2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
El desnudo, o la imagen del desnudo, es uno de los géneros fundamentales de la pintura. Así era en tiempos prehistóricos (recordemos las "Venus" de piedra). A lo largo de la historia de la humanidad, los artistas han experimentado el mayor interés por el cuerpo desnudo, que no se ha desvanecido hasta nuestros días. Los "desnudos" en la pintura del siglo XXI han absorbido la experiencia centenaria de representar el cuerpo.
Mundo antiguo
El artista primitivo vio en la imagen del cuerpo (principalmente femenino) un símbolo de fertilidad y lo dotó de las proporciones adecuadas. Con el desarrollo de la civilización, los cánones de la imagen de una persona también cambiaron: en el antiguo Egipto aparecieron las primeras imágenes canónicas de personas, que luego dieron paso a las esculturas y frescos griegos.
En la antigua Grecia, el culto del cuerpo desnudo alcanzó su apogeo: la desnudez no se consideraba obscena ni desafiante, las imágenes de cuerpos atléticos se hacían de acuerdo con la anatomía y los descubrimientos de los científicos (la proporción áurea es una ejemplo de esto).
Cristianismo: Edad Media
Con la expansión del cristianismo, la desnudez en la pintura perdió abruptamente su posición: la desnudez se convirtió en la personificación de la pecaminosidad y la tentación demoníaca. Sin embargo, las ilustraciones de algunas escenas bíblicas no podían prescindir de las imágenes del cuerpo desnudo.
A finales de la Edad Media, la desnudez perdió su condición de fruto prohibido y, con la llegada del Renacimiento, comenzó un nuevo florecimiento de la pintura, incluido el género del desnudo. El antropocentrismo, característico de los pensadores del Renacimiento, se plasmó en las artes visuales. La naturaleza desnuda en las pinturas de Rafael, Miguel Ángel, Da Vinci y otros artistas de la época se convirtió en un atributo integral de sus pinturas seculares y de iglesias. Aparecieron estilos de autor verdaderamente reconocibles: montones de cuerpos masivos del mismo Miguel Ángel son difíciles de no reconocer.
Hora nueva
En el siglo XVI, nuevamente hubo un alejamiento de la naturalidad, las ideas estéticas cambiaron y surgió un nuevo canon de belleza, que incluía proporciones corporales anormalmente alargadas. Pronto, bajo la influencia de la Contrarreforma, la desnudez fue nuevamente condenada por la iglesia. Pero a principios del siglo XVI, el manierismo volvió a dar paso a la naturalidad. Este período produjo grandes maestros como Caravaggio, Rembrandt y Rubens que mostraron el cuerpo humano en su totalidad, signifique lo que signifique. Representaron no solo la belleza, sino también los defectos. La naturaleza desnuda en las pinturas de estos artistas se caracteriza por un profundo psicologismo.
El período venidero del clasicismo (siglo XVIII)poner fin a la investigación psicológica. Esta vez marcó un retorno a la antigua tradición con su estricto ideal de belleza. Pero cuanto más duró este período, más degeneró esta tradición y, a mediados del siglo XIX, el clasicismo mutó en un academicismo seco, característico de la pintura oficial de la época.
La protesta fue declarada por los impresionistas: "Desayuno sobre la hierba" y "Olimpia" de Manet, que causaron un escándalo, se convirtieron en el comienzo de una nueva era. La naturaleza desnuda en la pintura finalmente se deshizo de la pseudomoralidad hipócrita y ganó la verdadera libertad.
Modernidad
A principios del siglo XX, comenzó la era de la libertad. Cada artista se ganó el derecho de interpretar el cuerpo humano a su manera, lo que dio un resultado sorprendente. Las "niñas de Avignon" de Picasso y las naturalezas muertas de Matisse, las prostitutas de Georges Rouault: un escupitajo al arte tradicional que dio origen al arte del nuevo siglo.
Muchos tomaron el camino de la simplificación, otros - de la desobjetivación. La naturaleza desnuda en la pintura moderna es objeto de una interpretación artística libre, cuyo resultado es todo el espectro de esta dirección, desde la abstracción hasta el hiperrealismo.
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