2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
La realidad rusa, su "verdad poética", como escribió Ilya Repin en una carta a Polenov, cautivó tan poderosamente a este gran pintor que hoy podemos estudiar la historia rusa a partir de sus pinturas.
El comienzo del viaje
El artista nació en la pequeña ciudad ucraniana de Chuguev, en 1844. La familia vivía en la pobreza y la miseria. Repin mostró su extraordinario don en la infancia, cuando hacía caballos de juguete con cera y papel. Exhibidas en el alféizar de la ventana, estas creaciones atrajeron a una multitud de admiradores. El pequeño Ilya empezó a pintar después de que un pariente le regalara al niño una caja de acuarelas por Navidad.
En la escuela local de topógrafos militares, donde Repin estudió desde los trece años, dibuja con entusiasmo retratos de sus compañeros de clase y maestros. Dos años más tarde, la escuela cerró e Ilya Repin se convirtió en aprendiz del pintor de íconos de Chuguev. El brillante talento del joven es reconocido mucho más allá de los límites de la ciudad. Entonces Repin decidió ir a San Petersburgo e ingresar a la Academia de las Artes. Habiendo ahorrado dinero, el joven se pone en marcha.
BSan Petersburgo
En el otoño de 1863, el joven se convirtió en estudiante de la escuela de dibujo de la Sociedad para el Fomento de los Artistas. En 1864, cuando Repin tenía 20 años, el pintor novato se encontraba entre los voluntarios de la Academia de Artes de San Petersburgo. Sus habilidades y diligencia únicas lo ayudaron a convertirse en uno de los estudiantes más exitosos de la Academia, y dado que se vio obligado a ganarse la vida además de estudiar, veremos a una persona inusualmente persistente y talentosa frente a nosotros.
Debut brillante
El trabajo de graduación de Repin fue una pintura sobre la historia del Evangelio: "La resurrección de la hija de Jairo". En el centro de la imagen está la ansiedad y la tensión, espesadas en una habitación lúgubre. Mientras trabajaba en el lienzo, Repin recordó los trágicos eventos en su propia familia, cuando murió su amada hermana Ustya. ¡Qué pena y desesperanza reinaban entonces en la casa! En la imagen, Cristo se acercó a la difunta, la tomó de la mano. Las velas brillan intensamente en su cabeza, este punto iluminado se convierte en el centro semántico de la imagen. Los demás habitantes de la casa se sumergen en la oscuridad, al final de una noche llena de dolor y pena. Otro momento, y habrá un milagro de resurrección. Este lienzo del joven artista está marcado por la mayor intensidad espiritual (ver foto).
"No se lo esperaban" - otra pintura llena de psicologismo y dramatismo. Repin lo escribirá mucho más tarde, en diecisiete años. El camino hacia ella pasa por una comprensión profunda de la realidad, que inusitadamente excita el corazón del artista y, en sus palabras, "ruega ser pintada en el lienzo" por sí misma.
Pasión por la verdad
El corazón sensible de Ilya Efimovich no podía dejar de responder a los contrastes que suelen llamarse sociales. Mientras viajaban a lo largo del Volga, los "maestros de la verdad" quedaron profundamente impresionados por la f alta de armonía entre la vista de una multitud de espectadores satisfechos y ociosos caminando y los estibadores de barcazas exhaustos tirando de una enorme barcaza a lo largo del río. Así nació la sensacional pintura "Transportistas de barcazas en el Volga". El maestro se enfoca en las expresiones faciales de estas personas que no soportarán, la ira y la rebelión acechando en sus ojos.
No sorprende que Repin se convirtiera en uno de los principales miembros de la Asociación de Exposiciones de Arte Itinerantes, en cuyo seno se creó el lienzo "No esperaron". El cuadro de Repin tiene los rasgos de la democracia que defendían los Wanderers.
Los estados de ánimo revolucionarios que vagaban en la sociedad contemporánea de Repin perturbaron e interesaron al artista. Varias de sus pinturas están dedicadas al movimiento revolucionario ruso. Las pinturas “En el camino sucio”, “El arresto de la propaganda”, “Rechazo de la confesión” nos presentan imágenes de rebeldes que realmente creen en su idea, pero no encontraron una amplia respuesta de la gente. Tal es el lienzo "No se hicieron esperar". La pintura de Repin, que se basa en el regreso de un revolucionario después de un largo exilio o prisión en casa, es considerada una de las más famosas. El artista comenzó a pintarlo en 1884 y lo terminó cuatro años después. Al principio, Repin concibió al exiliado como una persona sacrificada y valiente, pero, fiel a la verdad, lo retrató sin adornos.
Cuadro de Repin "No se lo esperaban". Descripción
Sobre lienzoante nosotros hay una escena aguda y dramática de la vida: el prisionero entra vacilante y nervioso en la habitación donde están sus familiares. El autor se centra en la experiencia que vive cada personaje en este momento. El extraño, de hecho, no se esperaba. La pintura de Repin transmite de manera inusualmente expresiva los movimientos espirituales de los personajes en las caras, los gestos y la expresión de los ojos. La acción surge detrás de la puerta que se abrió hace un momento y continúa frente a nosotros. En el fondo, vemos el rostro asustado de un sirviente o un anfitrión, una criada se encuentra en la puerta, su postura y ojos expresan cautela. Hacia el extraño, una anciana, probablemente su madre, se levantó de su silla. Casi sentimos físicamente con qué entusiasmo mira a su hijo, cómo le tiembla la mano. En la mesa, agachada contra el mantel, una niña pequeña mira al invitado con ojos asustados: la hija del preso, que, tal vez, nunca lo ha visto. A su derecha está el rostro entusiasta de un hijo escolar, conoce a su padre, quizás por los relatos de su madre, o su imagen vivida en la memoria infantil del niño. Desde el piano, una mujer joven, su esposa, se vuelve hacia un hombre delgado con botas gastadas y un abrigo raído. Sus ojos brillan con sorpresa y alegría. Cada personaje tiene su propia historia para leer, y toda esta escena es el comienzo de una nueva historia, que tendrá sus propias preocupaciones, tristezas y júbilos. Y entendemos que ese miedo y esa angustia, el sello del sufrimiento y la privación, que están impresos en el rostro del cabeza de familia que regresa a casa, se calmarán y suavizarán en los suaves rayos del amor de los seres queridos. Qué brillantemente el artista capturó esta característica,cuando los familiares viven con el pensamiento del regreso de una persona querida, ¡aunque en este momento particular no lo estaban esperando! La pintura de Repin en este sentido es una obra maestra del psicologismo.
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