Tivadar Kostka Chontvari, pintura "Viejo pescador": foto, el misterio de la pintura

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Desconocido en vida, el artista Tivadar Kostka Chontvari, un siglo después de su muerte, se hizo repentinamente famoso gracias a su cuadro "El viejo pescador". El propio maestro confiaba en su destino mesiánico, aunque sus contemporáneos lo llamaron esquizofrenia. Ahora se buscan en sus pinturas símbolos ocultos y alusiones veladas. ¿Están ahí? Una de estas obras, que ha sido objeto de un exhaustivo análisis, es el cuadro "El viejo pescador".

Artista no reconocido

En 1853, el futuro pintor nació en el pueblo húngaro de Kishseben. El destino de Tivadar y sus cinco hermanos estaba predeterminado desde la infancia. Fueron entrenados para continuar el trabajo de su padre. Y el padre era farmacéutico y tenía una práctica médica. Pero antes de dedicarse a la farmacología, el joven logró graduarse de la escuela secundaria, trabajar como vendedor y estudiar en la Facultad de Derecho. Y después de todo esto, se volcó al negocio familiar. Llegando a la farmacia, TivadarTrabajé aquí durante catorce largos años.

Un día, cuando tenía 28 años, en un día normal de trabajo, tomó un formulario de recetas y un lápiz y dibujó una trama: un carro que pasaba en ese momento por la ventana, con un búfalo enganchado a él. Antes de eso, no mostró afición por el dibujo, pero luego en su autobiografía escribió que ese día tuvo una visión que profetizó el destino del gran pintor.

En la primavera de 1881, Tivadar Kostka abrió su farmacia en el norte de Hungría y ahorró suficiente dinero para viajar a Italia. Como todos los artistas jóvenes, soñaba con ver las obras maestras de los viejos maestros. Se sintió especialmente atraído por las pinturas de Rafael. Debo decir que luego se decepcionó del ídolo, al no encontrar en la naturaleza de sus lienzos la vivacidad y la sinceridad adecuadas. Después de Roma, Kostka va a París y luego a su tierra natal.

Chontvari (este seudónimo fue tomado por el artista en 1900) comenzó a dedicarse seriamente a la pintura a mediados de la década de 1890. Deja su farmacia a los hermanos y viene a Munich para estudiar pintura. En muchas fuentes, Kostka se llama autodidacta, pero mientras tanto estudió en la escuela de arte de su famoso compatriota, más exitoso en el campo del arte: Shimon Kholoshi. El maestro era casi diez años más joven que su alumno.

En Munich, Chontvari crea varios retratos. La impresión de tristeza en los rostros de los modelos los diferencia del resto de su obra, más alegre. Pinta retratos naturales solo durante sus estudios, perdiendo luego interés en esto. Después de salir de Munich, el artista vaen Karlsruhe, donde sigue tomando clases, ahora con Kallmorgen. Los biógrafos del artista dicen que vivió cómodamente en ese momento, comprando los mejores lienzos de fabricación belga para trabajar.

Años recientes

El estudio no satisfacía a Chontwari. Parecía que comprendía las leyes de la pintura solo para romperlas. En 1895, fue nuevamente a Italia para trabajar en la naturaleza en su género paisajístico favorito. El artista visita no solo Italia, sino también Francia, Grecia, Oriente Medio y Líbano.

En 1907-1910, varias de sus exposiciones personales se realizaron en París, Budapest y en casa. No le aportan especial fama, aunque algunos críticos hablan muy favorablemente. En Hungría, generalmente se habla del artista como loco. No es ningún secreto que sufría episodios de esquizofrenia, pero aún esperaba el reconocimiento de sus compatriotas.

Para 1910, la enfermedad comenzó a progresar. Los ataques se hicieron cada vez más difíciles, el trabajo era difícil. Chontwari ya casi no escribe, solo hace pequeños bocetos. No completó ningún trabajo, aunque hizo intentos. A la edad de sesenta años, el artista murió en Budapest, donde fue enterrado.

Legado creativo

Más de ciento cincuenta pinturas y dibujos quedaron atrás de Tivadar Kostka Chontvari. La pintura "El viejo pescador", escrita en 1902, es quizás la más famosa de todas, "significativa". La mayoría de las obras fueron creadas en el breve período comprendido entre 1903 y 1909. Fue el florecimiento creativo del artista, un destello de genialidad. En su estilo, son afines al expresionismo. A su obra también se le atribuye simbolismo, postimpresionismo e incluso surrealismo.

Confesión póstuma

Después de la muerte de Chontvari, sus obras sobrevivieron sólo de milagro. La hermana recurrió a los tasadores para averiguar cuánto podrían obtener por las pinturas. Le aseguraron que su valor artístico es cero. Entonces la mujer razonó que si las pinturas son malas, entonces los lienzos, al menos, serán útiles para alguien. Y ponerlos a la venta. Todo el trabajo se lo llevó el arquitecto Gedeon Gerlotsi, superando el precio del chatarrero. Más tarde exhibió las pinturas en la Escuela de Bellas Artes de Budapest y en 1949 las exhibió en Bélgica y Francia.

Antes de su muerte, el arquitecto entregó su colección a Zoltan Fülep, futuro director del Museo Chontvari. Ya fue un éxito. Pero el artista habría seguido siendo conocido solo por un estrecho círculo de admiradores en su tierra natal, si, casi un siglo después de su muerte, uno de los trabajadores del museo no hubiera descubierto un cierto secreto que aún guardaba la pintura "Viejo pescador". Desde entonces, el nombre de Chontwari, que no vendió un solo cuadro durante su vida, se ha hecho conocido en todo el mundo.

"Viejo pescador": descripción del cuadro

Casi todo el espacio del lienzo está ocupado por la figura de un anciano. El vendaval alborota su cabello y su ropa vieja y gastada. El pescador viste una blusa negra, una boina gris y un impermeable. Se apoya en un bastón y mira directamente al espectador. Su rostro es de piel áspera y está cubierto con una red frecuente de arrugas. Al fondo, el artista ha colocado la bahía. Las olas rompen en la orilla, sale humo denso de las chimeneas de las casas de la orilla. En la línea del horizonte se ven montañas, o más bien sus siluetas, ocultas por una niebla lechosa. En relación a la figura del pescador, el paisaje es secundario y juega el papel de fondo.

El cuadro "El viejo pescador" de Chontvari está resuelto en un sobrio cromatismo, predominan los colores suaves apagados: paloma, gris, arena, tonos marrones.

El misterio del cuadro "Viejo Pescador"

¿Qué descubrimiento hizo el empleado del museo? Rompamos la intriga: descubrió que si cierras la mitad del lienzo y reflejas el resto simétricamente, obtienes una obra de arte completamente terminada. Y funciona en ambos casos: tanto a la derecha como a la izquierda de la imagen. Este es el secreto que el cuadro “Viejo Pescador” guardó durante casi cien años. Las fotos de las mitades montadas ahora se pueden encontrar fácilmente en Internet. El reflejo de la mitad derecha es un apuesto anciano, blanqueado con canas, contra el fondo de la superficie del mar. Si volteas el lado izquierdo, vemos a un hombre con un sombrero puntiagudo con ojos rasgados y olas embravecidas detrás de él.

Interpretación

La pintura "Viejo Pescador" marcó el comienzo de la búsqueda de pistas místicas en las obras de Chontwari. Añadió leña al fuego y el hecho de que durante su vida el artista a menudo cambió a un tono profético. Este lienzo generalmente se interpreta como un símbolo de la naturaleza humana dual: ambas mitades clara y oscura, el bien y el mal coexisten en un solo hombre. A veces también se la conoce como "Dios y el diablo", lo que nuevamente refleja su dualismo.

Verdaderamente, la historia de éxito de Tivadar Kostka Chontwari es un ejemplo de una serie de felices accidentes (o un gran destino que se le apareció en visiones, ¿quién sabe?). La pintura "El viejo pescador" - genio y locura - irónicamente se convirtió en su clave para la fama mundial. Desafortunadamente, el reconocimiento no le llegó durante su vida. Pero hoy Chontvari es considerado uno de los mejores y más originales artistas de Hungría.