Riyadh, la capital de Arabia Saudita.
El Hotel Burj Al Arab (traducido literalmente como "Torre Árabe"), construido en Dubai, la capital de los Emiratos Árabes Unidos, en 1999, también se refiere al futurismo en la arquitectura. Además, en Dubái, en pleno centro, hay una Wave Tower única y toda una serie de rascacielos futuristas.
En 2007 se publicó el "Manifiesto del Estado Neo-Futurista", que dio impulso al renacimiento de este estilo. La rapidez y riqueza de la vida en los citados países los convierte en auténticas “ciudades del futuro” en relación con la gran mayoría de las tradiciones arquitectónicas del llamado “Viejo Mundo”, ante el mundo ultramoderno, comprometido con el futurismo. en arquitectura, como hace medio siglo.
Recomendado:
Personaje escénico: concepto, formación de imagen, selección de vestuario, trabajo con actores y el concepto de rol
La actuación es una ciencia muy sutil. Se otorga talento a las unidades, y es posible mostrarlo (y al espectador, a considerar) solo en el escenario. Si un artista toca en tiempo real, y no frente a la cámara, si en ese momento el espectador contiene la respiración, no puede despegarse de la actuación, entonces hay una chispa, hay talento. Entre ellos, los actores lo llaman un poco diferente: una imagen escénica. Esto es parte de la personalidad del artista, su encarnación teatral, pero no es el carácter de una persona ni su estilo de vida
Escala natural: descripción del concepto, orden de construcción
Este artículo analiza el concepto de escala natural en la música. Se refleja su construcción y formación estándar a partir de las notas D y F. También revela la definición de armónicos y dice cuál es la escala para instrumentos de la sección de metales
El futurismo en la pintura es El futurismo en la pintura del siglo XX: representantes. Futurismo en la pintura rusa
¿Sabes qué es el futurismo? En este artículo, conocerá en detalle esta tendencia, los artistas futuristas y sus obras, que cambiaron el curso de la historia del desarrollo del arte
Vanguardia en arquitectura: historia, descripción del estilo, foto
Quemando puentes y abandonando el pasado, una nueva mirada al nuevo tiempo, una impactante bestia desafiante con una voz que grita: todo esto es la vanguardia en arquitectura. Después de la revolución de 1917, la vida artística del país cambió rápidamente: jóvenes artistas innovadores se propusieron el objetivo de crear un nuevo arte que cumpliera con los requisitos de los tiempos modernos. Diseñaron una nueva vida, intentaron cambiar su entorno. En primer lugar, esto se expresó en el fenómeno más sorprendente: la arquitectura
Estilo rococó en la arquitectura europea. Rococó en la arquitectura rusa
Extravagante y caprichoso, este estilo se originó en Francia a principios del siglo XVIII. El rococó en la arquitectura no fue tanto una dirección independiente como un momento determinado en el desarrollo del barroco paneuropeo