2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
Las imágenes literarias no son sólo un reflejo de la realidad, sino también su generalización. El autor no solo muestra cómo ve la realidad real, sino que crea su propio mundo ficticio nuevo. Con la ayuda de imágenes, el artista describe su idea personal de la vida real, la percepción de los eventos regulares.
¿Qué es una imagen literaria?
La imagen artística en la literatura es una forma de reflejo de la realidad, cualquier fenómeno individual que el autor replantea con ayuda de la fantasía y recrea en su obra. Una imagen puede entenderse como un elemento separado de la idea total, que al mismo tiempo parece tener su propio contenido y “vive independientemente”. Por ejemplo, el carácter de un personaje en la literatura o imágenes simbólicas en la poesía de A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov y otros.
La definición de imagen artística la dio hace relativamente poco tiempo el escritor y filósofo alemán I. W. Goethe. Sin embargo, el problema de cómo crear una imagen enfrentó a los creadores de la palabra en la antigüedad. Aristóteles reflexionó sobre esto y formalizó sus argumentos entoda la enseñanza. Y este término se generalizó en el mundo de la literatura y el arte tras la publicación de algunos artículos de Hegel.
Características del resultado de la reflexión del objeto
Hay varias características que ayudan a comprender que las imágenes son precisamente el resultado del reflejo de los objetos, y no detalles o medios artísticos y expresivos del discurso literario. Tienen las siguientes características:
1. La imagen es el resultado de una generalización artística de la realidad.
2. No se separa de su prototipo real y, tras un replanteamiento creativo por parte del autor de este último, refleja la opinión del escritor.
3. La figura literaria ayuda a comprender ciertos rasgos de la cosmovisión del autor. Con su ayuda, el lector puede determinar la posición del autor en la obra, lo que a menudo se requiere para el análisis del texto, encontrando el problema que se plantea.
4. Las imágenes literarias tienen funciones de símbolos y pueden interpretarse de manera ambigua. Aquí todo depende de la complicidad del lector, qué tan seriamente la persona percibe tal o cual resultado del reflejo del objeto, tal como lo ve. El lector atribuye un significado u otro a la imagen. Cada uno lo percibe a su manera.
5. La imagen puede ser de autor, es decir, que apareció como resultado de la evaluación del mundo por parte del artista, o tradicional, es decir, tomada de la cultura popular o la mitología.
El resultado de la reflexión humana en la literatura
La imagen artística de una persona se vuelve diferente con el tiempo, comola persona misma, su cosmovisión, también cambia, lo que significa que es necesario retratar la personalidad de una manera diferente. A medida que se desarrolla la creatividad, cambian las prioridades en relación con la figura humana, la forma. Por ejemplo, la imagen de una persona en la literatura de estilo clásico va acompañada de un sentido del deber y el honor. Además, los personajes positivos siempre prefieren esto, sacrificando la felicidad personal. Y en la poesía y la prosa románticas, el autor pone por encima de todo la relación del personaje y la sociedad, su interacción con el mundo exterior.
¿Cómo se crea una imagen?
En literatura, la imagen de un héroe se forma mediante el uso de ciertos medios por parte del autor:
1. El personaje debe tener nombre, apellido y patronímico. Aunque hay casos en que los autores no nombraron a sus héroes, sino que simplemente los llamaron Señor. Hablar nombres y apellidos también es muy común, sobre todo entre los clásicos. Por ejemplo, la Sra. Prostakova y Mitrofan de la comedia "La maleza" de D. I. Fonvizin.
2. Retrato de héroe. El autor describe el personaje, la apariencia o algunos detalles que caracterizan al personaje. Por ejemplo, N. V. Gogol nos presenta un retrato detallado de Chichikov en su poema "Almas muertas".
3. El interior que caracteriza al personaje. En la novela Oblomov de I. A. Goncharov, el autor nos da una descripción del apartamento en el que vive el personaje principal.
4. Las acciones del personaje, reflejando su esencia.
5. Detalles artísticos. En la novela Oblomov, esta es la túnica desgastada del héroe y sus grandes pantuflas. Y en el trabajo de I. S. Turgenev "Padres e hijos", las manos desgastadas sin guantes de Bazarov se convierten en un detalle.
No es fácilpara crear imágenes, se requiere una gran atención a cada pequeña cosa y frase pronunciada por el héroe.
Tema separado
Las imágenes de las representantes femeninas son una conversación aparte. Se presta mucha atención a tales figuras en las obras de A. S. Pushkin "Eugene Onegin" y A. S. Griboyedov "Woe from Wit". Estas imágenes femeninas se consideran la personificación de la honestidad, la amabilidad, la belleza de una niña joven. Pero, a pesar de algunas similitudes, los personajes de las heroínas son diferentes.
Sofya Famusova es un personaje controvertido. No se parece a su padre en muchos aspectos, pero no ha decidido a qué época pertenece: "el siglo actual o el siglo pasado". Sophia lee novelas francesas por la noche, está enamorada de Molchalin, pero sin dudar desestimó los chismes sobre la locura de Chatsky.
Tatyana Larina es una naturaleza amable y romántica. Ella es un "alma de la gente", criada por una niñera, diferente a su hermana. Por primera vez experimentó una maravillosa sensación de enamoramiento, ya que había alcanzado la mayoría de edad, mientras que su hermana no se afligió durante mucho tiempo por la muerte de su prometido en un duelo. Tatyana es la imagen femenina favorita de Pushkin, lo que no sorprende en absoluto.
Sin embargo, la juventud actual puede tomar como ejemplo a cualquiera de estas personalidades, ya que son multifacéticas y se han convertido en ideales para sus creadores.
Conclusión
Hablamos sobre los resultados del reflejo del objeto en la literatura y llegamos a las siguientes conclusiones. Las imágenes artísticas son algo que requiere comprensión e inspiración por parte del lector. El propio lector dota a la figuraalgunas cualidades que solo él conoce. La imagen artística es inagotable, como nuestra vida misma.
Recomendado:
Técnicas artísticas básicas. Técnicas artísticas en un poema
¿Para qué sirven las técnicas artísticas? En primer lugar, para que la obra corresponda a un determinado estilo, lo que implica cierta imaginería, expresividad y belleza. Además, el escritor es un maestro de las asociaciones, un artista de la palabra y un gran contemplativo. Las técnicas artísticas en poesía y prosa hacen que el texto sea más profundo
Las mejores memorias que vale la pena leer. Lista de autores, biografías, hechos históricos, hechos interesantes y su reflejo en las páginas de los libros
Las mejores memorias nos ayudan a conocer mejor el destino de personalidades famosas, cómo se desarrollaron sus vidas, cómo ocurrieron ciertos hechos históricos. Las memorias, por regla general, están escritas por personas famosas: políticos, escritores, artistas que quieren contar en detalle los momentos más importantes de sus vidas, episodios que influyeron en el destino del país
Las letras de amor de Lermontov son un reflejo del alma del poeta
El tema del amor fue abordado por casi todos los poetas rusos. Algunos de ellos a lo largo de su vida cantaron este sentimiento multifacético en sus propias obras. Mikhail Yuryevich Lermontov es uno de estos poetas; para él, el tema de las relaciones amorosas era algo especial
Caricatura es un reflejo satírico de la realidad
La palabra "caricatura" se deriva de la palabra italiana para exageración. En el sentido actual, una caricatura es una forma de exponer la esencia contundente de un objeto de una manera divertida o ridícula. De manera similar, se ridiculizan situaciones cotidianas, sociales o sociopolíticas que preocupan a la sociedad
Imágenes líricas. Imágenes líricas en la música
Las letras en el arte reflejan los sentimientos y pensamientos de una persona. Y el personaje principal se convierte en la encarnación de estas emociones y sentimientos