2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
La música country, una de las formas musicales más populares de Estados Unidos, desafía la definición. Comenzó como un medio para expresar los estados de ánimo y los cambios que tuvieron lugar entre la población blanca que vivía en las regiones rurales del oeste y sur de los Estados Unidos a finales del siglo XIX y principios del XX.
Según el célebre historiador de la música country Bill Malone, la forma de música folclórica se ha comercializado y dirigido a la ciudad, lo que ha dado como resultado un enorme imperio del entretenimiento que trasciende las fronteras regionales, sociales y culturales.
Estilísticamente, la música country incluye subgéneros: western, western swing, polka, folk, dixieland y blues, yodel, pop vocal. En tiempos modernos, el término se utiliza para describir muchos estilos y subgéneros.
La música se interpreta principalmente con instrumentos de cuerda: banjo, violín, mandolina, guitarra acústica y eléctrica. también se usa una armónica.
Al principio se llamaba simplemente "música folclórica" (música hillbilly).
El término "música country" (rural) se ha convertidoutilizado desde la década de 1940 para separarlo de la música folclórica en desarrollo paralelo con las mismas raíces: canciones y baladas de inmigrantes anglo-celtas. Si bien el sur y el norte de Estados Unidos tenían las mismas influencias externas, las dos regiones desarrollaron tendencias musicales completamente diferentes. En el sur, la gente se asentó en los Apalaches y en áreas bajas remotas, preservando las tradiciones populares en su aislamiento. Carencias en educación, entretenimiento, f alta de conexión con otras áreas, gente compensada con música, canto y baile. Pero entonaron canciones no sólo las que trajeron de su patria histórica. A partir de su propia experiencia, crearon nuevas canciones country, cuyos temas principales eran hechos reales y representaciones idealizadas: trabajo duro, temas protestantes, romanticismo rural, amor, el sueño de tiempos hermosos.
Dado que las regiones sur y oeste de América están divididas en varias subregiones, no existe un solo estilo sureño. Los músicos blancos fueron influenciados por otras culturas, en particular el grupo subétnico negro, mexicano y cajún (en el sur de Luisiana).
En la década de 1920, la "música sureña" aún era desconocida para el resto del mundo, a pesar de que se estaba desarrollando intensamente.
Fue solo gracias a la invención de la radio que se rompió el aislamiento y sonó en todo el país. Artistas de música country actuaron con canciones familiares que hablaban de cosas sencillas y agradables. La primera estación de radio en transmitir "canciones sureñas" en 1922,estaba ubicado en Georgia. La primera composición oficial de música country es "The little old log cabin in the lane", escrita en 1871 y grabada en un disco por Fiddin John Carson en 1924.
Pero la mayoría de los historiadores apuntan a 1927 como el año en que la futura estrella Jimmy Rogers hizo su primera aparición en la radio.
En la década de 1930, cuando Estados Unidos atravesaba tiempos difíciles debido a la Gran Depresión y las terribles tormentas de polvo llamadas "Dust Bowl", la música country simbolizaba para la gente el sueño de los días del viejo Lejano Oeste, de romance, libertad.
Recomendado:
El expresionismo en la música es El expresionismo en la música del siglo XX
En el primer cuarto del siglo XX, apareció en la literatura, las bellas artes, el cine y la música una nueva dirección, opuesta a las visiones clásicas sobre la creatividad, proclamando la expresión del mundo espiritual subjetivo del hombre como el principal objetivo del arte. El expresionismo en la música es una de las corrientes más controvertidas y complejas
Géneros de música vocal. Géneros de música instrumental y vocal
Los géneros de la música vocal, así como la música instrumental, habiendo pasado por un largo camino de desarrollo, se formaron bajo la influencia de las funciones sociales del arte. Entonces había culto, ritual, trabajo, cantos cotidianos. Con el tiempo, este concepto comenzó a aplicarse de manera más amplia y generalizada. En este artículo, veremos qué géneros musicales son
¿Cómo tocar un vals para perros en el piano sin estudiar en una escuela de música, sin oído para la música y conocimiento de las notas?
Los instrumentos musicales son de gran interés, especialmente entre los niños. Esta es probablemente la razón por la que los escolares se amontonan tanto alrededor del piano en la asamblea o en el salón de música durante los descansos. Y cada uno de ellos quiere jugar al menos algo de ese tipo, conocido. ¡Lee y descubre cómo hacerlo
¿Cuál es el papel de la música en la vida humana? El papel de la música en la vida humana (argumentos de la literatura)
La música desde tiempos inmemoriales sigue fielmente al hombre. No hay mejor apoyo moral que la música. Su papel en la vida humana es difícil de sobrestimar, porque afecta no solo la conciencia y la subconsciencia, sino también la condición física de una persona. Esto será discutido en el artículo
La textura en la música es Definición y tipos de textura en la música
Una composición musical, casi como un tejido, tiene una textura. El sonido, el número de voces, la percepción del oyente, todo esto está regulado por una decisión de textura. Para crear música estilísticamente diferente y multifacética, se inventaron ciertos "dibujos" y su clasificación
