Pierre Bonnard: biografía y creatividad

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Pierre Bonnard es un pintor, grabador y uno de los grandes coloristas de origen francés. Su trabajo ha tenido un impacto y una contribución invaluables para las bellas artes contemporáneas y la cultura en general. Aunque su actividad ya no se enmarca cronológicamente en la época dorada de la pintura francesa, sin duda forma parte de ella.

Pierre Bonnard: biografía

El futuro pintor y artista nació el 1867-10-03 en Le Cannet, una ciudad turística en la Riviera francesa.

Su padre era un funcionario, por lo que no se trataba de ningún arte. Quería que su hijo obtuviera un título en derecho, que estudió en la Universidad de la Sorbona. Pero el joven logró defender su punto de vista, por lo que Pierre Bonnard ingresó a la academia de arte privada de Julian.

Continuó recibiendo educación artística en la Escuela de Bellas Artes de París. Fue aquí donde se formó la asociación de artistas "Nabis", encabezada por Bonnard. Además de él, incluía a Paul Serusier Coeur-Xavier Roussel y Ambroise Vollard, con quienes se hicieron muy buenos amigos.

Pierre Bonnard incluso lo capturó en varias de sus pinturas. Mientras exhibía sus obras en el Salón de Artistas Independientes de París, conoció a Henri Toulouse-Lautrec.

Viajaba mucho, habiendo recorrido casi toda Europa y el norte de África. Desde 1925, finalmente se instaló en la Costa Azul en su ciudad natal. Compró una casa acogedora cerca del mar, donde continuó creando activamente.

Tuvo que soportar la ocupación nazi, después de ser liberado de lo cual organizó una exposición retrospectiva de sus antiguas obras.

Pierre Bonnard: obras

Entre las obras más famosas del pintor se encuentran: "Gato blanco" (1894), "Pastel de cereza" (1908), "En los rayos del sol" (1908) y muchas otras. Tiene toda una serie de pinturas que representan gatos y gatos. Son héroes frecuentes en sus lienzos.

Sin embargo, una de sus pinturas más famosas, por supuesto, es la obra mencionada anteriormente "En los rayos del sol". Capucha. Pierre Bonnard representó en este lienzo a una joven desnuda que se encuentra en su dormitorio cerca de la cama. Los cálidos rayos del sol de la mañana calientan su cuerpo. El artista a menudo creaba imágenes de mujeres completamente desnudas o en negligé. Era un gran conocedor de la belleza femenina, por lo que buscaba plasmarla en sus lienzos.

Otra obra famosa de Pierre Bonnard - "Mañana en París", que representa la calle de la capital. Las personas quisquillosas tienen prisa en algún lugar, las figuras de la mayoría de ellas están medio borrosas. Con esto el artista quería decir que en una gran ciudad todas las personas se funden, pierden su individualidad.

Hay una gran cantidad de obras en su alcancía creativa, pero en el marco de este artículo no hay necesidadconsidéralos todos.

Estilo artístico

Este artista francés, que trabajó entre los siglos XIX y XX, entró en la historia del arte como uno de los coloristas más destacados. Siempre fue un oponente del impresionismo, porque creía que su estilo compositivo estaba muy poco desarrollado y, además, la combinación de colores estaba lejos de la realidad.

Pierre Bonnard, cuyas pinturas están saturadas con varios tonos, se distinguió por el hecho de que siempre se esforzó por obtener colores apagados e incluso apagados. En general, se acepta que estuvo entre los primeros artistas que lograron abrirse un poco y comprender el mundo interior de una mujer y su lado íntimo de la vida.

Le gustaba mucho pintar paisajes de París y la costa mediterránea de Francia. Hacia el final de su actividad creativa, comenzó a utilizar tonos más saturados y a crear composiciones complejas.

Vida personal del artista

A la edad de 26 años, Bonnard, como un niño, se enamoró de Martha de Maligny, que vendía flores. Sus sentimientos por ella eran desenfrenados, apasionados, pero eso no significa que no la engañara.

Martha fue su modelo constante, que representó en casi 400 de sus lienzos. 32 años después de conocerse, finalmente se convirtieron en cónyuges. Fue entonces cuando supo su verdadero nombre, que no conocía antes. Resultó que el nombre de la mujer era Marie Boursin. Sin embargo, en esta historia, no todo es tan tranquilo y próspero.

Pierre Bonnard (artista) establecía regularmente relaciones fugaces al margen, y en 1918 obtuvo un modelo permanente,quien era su amante. Su nombre era René Monchaty. Estaba tan profundamente enamorada de Pierre que, al enterarse de su matrimonio con Martha, se suicidó.

Monchati fue modelo de muchas de sus pinturas, en particular, del lienzo "Desnudo en el baño".

Nabi

Como se mencionó anteriormente, Pierre Bonnard fue uno de los líderes de un grupo de artistas llamado "Nabis". Al mismo tiempo, siempre enfatizó el hecho de que no pertenecía a ninguna dirección y corriente. Se esforzó constantemente por mostrar su individualidad, por encontrar su propio estilo único.

Ya desde mediados de los 90. XIX, cada vez más comienza a alejarse de sus principios. La tendencia a la linealidad y la ornamentación de los Nabids ya no le interesa. Desde entonces, ha estado creando exclusivamente en "su" estilo, sin identificarse con ninguna de las famosas escuelas de pintura.

Viajes

Bonnar viajó mucho, visitando diferentes ciudades y países. Los biógrafos y contemporáneos del artista señalan que, aunque no le f altaba dinero, el pintor nunca buscó derrochar. Era muy comedido en el gasto y sin pretensiones en la vida cotidiana. Lo más importante para él era que hubiera suficiente espacio para un caballete, siempre había pinturas y pinceles.

En sus viajes, a menudo lo acompañan otros pintores. Durante su vida viajó por casi toda Europa occidental y el norte de África. Entre los países que visitó están: Gran Bretaña, Suiza, Holanda, Bélgica ytambién España e Italia. Desde estados africanos visitó Argelia y Túnez, que en ese momento eran colonias francesas.

En 1926, Pierre Bonnard se convirtió en miembro del jurado del importante premio de arte "Carnegie", que se celebró en los Estados Unidos. Exactamente diez años después, él mismo se convirtió en el propietario de este premio.

Contribución al arte

Las obras de Bonnard son la belleza y la gracia del cuerpo femenino, la suavidad y ternura de los colores, la saturación. Recibió reconocimiento y respeto durante su vida, lo que no todos los artistas lograron. Pero el propio P. Bonnard no estaba demasiado preocupado por las enormes tarifas de la venta de pinturas, ya que siempre fue frío con el dinero.

Sus pinturas han tenido un gran impacto en el arte contemporáneo y la cultura en general. Creó innumerables pinturas, la mayoría de las cuales se consideran legítimamente propiedad de Francia y del mundo entero.

Hoy, los museos más grandes del mundo y los amantes del arte se enorgullecen si su colección contiene al menos una obra de Bonnard. No es de extrañar que se le considere un verdadero genio de la pintura.

Éxito y reconocimiento

El propio artista habló de su éxito financiero de la siguiente manera: "Todos estos ceros me molestan". Y de hecho lo es. Nunca mostró interés por el dinero, no lo persiguió y vivió con bastante modestia, incluso con una gran cantidad de dinero.

Sus pinturas son muy valoradas. Muchos de ellos se venden por mucho dinero en subastas de arte. Incluso durante su vida, ya vendía sus obras por un buen dinero, lo que para sus artistas contemporáneos era el último sueño.

Hoy su trabajo sigue teniendo una gran demanda. Tuvo seguidores, y los conocedores y admiradores de su obra aún alaban al artista y sus obras.

Sin embargo, el éxito no se puede medir solo por la cantidad de dinero. Aquí juega un papel importante el reconocimiento de las personas, especialmente de los colegas en el oficio pictórico. Sin embargo, nunca tuvo un problema con eso tampoco. Siendo aún joven, ya comenzaba a inspirar respeto a los ojos de pintores aún mayores y más experimentados. A lo largo de los años, su autoridad solo aumentó.

Conclusión

Pierre Bonnard, por supuesto, es uno de los artistas destacados y destacados de finales del siglo XIX-XX. Cada una de sus obras es brillante a su manera. Transmiten no solo la visión del mundo del artista, sino también su actitud hacia tal o cual acción, persona o algo.

Su contribución a la pintura es enorme, de hecho se convirtió en el último pintor de la edad de oro en Francia. Es un contemporáneo más joven de grandes pintores como Toulouse-Lautrec, Van Gogh, P. Gauguin, así como de muchos impresionistas y postimpresionistas.

Él, por así decirlo, cerró esta era en la historia del arte francés. Después de él, el arte no solo en su tierra natal, sino en todo el mundo comenzó a cambiar drásticamente. Aparecieron muchas corrientes y escuelas nuevas, entre ellas Picasso, S. Dalí, y más tarde E. Warhol, Pollock, etc. No se puede decir que tuvo una gran influencia en la obra de cada artista individualmente, pero tuvo una influencia considerable.número de seguidores, y muchos pintores de hoy a menudo recurren a sus motivos y técnica, creando sus obras.