Breve biografía de Rembrandt y su obra

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

La biografía de Rembrandt es trágica. El artista moría en la pobreza, pero antes de eso perdió a todos sus familiares. Sus pinturas durante su vida no fueron apreciadas y sus alumnos lo traicionaron en el período más difícil. Pero las pruebas no doblegaron al gran pintor, la fuerza de su espíritu era tan grande que podía reírse de sus propias penas, e incluso de la misma muerte.

Edad de Rembrandt

En el siglo XVII, Holanda era uno de los países más ricos de Europa. Mercancías acudían a Ámsterdam de todo el mundo. Los banqueros y comerciantes querían ver obras que reflejaran su vida con la mayor veracidad posible. En tales condiciones, la pintura era la forma de arte más popular y desarrollada. Todos los holandeses que se precie creían que el cuadro seguramente estaría presente en su casa. Y fue en esas condiciones que tomó forma la biografía creativa de Rembrandt.

Artistas holandeses

Algunos maestros pintaban cuadros, otros pintaban bodegones, otros eran grandes en las escenas de género. El cuarto prefirió retratar la naturaleza. Sin embargo, todos buscaron representar la realidad con veracidad y sin adornos. Pero, por muy grande que sea la habilidad de los holandesespintores, todos superaron a Rembrandt.

Estas personas nacen una vez cada siglo, o incluso con menos frecuencia. La sencillez y la humanidad vivían en su destreza, pero en sí mismo había todo un universo. Como nadie, Rembrandt fue capaz de conocer el mundo interior de una persona y sus complejas experiencias emocionales. Una breve biografía de este maestro se recoge hoy en varias fuentes, y tras leerla uno se pregunta cómo este hombre pudo crear sus lienzos cuando la necesidad obligaba a darlos a cambio de nada, y sus compañeros escritores lo llamaban despectivamente "un hereje en cuadro." De hecho, un verdadero artista crea incluso cuando le arrojan piedras.

El pintor solitario

Nunca estuvo rodeado de admiradores. Ni un solo poeta la cantó durante su vida. Este pintor no fue invitado a las celebraciones oficiales, y en los días de festividades grandiosas, también fue olvidado. Sin embargo, no estaba molesto. La compañía favorita habitual de Rembrandt estaba formada por comerciantes, filisteos, campesinos y artesanos. La gente común estaba muy cerca de él. El lugar predilecto del artista era una de las tabernas del puerto, donde se escabullían marineros, actores ambulantes y ladronzuelos. Allí se sentaba durante horas, observando y haciendo bocetos. En el mundo del arte, que no es más que un reflejo especial de la realidad, que sólo pueden ver los elegidos, Rembrandt pasó toda su vida. A continuación se presenta una biografía, cuyo breve resumen representa solo los hechos más significativos de la vida. Sin embargo, para sentir la increíble habilidad de esta brillante personalidad, necesitas ver las obras. Después de todo, la vidael artista transmitió en sus pinturas.

Nacimiento de un genio

En 1606, en la familia de un próspero molinero holandés llamado Harmens, nació un hijo, que se convirtió en el sexto hijo. Lo llamaban Rembrandt. El molino estaba ubicado cerca de la ciudad del Rin y, por lo tanto, se agregó Van Rhine al nombre de todos los miembros de la familia. El nombre completo de una de las más grandes figuras de la pintura mundial es Rembrandt Harmenszoon Van Rijn.

La breve biografía de este hombre se puede describir en pocas palabras: trabajo continuo y constante búsqueda creativa. Quizás fue el talento lo que lo salvó. Hubo tantas pérdidas y decepciones en la vida del artista que, quizás, solo el arte podría librarse de la desesperación. Pero antes de pasar a los trágicos eventos de su vida, se deben decir algunas palabras sobre esa época, que se distinguió por su claridad y su éxito creativo sin precedentes. Vale la pena rendir homenaje al destino del gran maestro. Rembrandt Van Rijn no siempre estuvo solo e infeliz.

Breve biografía

De niño, Rembrandt estudió latín y otras ciencias importantes. Los padres no escatimaron en la educación de su amado hijo, porque soñaron que se convertiría en un funcionario o en un científico famoso. Sin embargo, el anhelo por dibujar, que en los primeros años se manifestaba en lindos dibujos, más tarde, ya en la adolescencia, llevó a Rembrandt al taller de uno de los pintores locales. Allí estudió solo seis meses y luego abrió el suyo propio.

Los maestros de Rembrandt fueron contemporáneos y artistas del pasado. Dominó la técnica de la pintura y el grabado, estudió arteItalia en copias. Una de las primeras pinturas es "Lección de anatomía de Tulpa". Podemos decir que fue a partir de este lienzo que el artista Rembrandt comenzó su camino creativo independiente. Su biografía dice que los primeros años de su vida después de graduarse de la pintura fueron solo eventos alegres.

Saxia

A los veinticinco años, el artista se traslada a la capital, y tres años más tarde se casa con la hija del burgomaestre. El nombre de la chica era Saxia. Y ella se convirtió en la principal musa del maestro. La imagen de la esposa es inmortalizada por el célebre retratista con extraordinaria ternura.

La felicidad familiar coincidió con un despegue creativo: Rembrandt comenzó a recibir pedidos muy bien pagados de personas adineradas. Al mismo tiempo, tuvo muchos estudiantes. El artista finalmente pudo comprar su propia casa. Rembrandt Van Rijn, cuya breve biografía se expone en el artículo, no solo escribió mucho, sino que también reverenciaba el talento de otros maestros. Era un coleccionista que coleccionaba auténticas miniaturas persas, conchas, jarrones y bustos antiguos. En su nueva casa había suficiente espacio para un taller, y para salas de estar, y para una habitación especial donde se guardaban las obras de Rafael, Durero y Mantegna.

Así comenzó su carrera Rembrandt, cuya breve biografía incluye solo un pequeño período de reconocimiento y éxito, a saber, los años 30. Durante este tiempo, el artista pintó más de sesenta retratos. El más famoso de ellos es Danae. Durante el período de trabajo en este cuadro, el pintor estaba en el cenit de la fama.

Pero de repente todo cambió: murierontres hijos, su amada esposa falleció. Pronto perdió a su madre y hermanas. Rembrandt se quedó solo con su hijo pequeño. La vida le dio una grieta que no duró hasta el final de sus días.

Pobreza

En los años 50, los pedidos eran cada vez más pequeños. La gente rica ya no necesitaba sus retratos. Tampoco se requerían pinturas en las iglesias. Esto se explica por el hecho de que el protestantismo, sin embargo, triunfó en Holanda, cuyos representantes miraron muy negativamente el uso de motivos religiosos en las artes visuales.

Además, las deudas pendientes se hicieron sentir. Rembrandt fue demandado oficialmente. Fue declarado insolvente y todos los bienes fueron vendidos. Pero incluso después de eso, no todos los acreedores quedaron satisfechos, y el tribunal dictaminó que las pinturas que se crearían en el futuro también deberían usarse para pagar las deudas restantes. Todo esto significaba una existencia absolutamente miserable.

El pintor, que en el pasado conoció la fama y la fortuna, se convirtió en un pobre hombre solitario y olvidado a la edad de cincuenta años. Aunque todavía escribía mucho, todos sus lienzos fueron inmediatamente retirados por los acreedores. El consuelo fue la segunda esposa, con la que Rembrandt solo estaba en un matrimonio civil, lo que fue percibido con mucha desaprobación por la sociedad. Sin embargo, casarse con esta mujer significaba para él perder la custodia de su hijo.

Así comenzó un nuevo período difícil, que Rembrandt Harmens Van Rhine soportó con extraordinario coraje. A partir de ese momento, la biografía del artista se compone más de tristezas, e incluso si hubo momentos de iluminación, entonces completamenteno por mucho tiempo, y luego volvió a ocurrir una tragedia.

Hendrickje

La imagen de la segunda esposa también se plasma en los lienzos del famoso pintor. Era inferior a la primera en juventud y belleza, pero el artista la miró con ojos de amor y la retrató con gran calidez. Pero la iglesia condenó su forma de vida y la hija que su segunda esposa le dio a Rembrandt fue declarada ilegítima. La difícil situación llevó al hecho de que la familia del pintor se vio obligada a mudarse a uno de los barrios más pobres de Ámsterdam.

Rembrandt, cuya biografía contiene muchos hechos tristes, ha conocido el amor verdadero. Y Hendrickje no solo fue una esposa cariñosa y amorosa, sino que también se distinguió por su extraordinaria amabilidad. Esta mujer pudo reemplazar a la madre del hijo de Rembrandt de su primer matrimonio.

Durante un tiempo logré mejorar mi situación financiera. En esto, el artista fue ayudado por su hijo, quien, junto con su madrastra, abrió una tienda de antigüedades. Pero el destino siguió poniendo a prueba al artista. En 1663 perdió a su amado Hendrickje Rembrandt.

La biografía y los libros dedicados a la biografía del gran maestro cuentan que hubo otra musa en su vida. Esta mujer era mucho más joven que Rembrandt, pero su desafortunado artista sobrevivió.

Son murió cinco años después de la muerte de Hendrickje. Solo su hija permaneció con Rembrandt, que en ese momento tenía catorce años. Pero, a pesar de todo, el pintor no se quedó ahí y no se dio por vencido. También continuó pintando, cortandograbados…

En 1669 el gran pintor murió en los brazos de su hija. Se fue silenciosa e imperceptiblemente. Y su talento solo fue apreciado después de su muerte.

Creatividad

La biografía de Rembrandt - la vida de un mártir. Su obra es la cúspide de la pintura holandesa. Este maestro, sin embargo, estaba extremadamente solo entre sus compañeros artistas. Sus contemporáneos no lo reconocieron. Pero el arte del Barroco, y sobre todo la obra de Miguel Ángel, tuvo una gran influencia en la obra del pintor holandés.

El artista pintó lo que vio con sus propios ojos en la vida real. La biografía de Rembrandt dice que su vida se desarrolló de tal manera que tuvo la oportunidad de ver el mundo que lo rodeaba sin adornos. Transfirió al lienzo la triste experiencia de la contemplación. Pero la forma en que lo hizo fue inusualmente poética. En los lienzos de Van Rijn siempre reina el crepúsculo. Una suave luz dorada res alta las figuras.

Motivos bíblicos

Un lugar importante en la obra del artista holandés lo ocupó la religión. Fue aquí donde mostró la originalidad de su habilidad. La principal fuente de inspiración a lo largo de todo el camino creativo de Rembrandt fueron las historias bíblicas. Incluso cuando las pinturas sobre temas religiosos ya no estaban en demanda, las pintó para sí mismo, porque sintió una necesidad irresistible de esto. En los lienzos dedicados a este tema, puso su alma, su oración, así como una lectura profunda del Evangelio.

El último trabajo del artista es increíble. Y lo primero que llama la atención es la nitidezestilo, la profundidad de penetración en el mundo interior de las imágenes artísticas. La biografía de Rembrandt y sus pinturas parecen no tener conexión. Las imágenes de los lienzos son tan pacíficas que no encajan con el difícil y trágico destino del autor.

Nuevo género

En los últimos años, el artista a menudo pintaba autorretratos. Al mirarlos, uno tiene la impresión de que Rembrandt estaba tratando de desentrañar su propia vida. Mirándolos como en un espejo, se esforzó por conocer su destino y el plan de Dios, que tan extrañamente lo condujo a través de la vida. Sus autorretratos no fueron solo el pináculo de la creatividad. No hay nada igual en el arte mundial. Estos lienzos son únicos en la historia del retrato.

Los últimos autorretratos muestran a un hombre con un rostro espiritual, que soporta heroicamente pruebas difíciles y supera la amargura de la pérdida. Rembrandt es el fundador de un peculiar género de retrato-biografía. Tales pinturas transmiten no solo la apariencia, sino también el destino de una persona, su mundo interior.

La biografía y el trabajo de Rembrandt de los años cincuenta están marcados principalmente por logros sobresalientes en la escritura de un retrato. Durante este período, sus obras se distinguieron, por regla general, por su tamaño impresionante, la monumentalidad de las formas y las poses tranquilas y pacíficas. Los modelos a menudo se sentaban en pomposos sillones profundos con las manos cruzadas sobre las rodillas y la cara vuelta hacia el espectador. Uno de los rasgos característicos del gran retratista es el realce del rostro y los pinceles con luz.manos.

Por regla general, los modelos eran personas de mediana edad, sabias por la dura experiencia de la vida: hombres y mujeres mayores con un profundo sello de pensamientos tristes en sus rostros y exceso de trabajo en sus manos. Tales modelos brindaron al artista la oportunidad de demostrar brillantemente no solo los signos externos de la vejez, sino también el mundo interior de una persona. En los retratos inusualmente conmovedores del gran Rembrandt, uno puede sentir la vida vivida por una persona después de un largo estudio. Cuando el maestro representaba a parientes, amigos, ancianos desconocidos, mendigos urbanos, podía transmitir con asombrosa vigilancia movimientos espirituales ligeramente perceptibles, un vivo temblor en la cara e incluso un cambio de humor.

El legado de este maestro es enorme. Rembrandt se distinguió por su increíble capacidad de trabajo: creó más de doscientos cincuenta cuadros, trescientos grabados y miles de dibujos. El gran maestro murió en la pobreza. Y solo después de la muerte, los lienzos creados por Rembrandt comenzaron a ser muy valorados. En este artículo se describe una breve biografía y obra del pintor holandés. Pero esto da una idea muy superficial del difícil camino de un genio que desempeñó un papel destacado en el desarrollo de las bellas artes mundiales. Hoy en día, las pinturas del maestro se encuentran en muchos museos de todo el mundo y están incluidas en colecciones privadas.