2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
Miguel Ángel es el gran maestro del Renacimiento, cuyo nombre se recuerda junto con Leonardo da Vinci, Rafael y otros artistas del Renacimiento. Conocido principalmente como un escultor sin igual (la estatua de David en Florencia, etc.) y el autor de los frescos de la Capilla Sixtina. Trabajó en el campo de la arquitectura, fue un excelente poeta.
El comienzo del viaje
La biografía de Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni comienza el 6 de marzo de 1457 en Caprese (ahora Caprese Michelangelo). Sus primeros maestros fueron los maestros Bertoldo di Giovanni y Ghirlandaio de la escuela de arte de Lorenzo Medici. La actitud estética del futuro artista se formó bajo la influencia de Donatello, Giotto, Jacopo della Quercia, cuyas creaciones copió durante sus estudios. Las primeras obras escultóricas independientes, "Madonna at the Stairs" y "Battle of the Centaurs", se presentan actualmente en el Museo Casa Buonarroti de Florencia. En 1496, el joven artista se trasladó a Roma.
Reconocimiento
Biografía de Miguel Ángelno se diferencia en una difícil lucha con las circunstancias: su talento incondicional fue inmediatamente reconocido tanto por compañeros de trabajo como por quienes estaban en el poder. Hacia 1500, el artista completa el trabajo de la composición escultórica "Piedad" ("Madonna Weeping for Christ"), encargada para la Catedral de St. Peter, y casi de inmediato recibió un pedido del gobierno florentino: una estatua de David de cinco metros y medio de altura, diseñada para ser colocada en la plaza central de la ciudad. La obra duró cinco años. Gracias a esta estatua, Miguel Ángel ganó fama mundial. El original se encuentra actualmente en la Academia de Bellas Artes de Florencia.
El maestro recibe otro encargo de Julio II: una lápida para la futura tumba papal. La composición se inició en 1505, pero continuó solo en 1513 (Julio II ya había muerto). Los términos del contrato fueron revisados muchas veces, el trabajo avanzó lentamente. Solo treinta años después se instaló la lápida. De las primeras obras, solo se incluyó en la composición la estatua de Moisés. Originalmente destinadas al mismo propósito, las esculturas de esclavos ("Morir" y "Resurgir") se encuentran ahora en el Louvre.
Madurez creativa
1508 año. La biografía de Miguel Ángel se repone con el siguiente episodio importante: se le encomendó pintar las bóvedas de la Capilla Sixtina. En sus paredes y bóvedas hay escenas del Génesis y otros libros del Antiguo Testamento, imágenes de los profetas.
Durante veinte años, el maestro trabajó en la creación del conjunto arquitectónico y escultórico de la Capilla de los Medici. Las obras se pararon repetidamente tanto por f alta de fondos como por fuerza mayor: de 1527 a 1530el levantamiento florentino contra los Medici continuó y Miguel Ángel dirigió la defensa de la ciudad sitiada. La finalización de la capilla se llevó a cabo recién en 1546, fue entonces cuando se instaló el grupo escultórico.
La biografía de Miguel Ángel está estrechamente relacionada con los dramáticos acontecimientos de la vida secular y religiosa en Italia. En 1534 el artista regresa a Roma. Esta época es un período difícil para el Renacimiento: se activan los estados de ánimo de la iglesia. El fresco del Juicio Final (el altar de la Capilla Sixtina), completado en 1541, refleja la confusión del artista, los cambios en su visión del mundo. Desde ahora hasta la muerte del maestro, sus pinturas y esculturas están llenas de trágico patetismo.
Último proyecto
En parte la autoría de Miguel Ángel pertenece a la Catedral de St. Petra es un edificio grandioso que fue construido por varias generaciones de arquitectos. En 1546, Miguel Ángel fue nombrado líder. Una breve biografía del artista menciona que originalmente en el año 326 se construyó aquí una basílica. En el siglo XV comenzaron a modernizarlo, pero finalmente Julio II ordenó la construcción de una nueva catedral en este sitio. La construcción fue supervisada a su vez por Bramante, Rafael, Sangallo, Peruzzi, Miguel Ángel, Porta, Vignola, Maderno, Bernini. La finalización data de 1667.
Miguel Ángel murió a consecuencia de una breve enfermedad el 18 de febrero de 1564 en Roma. Su cuerpo fue llevado en secreto a Florencia y enterrado en la tumba de la iglesia de Santa Croce. Allí, hasta el día de hoy, los huéspedes de la ciudad pueden ver la tumba. Michelangelo Buonarroti, cuya biografía inspiró la creación de libros de maestros de la pluma como Romain Rolland, Irving Stone, así como de muchos conocedores del arte renacentista.
Recomendado:
Compositores destacados del Renacimiento
El historiador Jules Michelet en el siglo XIX fue el primero en utilizar el concepto de "Renacimiento". Los músicos y compositores de los que se hablará en el artículo pertenecieron al período que se inició en el siglo XIV, cuando el dominio medieval de la iglesia fue reemplazado por la cultura secular con su interés por la persona humana
Pintura: Renacimiento. La creatividad de los artistas italianos del Renacimiento
El período del "Renacimiento" está estrechamente relacionado con la aparición de nuevos estilos y técnicas de pintura en Italia. Hay un interés por las imágenes antiguas. La pintura y escultura de esa época están dominadas por rasgos de laicismo y antropocentrismo. El ascetismo que caracteriza la era medieval está siendo reemplazado por un interés por todo lo mundano, la belleza ilimitada de la naturaleza y, por supuesto, del hombre
El Gran Miguel Ángel: pinturas y biografía
A pesar de que, por la naturaleza de su talento, Miguel Ángel Buonarroti fue principalmente un escultor, sus ideas más grandiosas se realizaron precisamente en la pintura. Esto se evidencia en las paredes y el techo de la Capilla Sixtina
Modigliani "Retrato de Jeanne Hebuterne frente a la puerta" es la última obra maestra del último artista bohemio. Biografía del gran creador
La definición moderna de Modigliani como expresionista parece ser controvertida e incompleta. Su obra es un fenómeno único e irrepetible, como toda su breve y trágica vida
Biografía de Raphael Santi - el más grande artista del Renacimiento
Raphael Santi - el más grande artista del Renacimiento. Sus pinceles pertenecen a obras maestras de la pintura mundial como la "Madonna Sixtina", "Madonna Granduk", "Tres gracias", "La escuela de Atenas", etc