2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
La belleza y la originalidad de las artesanías se cantan en canciones, se componen leyendas y cuentos de hadas sobre ellas. Las artesanías populares son las tradiciones de la decoración original de los artículos cotidianos y la vida cotidiana en formas muy artísticas.
Las tradiciones de acabado de productos se originaron hace siglos, pero hoy en día están vivas y conservadas por artesanos y artesanas. Cada nacionalidad o región de residencia de nuestro vasto país se distingue por su propia tradición artística, única en esta zona.
Buenas noches en Obve, o cómo apareció el cuadro de Guinea
Las miniaturas de Palekh y Fedoskino, la pintura de Gzhel y Zhostovo, los suaves chales de Orenburg, los encajes de Vologda y Yelets, el khokhloma, la malaquita, la filigrana, el esm alte de Rostov y muchos otros tipos de artesanía son conocidos en todo el mundo.
Muestras de arte popular de los habitantes del norte atestiguan que a mediados del siglo XIX nació en el río Obve el arte de pintar sobre madera.
Todo comenzó en dormitorios y talleres cismáticos. Aquí se prepararon ilustraciones para libros, se dibujaron hojas de Pomerania, una especie de grabados populares, se cultivaron diversas técnicas de pintura, tejido, herrería, etc.
En la década de 1850, después de la destrucción de los asentamientos de los Viejos Creyentes, los colonos de Vygozero aparecieron en las orillas del Obvi y trajeron el arte de pintar sobre madera a estas duras tierras.
Centro de simetría
El patrón principal se llama rosa de Obvinsk, está ubicado en el centro y representa una flor de ocho pétalos, un símbolo del sol y la vida, la unión de los mundos superior e inferior (espiritual y material), este es una buena señal, que simboliza el renacimiento.
El color de las hojas de la rosa de Obvinsk se alternaba en oposición a los contrastes, por ejemplo, rojo y blanco, azul y blanco, que también es simbólico. En la antigua Rusia, el siguiente significado de colores se invirtió en patrones:
- El color rojo era un símbolo de belleza, fuego, salud.
- El blanco significaba pureza e inocencia de pensamientos, santidad.
- El color azul en el significado sagrado significaba protección celestial, simbolizaba la pureza y la fuerza espiritual y física.
- El verde habla de renacimiento, salud, flor de primavera.
- Amarillo significa apertura y alegría, prosperidad y buena suerte.
- El negro podría simbolizar el poder de la madre tierra, la fertilidad, la maternidad.
Este es el contenido semántico habitual del color. Es muy posible que se invirtieran otros significados en pintar en Obve.
La rosa fue separada deotro patrón con filas de puntos, guiones, círculos para llamar la atención.
Salva a la rueca bebé
Las ruedas giratorias en la cultura popular de Rusia recibieron una importancia especial. Era un artículo doméstico sagrado: la rueca guardaba, cuidaba y podía castigar.
- Firmado, por supuesto, ruedas giratorias manuales, que consistían en la parte superior: espadas y cuellos. La pala estaba cubierta con un patrón o tallado.
- El cordón umbilical se cortó en el huso: se colocó en la cuna y el hijo de la madre se alimentó a través de la rueca. El dispositivo fue considerado el amuleto más fuerte.
- No era para prestarlo a otros.
- Por lo general, la rueca acompañaba a una mujer toda su vida. Cuando se casó, la niña llevó su rueca a la casa de su marido.
- Para una vida fuerte y feliz, el propio novio hizo una rueca para la novia como regalo.
Motivos vegetales: flores y ramitas
En los motivos de la pintura de las ruedas giratorias de Obvinsk, generalmente había una flor de rosa con una espiral torcida en el medio, de la cual los pétalos parecían salir volando. La rosa principal se ubicó en el centro del cuadro, la misma flor, pero más pequeña, se pintó en la parte superior de la paleta (pala) y en la conexión con la pata (cuello) de la rueca.
Los siguientes colores se pueden ver en los adornos de las ruedas giratorias en Obve:
- azul y verde;
- verde oscuro, casi negro;
- rojo y naranja;
- motas azules brillantes;
- blanco.
El fondo del mural se realizó en tonos más fríos, y los motivos vegetales se pintaron en colores cálidos,pero también podría ser al revés.
A finales del siglo XIX, aparece el motivo o imagen de la “ramita rizada”, los dibujos se vuelven más coloridos, aparecen patrones geométricos brillantes.
Atención al detalle: técnicas compositivas
Hay una serie de características al usar la técnica de pintura de Obvin: el uso de técnicas de improvisación, repetición y variación:
- el dibujo se aplica inmediatamente al árbol con un pincel y se pinta sin un boceto o boceto preliminar a lápiz;
- la composición de la imagen siempre repite la forma del producto, realzándolo;
- se utiliza el método de organización del movimiento de la imagen, lo que da plasticidad a la composición;
- uso de imágenes metafóricas en dibujos.
Especificaciones
Las artes y oficios rusos se han desarrollado continuamente. Aparecieron nuevas técnicas, motivos e imágenes. Esto también se aplica a las técnicas técnicas del arte de los Trans-Urales.
En la pintura de Obvinsk, las pinturas se mezclan directamente sobre el cuadro. Se añaden tonos y sombras de fondo a las pinturas que aún no se han secado en la superficie, lo que crea suaves transiciones de color pastel. Los espacios o el refinamiento de la pintura con blanco dan volumen a las flores y las hojas, realzan la profundidad y la saturación.
La recepción del contraste de color ayuda a indicar aún más la impresión de la pintura. Para esto, por ejemplo, se recetaron hojas naranjas o rojas sobre un fondo azul. Si la pintura se hizo en verde, entonces el patrón principal del adorno se hizo en tonos rojos.
Se utilizó el concepto"razviki" - suavizando el color, por ejemplo, naranja - amarillo, verde oscuro - el color de las hojas jóvenes. La tarea principal del adelgazamiento es armonizar la combinación de colores contrastantes, modelar, corregir transiciones demasiado bruscas. Para hacer esto, tomaron, por ejemplo, pintura naranja o roja en el pincel y aplicaron pintura de modelado en la punta: amarillo, blanco, azul.
Pintura popular rusa sobre madera estos días
Con el paso del tiempo, no solo cambió la vida y la vida de los campesinos. Su gusto artístico se desarrolló, transformando productos de madera.
Actualmente, se ha establecido que los primeros maestros aparecieron en los volosts Sretenskaya y Krivitskaya del distrito de Perm, y luego la habilidad se adoptó en otras áreas.
Afortunadamente, la pintura tradicional está siendo revivida, nuevos métodos tecnológicos aparecen sobre su base. Para pintar una pieza de madera al estilo Obvin, primero se imprima con cola de carpintero, se pinta con gouache, que da colores apagados y profundos, y se fija con barniz.
La pintura de juguetes, decoraciones interiores, mesas, tronas y otros productos para revivir artículos del hogar es muy popular.
Cómo dibujar una rosa, ramitas, hojas
Puedes hacer la pintura obvinsky en casa. Para esto necesitarás:
- Gouache o pinturas acrílicas, se puede usar témpera.
- Pinceles redondos de ardilla 1, 3, 5.
- A4 papel blanco o de color.
- Paleta, sencillalápiz, borrador, servilletas.
Antes de dibujar, tenga en cuenta lo siguiente:
- una capa de pintura se seca durante unos 30 minutos, el gouache es fácil de usar, ya que se puede usar para cubrir tonos oscuros con tonos claros;
- al secarse, el gouache se ilumina un poco, el gouache para carteles tiene una mayor saturación de color y poder cubriente que el gouache artístico.
- use cepillos con cerdas suaves - el trazo es más uniforme y denso.
En la foto hay una pintura sobre madera de Obvinsk, una descripción de la técnica de dibujo y el resultado de una versión moderna de los productos de pintura.
Los trazos básicos se denominan "soltar". Para obtenerlo con la técnica de pintura de Obvin, debes sujetar el pincel de forma perpendicular a la hoja de papel, mover la mano de arriba hacia abajo, al principio apenas tocando la hoja, pero al final presiona suavemente el pincel.
Cambiar la presión y dirección del pincel, por ejemplo, para hacer espirales, hacer nuevos trazos. Las gotas, los trazos, los puntos y las espirales son “animaciones”, dan vida a las hojas, los tallos y res altan el patrón de la flor central.
La foto muestra variaciones de gotas y trazos que forman espirales.
En conclusión, estamos entrenando para dibujar una flor de ocho pétalos.
Se deben dibujar cuatro pétalos de un color y cuatro de otro. Sostenemos el pincel estrictamente perpendicular a la superficie de la pintura.
Después de obtener los detalles de forma clara y precisa en el papel, puede comenzar a pintar pequeños tableros de muestra. Encuentre el centro de la tabla y comiencedibujar una rosa obvinskaya, y luego - improvisación, estilización y repeticiones.
Si decide pintar sobre madera con pinturas acrílicas, no necesita fijarlas con barniz. Tenga cuidado ya que los pigmentos son difíciles de lavar.
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